Читаем РИО № 7 (23), июль 1988 полностью

— Не-а. Имея в виду то, что можно было бы сделать… Я максималист в этом отношении, я хочу и считаю, во-первых, необходимым (для всех групп) качеством пытаться ни в чем не уступать лучшим западным группам. Не уступать потому, что это точка отсчета. Для современной музыки качество — главнейшее. Главнейшее. И поэтому мы, обладая любыми, самыми интересными идеями, но не имея качественных записей (качественных не с точки зрения частотных характеристик, а с точки зрения обработки звука, всего), ни черта не добьемся. Будет фиксация своих идей в каких-то примитивных формах. Кстати говоря, ленинградские группы очень этим страдают. Я слушаю их записи, и слышу, что они просто воткнули синтезатор и сыграли, не имея в виду, что перед ними синтезатор, что с ним можно поработать, как с музыкальным инструментом, что есть одно стремление: "быстрей, быстрей". Неглубокий подход.

— А с другой стороны, многие на Западе — да вот та же Джоанна — считают, что в Советском Союзе ситуация принципиально иная, и если тебе нужно что-то сказать людям — запиши альбом. Так может, многие советские группы, в т. ч. и ленинградские, записываются для того, чтобы успеть вовремя то, что надо, сказать?

— Это понятно, но есть еще такое понятие как «шара», понимаешь? Просто шара.

И потом эта шара начинает как-то для самоуспокоения объясняться: "я, там, плевать хотел на качество" и т. д. Это халтура обычная, надо называть вещи своими именами. Если тебе все равно, как ты звучишь на концерте, то можешь и в туалете задницу себе не вытирать — это тебя тоже не должно интересовать, понимаешь? Это всё просто бескультурье обычное.

— Ты бы мог — со своей точки зрения — оценить различие «ленинградского» и «московского» понимания сущности рока?

— Понимаешь, я очень плохо осведомлен о ленинградских группах, я здесь был последний раз четыре года назад, и то проездом: мы выступали в Выборге, я был здесь полдня. Я не был ни на одном концерте в Ленинграде, несколько ленинградских групп я видел в Москве (АКВАРИУМ, КИНО, АЛИСА), более-менее знаю их записи. А других групп я вообще не знаю. Видел еще АУКЦИОН — на концерте в Доме Кино, когда у нас был там фестиваль, и группу — как она называется теперь — ИГРЫ? И всё. Ну, ЗООПАРК я слышал на записях. Кстати, единственная группа, относительно которой такое, ровное впечатление — у нее больше песен на одном уровне, чем у других групп. Такие, традиционные, музыка относительно традиционная, поэтому у меня сложилось такое ощущение. Мне приятно эту группу послушать.

— А Гребенщиков?

— У Гребенщикова мне нравилась еще давно песня "С той стороны зеркального стекла"…

— Но какие-то позитивные явления в современной музыке ты видишь?

— Очень хороша — как раз в отношении глубины подхода — группа НИКОЛАЙ КОПЕРНИК. Я слышал один альбом и вот там это сразу ясно — очевиден уровень музыкальной культуры. Мне у них нравится музыка. Я не говорю о текстовой стороне, я беру музыку и вижу, что группа очень современная и в принципе очень перспективная. Она сейчас обогнала многие ансамбли, а по сравнению с тем, что ленинградский слушатель ждет от группы, они очень далеко ушли вперед. Я считаю, что это очень хорошо — значит публика подтянется, есть моменты роста. А вообще говоря, мне трудно остановить выбор на своих любимых ансамблях, потому что я ансамбли оцениваю в данный момент. Не так — "ах, какая была хорошая группа несколько лет назад" — я оцениваю то, что в данный момент люди делают, то, что люди как-то прогрессируют. Некоторые песни мне не нравятся — я всегда страдал прямотой и всегда с музыкантами говорил напрямую, поэтому у меня мало хороших друзей среди музыкантов. Они все люди ранимые, а я всегда был — ну, не критикан, а такой, который так вот, в лицо все говорит. Многим, естественно, неприятно это слушать — и все, никакой дружбы нет. Многим не нравится такая моя позиция, они считают, что я сволочь.

— Так уж сразу?

— Ну, конечно. Что, вроде, ЦЕНТР, так, неплохая группа, а Вася сам — сволочь, дерьмо, а не человек. А на самом деле я толком ни с кем не контактирую; мы просто идем каким-то своим руслом. Не ищем славы там, популярности у девушек. И я считаю, что это вообще порочное занятие для музыканта. Если, конечно, они серьезно занимаются музыкой, а не для того, чтобы какая-нибудь одинокая девушка его портрет над своей кроватью повесила.

Просто я не тусуюсь, вот и всё.

ДИСКОГРАФИЯ ЦЕНТРА

Альбомы:

1. "Центр"

2. "Стюардесса летних линий" (2LP) 1982

3. "Однокомнатная квартира" (мини-LP) 1983

4. "Чтение в транспорте" (мини-LP) 1983

5. "Тяга к технике" 1984

6. "Цветок и мотылек" 1984

7. "Признаки жизни" 1985

8. "Учитесь плавать" 1985

9. "Любимые песни в ретро" 1986

10. "Артюр Рембо" (опера, мини-LP) 1986

11. "Жизнь замечательных мужчин" 1986

12. "Мой район" (В.Шумов соло) 1986

13. "Русские в своей компании" 1987

Сингл:

1. "Сердцебиение "/"Бездельники"

"Мелодия" 1987

Музыка к фильмам:

1. "Время отдыха — с субботы до понедельника" ("Мосфильм") 1984

2. "Королевский бутерброд" ("Союзмультфильм") 1985

ПРО РОК В СВОЕМ ОТЕЧЕСТВЕ

АРХАНГЕЛЬСК

Перейти на страницу:

Все книги серии Рок-самиздат

В рожу! №1
В рожу! №1

Данный журнал В РОЖУ! (Вопросы РОк-Журналистики) или, как я его по-отцовски ласково люблю называть:"Веселые Рассказы О Жизни Ума­лишенных", являет собой предмет всеобщей гордости и великого стыда всех членов Редакции. Журнал — эта сборник статей, по содержанию делящихся на: - малостебовые, - среднестебовые - крупностебовые, (сильнокрупностебовые еще не поступали) Цензуры у нас нет, если не считать Совесть - лучший контролер. Самая кипучая натура - это Я (аплодисменты). Остальные - флегматичные ленивцы, из которых приходится выбивать статьи всяческими изощрениями и ухищрениями. Всей Редакции Муза почему-то представляется Продавщицей пива(!), явившейся к ним на дом с десятилитровой канистрой. Трезвыми писать отказываются и сил у них хватает лишь на то, чтобы придумать себе очередной стебовый псевдоним.

Неизвестен Автор

Искусство и Дизайн

Похожие книги

12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги