Читаем Рок-поэтика полностью

(2) Аудиозапись является наиболее традиционным, самым доступным видом рецепции: появление самых примитивных магнитофонов и перезаписывающих устройств создало возможность быстрого распространения аудиозаписей и широкого доступа к рок-музыке. В силу своего устного характера, предполагающего массовое восприятие, аудирование имеет более масштабный характер, чем чтение, поскольку обладает способностью быть воспринятым одновременно множеством реципиентов и не требует сознательного волевого действия со стороны последних, являясь в этом смысле «случайным»: песни приходится слышать просто на улице, в транспорте, в любом общественном заведении даже поневоле.

Для тех, кто сознательно приобретает музыкальные записи, прослушивание носит характер «сопровождающей интенции»: подросток постоянно слушает любимую музыку дома и на улице (плеер), один или в компании своих сверстников, «вырастая» на этих песнях и подспудно получая установку на определенный тип поведения и мышления — т.н. «интенцию» на окружающий мир и других людей. В этом смысле песня представляет собой ежедневный «опыт инициации».

(3) Видеозапись дает более широкое представление об исполняемых рок-произведениях, поскольку несет также зрительную информацию о концерте и может быть интерпретирована как «дистантное» участие в рок-действе — энергетику последнего можно прочувствовать даже через экран и монитор. К разновидности данного типа рецепции можно отнести не только записи концертных выступлений, но и те видеоклипы, сюжет которых построен на документальной съемке действий, предваряющих концерт (дорога, приезд на место гастролей, подготовка к концерту, репетиция, общение музыкантов между собой и т.п.), самого концерта, послеконцертной обстановки (например, «Почему» (гр. «Zемфира»), «Звезда по имени Солнце» (гр. «Кино») и др.). С некоторыми оговорками сюда можно отнести те видеоклипы, сюжет которых представляет собой самостоятельное завершенное произведение, практически не связанное с песней сюжетно («Прогулки по воде» (гр. «Наутилус Помпилиус»), «31-я весна» (гр. «Ночные Снайперы») и др.), поскольку видеоклип следует рассматривать как принципиально отдельный жанр (особенно при использовании мультипликации и спецэффектов). Часто в клипе синтезированы линия документальной съемки и отдельного художественного сюжета (к примеру, «Show must go on» (гр. «Queen») и др.).

(4) Наконец, модель рок-концерт/«квартирник» является максимально «контактным», активным и «насыщенным» видом рецепции: современное развитие свето- и видео-техники, музыкальной аппаратуры позволяет включать в рок-действо наряду с выступлением группы показ слайдов, клипов, разного рода технические эффекты. Реципиент воспринимает синхронно три т.н. «слоя» рок-композиции — слой вербальный, музыкальный и пластический, являясь соучастником формы музыкального хэппенинга27. Особенностью их восприятия является протяженность во времени звучащего текста и предлагаемого вниманию реципиента представления — последовательность здесь сопряжена с моментом неожиданности, неизвестности. Здесь наиболее подходит жаргонизм, обозначающий все происходящее на сцене и в зале одним словом — «тусовка» (или «сейшн»).

«Сейшн», в отличие от предыдущих типов рецепции, направленных на восприятие и осмысление рок-произведения, носит характер редкого, долгожданного и важного события. Главное отличие рок-действа от посещения, например кино, цирка, состоит в более тесном контакте друг с другом и в ярко выраженной чувственно-соматической, эмоционально-психологической его подоснове.

Специфику концерту придают момент импровизации и момент непосредственного присутствия группы во главе с лидером. Представляя «живое» выступление (не под фонограмму), исполнитель и музыканты свободны в выборе той или иной формы преподнесения произведения реципиенту. Осознание присутствия группы и лидера в значительной степени актуализирует рецепцию, дополняя ее фактором «живого общения».


Образ реципиента


Перейти на страницу:

Похожие книги

Айседора Дункан. Модерн на босу ногу
Айседора Дункан. Модерн на босу ногу

Перед вами лучшая на сегодняшний день биография величайшей танцовщицы ХХ века. Книга о жизни и творчестве Айседоры Дункан, написанная Ю. Андреевой в 2013 году, получила несколько литературных премий и на долгое время стала основной темой для обсуждения среди знатоков искусства. Для этого издания автор существенно дополнила историю «жрицы танца», уделив особое внимание годам ее юности.Ярчайшая из комет, посетивших землю на рубеже XIX – начала XX в., основательница танца модерн, самая эксцентричная женщина своего времени. Что сделало ее такой? Как ей удалось пережить смерть двоих детей? Как из скромной воспитанницы балетного училища она превратилась в гетеру, танцующую босиком в казино Чикаго? Ответы вы найдете на страницах биографии Айседоры Дункан, женщины, сказавшей однажды: «Только гений может стать достойным моего тела!» – и вскоре вышедшей замуж за Сергея Есенина.

Юлия Игоревна Андреева

Музыка / Прочее
Песни, запрещенные в СССР
Песни, запрещенные в СССР

Книга Максима Кравчинского продолжает рассказ об исполнителях жанровой музыки. Предыдущая работа автора «Русская песня в изгнании», также вышедшая в издательстве ДЕКОМ, была посвящена судьбам артистов-эмигрантов.В новой книге М. Кравчинский повествует о людях, рискнувших в советских реалиях исполнять, сочинять и записывать на пленку произведения «неофициальной эстрады».Простые граждане страны Советов переписывали друг у друга кассеты с загадочными «одесситами» и «магаданцами», но знали подпольных исполнителей только по голосам, слагая из-за отсутствия какой бы то ни было информации невообразимые байки и легенды об их обладателях.«Интеллигенция поет блатные песни», — сказал поэт. Да что там! Члены ЦК КПСС услаждали свой слух запрещенными мелодиями на кремлевских банкетах, а московская элита собиралась послушать их на закрытых концертах.О том, как это было, и о драматичных судьбах «неизвестных» звезд рассказывает эта книга.Вы найдете информацию о том, когда в СССР появилось понятие «запрещенной музыки» и как относились к «каторжанским» песням и «рваному жанру» в царской России.Откроете для себя подлинные имена авторов «Мурки», «Бубличков», «Гоп со смыком», «Институтки» и многих других «народных» произведений.Узнаете, чем обернулось исполнение «одесских песен» перед товарищем Сталиным для Леонида Утесова, познакомитесь с трагической биографией «короля блатной песни» Аркадия Северного, чьим горячим поклонником был сам Л. И. Брежнев, а также с судьбами его коллег: легендарные «Братья Жемчужные», Александр Розенбаум, Андрей Никольский, Владимир Шандриков, Константин Беляев, Михаил Звездинский, Виктор Темнов и многие другие стали героями нового исследования.Особое место занимают рассказы о «Солженицыне в песне» — Александре Галиче и последних бунтарях советской эпохи — Александре Новикове и Никите Джигурде.Книга богато иллюстрирована уникальными фотоматериалами, большая часть из которых публикуется впервые.Первое издание книги было с исключительной теплотой встречено читателями и критикой, и разошлось за два месяца. Предлагаемое издание — второе, исправленное.К изданию прилагается подарочный диск с коллекционными записями.

Максим Эдуардович Кравчинский

Музыка
Юрий Хой и группа «Сектор Газа»
Юрий Хой и группа «Сектор Газа»

К группе «Сектор Газа» и ее бессменному лидеру можно относиться по-разному: одни ценят их за молодецкую сермяжную лирику, обращение к народным корням и жанровые эксперименты; другие ругают за пошлость текстов и музыкальную вторичность, называя «колхозным панком». Однако нельзя не согласиться, что нет такого человека, который мог бы заменить или затмить Юрия «Хоя» Клинских – талантливого поэта и самобытного музыканта, находящегося вне каких-либо контекстов или рамок условностей.Эта книга о том, как Юрию удалось из множества на первый взгляд разрозненных элементов «сделать» группу, в которой уживались рок и юмор, сказки и перестроечная бытовуха, матерные частушки и мистические сюжеты.В издание вошли ранее не публиковавшиеся фотографии из семейного архива Юрия Хоя, фрагменты интервью с близкими родственниками музыканта, участниками группы «Сектор Газа» и коллегами по цеху.

Денис Олегович Ступников

Музыка