Читаем Резонансная техника пения и речи. Методики мастеров. Сольное, хоровое пение, сценическая речь полностью

В каждом вокальном классе должен быть магнитофон и компьютер. Не такие уж большие средства на это нужны, а помощь от них была бы неоценима. В процессе работы над голосом можно было бы записывать студента и сравнивать эту запись с эталонным звучанием великих певцов, а во время работы над произведением слушать это произведение в интерпретации великих певцов, концертмейстеров и дирижеров.

Вокально-методическая конференция на тему «Вокальная наука, вокальная педагогика и вокальная практика в современной культуре России» (с участием студентов) могла бы выработать рекомендации для поднятия уровня молодых певцов и дальнейшего процветания нашей отечественной вокальной школы.

Театрам хорошо бы иметь возможность приглашать зарубежных певцов, дирижеров и режиссёров на разовой и постоянной основе, а также заказывать новые оперы, а филармониям – заказывать композиторам классические романсы. Это необходимо для развития композиторской школы, развития самой оперы.

Может показаться, что в наше время диктатуры коммерции автор нарисовал идеалистическую картину возрождения вокальной культуры, в том числе и на основе научных достижений. Но если мы – вокальные педагоги, певцы и студенты-вокалисты – не будем стремиться к совершенствованию вокальной культуры, то само по себе возрождение вокальной культуры не наступит. Современная наука дает нам такой шанс, объясняя технику выдающихся певцов, красоту тембра, полётность и неутомимость голоса умением использовать законы резонанса. И нам необходимо пропагандировать искусство резонансного пения великих мастеров среди молодых певцов и педагогов.

Литература

Агин М. С. Мастера вокального искусства. М., 2010.

Агин М. С. Перспективы развития вокального образования на современном этапе // Голос и речь. № 1. М., 2010. С. 58–65.

Андгуладзе Н. Homo Cantor: Очерки вокального искусства. 2003.

Дмитриев Л. Б. Солисты театра Ла Скала о вокальном искусстве: Диалоги о технике пения. М., 2002.

Коровин К. Константин Коровин вспоминает. Шаляпин. Встречи и совместная жизнь. М.: Изобразительное искусство, 1971.

Лаури-Вольпи Дж. Вокальные параллели. Л., 1972.

Морозов В. П. Искусство резонансного пения. Основы резонансной теории и техники. М., 2008.

М. И. Подкопаев. О методологических основах содержания и проектирования курса вокальной методики[40]



Среди задач, стоящих перед вокальными кафедрами музыкальных вузов – подготовка студентов к профессиональной деятельности в сфере вокальной педагогики. Реализации этой цели, наряду со специальным классом и педагогической практикой, служит изучение курса «Основы вокальной методики», в рамках которого должны быть усвоены знания и умения, позволяющие научно обоснованно осуществлять вокально-педагогическую деятельность. Этой дисциплине отводится ключевая роль в формировании логического мышления, умении оперировать полученными знаниями при решении педагогических задач.

Вместе с тем до сегодняшнего дня вопросы методики преподавания, проектирования этой одной из основных профилирующих дисциплин остаются вне поля научных интересов методистов и вокальных педагогов. Неразработанными остаются методологические основы преподавания, теоретические обоснования принципов построения курса разработки и его программы, а ведь роль методологии[41] в педагогическом процессе огромна: методологические знания – одна из наиболее обобщенных ориентировочных основ познавательной деятельности. Нам представляется, что одним из наиболее эффективных выходов из создавшегося положения должно стать использование системного подхода к содержанию обучения и его программе как дидактическим системам.

Системный подход представляет собой методологическую ориентацию исследования и преподавания, основанную на рассмотрении объектов как систем, т. е. совокупности элементов, связанных взаимодействием выступающих как единое целое. Системность является всеобщим и необходимым свойством материи. Она характеризует преобладание организованности над хаотичностью. Совокупность устойчивых отношений и связей между элементами называется структурой системы. Качество системы определяется, во-первых, элементами (их природой, свойствами, количеством) и, во-вторых, структурой (связью, взаимодействием элементов). Итак, система – это единство элементов и структуры. Чрезвычайно важный признак системы – её целостность. Целостность системы означает, что удаление из системы хотя бы одного составляющего её элемента приводит к разрушению системы или превращению её в другую систему.

Чем вызвана необходимость системного подхода в преподавании? Почему преподавание курса вокальной методики следует проводить на основе системного подхода? Ответы на эти вопросы нам видятся в следующем.

Перейти на страницу:

Все книги серии Искусство и Наука

Резонансная техника пения и речи. Методики мастеров. Сольное, хоровое пение, сценическая речь
Резонансная техника пения и речи. Методики мастеров. Сольное, хоровое пение, сценическая речь

Книга посвящена секретам» совершенствования певческого и речевого голоса на основе резонансной техники, т. е. активизации резонаторов голосового аппарата во взаимодействии с работой дыхания и гортани с целью улучшения тембра и усиления голоса, достижения его легкости, полётности, неутомимости и защиты гортани от перегрузок и заболеваний.Содержит высказывания и методические рекомендации выдающихся певцов, опытных вокальных и речевых педагогов, хормейстеров по овладению резонансной техникой пения и речи.Описания методик приводятся в форме интервью с мастерами вокального искусства и по текстам методических трудов педагогов.Книга состоит из пяти основных разделов: 1) экспериментально-теоретические основы резонансной техники; 2) интервью с известными певцами и статьи вокальных педагогов (или о них); 3) статьи хормейстеров (или о них); 4) труды педагогов по сценической речи; 5) статьи об исправлении недостатков и охране голоса.

Владимир Петрович Морозов , Коллектив авторов

Музыка

Похожие книги

Айседора Дункан. Модерн на босу ногу
Айседора Дункан. Модерн на босу ногу

Перед вами лучшая на сегодняшний день биография величайшей танцовщицы ХХ века. Книга о жизни и творчестве Айседоры Дункан, написанная Ю. Андреевой в 2013 году, получила несколько литературных премий и на долгое время стала основной темой для обсуждения среди знатоков искусства. Для этого издания автор существенно дополнила историю «жрицы танца», уделив особое внимание годам ее юности.Ярчайшая из комет, посетивших землю на рубеже XIX – начала XX в., основательница танца модерн, самая эксцентричная женщина своего времени. Что сделало ее такой? Как ей удалось пережить смерть двоих детей? Как из скромной воспитанницы балетного училища она превратилась в гетеру, танцующую босиком в казино Чикаго? Ответы вы найдете на страницах биографии Айседоры Дункан, женщины, сказавшей однажды: «Только гений может стать достойным моего тела!» – и вскоре вышедшей замуж за Сергея Есенина.

Юлия Игоревна Андреева

Музыка / Прочее
111 симфоний
111 симфоний

Предлагаемый справочник-путеводитель продолжает серию, начатую книгой «111 опер», и посвящен наиболее значительным произведениям в жанре симфонии.Справочник адресован не только широким кругам любителей музыки, но также может быть использован в качестве учебного пособия в музыкальных учебных заведениях.Авторы-составители:Людмила Михеева — О симфонии, Моцарт, Бетховен (Симфония № 7), Шуберт, Франк, Брукнер, Бородин, Чайковский, Танеев, Калинников, Дворжак (биография), Глазунов, Малер, Скрябин, Рахманинов, Онеггер, Стравинский, Прокофьев, Шостакович, Краткий словарь музыкальных терминов.Алла Кенигсберг — Гайдн, Бетховен, Мендельсон, Берлиоз, Шуман, Лист, Брамс, симфония Чайковского «Манфред», Дворжак (симфонии), Р. Штраус, Хиндемит.Редактор Б. БерезовскийА. К. Кенигсберг, Л. В. Михеева. 111 симфоний. Издательство «Культ-информ-пресс». Санкт-Петербург. 2000.

Алла Константиновна Кенигсберг , Кенигсберг Константиновна Алла , Людмила Викентьевна Михеева

Культурология / Музыка / Прочее / Образование и наука / Словари и Энциклопедии