И всё. И Штраус погас, цыганский барон скатывается до уровня «долгопы», и дальше спектакль смотрела через силу, только ради музыки. Жаль всех актёров, занятых в «Бароне», эта «долгопа» перечёркивает всю их работу, особенно Александра Голубева с его Калманом Зупаном.
В «Баядере» появляется Луи Филипп, сигара, топтуны в солнечных очках.
– Нефть и сталь!
– Музыка. И музыка! – Принц Раджами.
Но никакого «вывиха», никакого дискомфорта. Всё воспринимается и всё сценически оправданно, соответствие историческому моменту, как и то, что принц Раджами не в чалме, а в английском костюме.
Действие оперетты – 20 годы XX века, после Первой Мировой войны, «Ревущие двадцатые».
То, что Луи Филиппу приданы черты «нового русского» – вольность, но она становится ещё одним художественным приемом. Здесь немаловажно и то, кто исполняет роль. Важна ювелирная точность работы со словом, движением, интонацией, только намекнуть, но ни миллиметра дальше. Здесь, как никогда, близка грань, за которой пошлость. И Александр Николаевич Маркелов здесь – мастерски точен, каждый жест и шаг выверен, к месту, зритель всё видит, все понимает. Но баланс – идеальный. Спасибо, Мастер.
Все современные технологии, задействованные в спектакле, не перегружают зрителя. Огромная проекция на заднике – напоминание, примета времени. Именно в 20-х годах быстро развивался кинематограф, появилось звуковое кино. А диоды в руках у танцоров Шивы в начале и светящиеся юбки у танцоров в середине – к месту. Электричество в 20-х, после войны перестало быть новшеством, и стало привычным.
Всё это – только средства, только художественные приемы, но они не нарушают повествования. Только добавляют к общей картине, обогащая, но не разрушая. И это – заслуга режиссёра, заслуженной артистки России Инары Александровны Гулиевой. Неизменный вкус, тактичность, уважение к пьесе и музыке оперетты. Спасибо, Инара Александровна.
«Баядера» вернулась на сцену театра оперетты 90 лет спустя. И нисколько не устареет, потому что правильная режиссура, актёры высокого класса и прекрасная музыка – залог успеха в любом веке, что в XX, что в XXI.
А что же с «Цыганским бароном»? Всего лишь убрать абсолютно ненужные слова про нефть и Долопрудный, и Штраус будет спасен. Пожалуйста, спасите Штрауса!
1.12.2019
Фиалка Монмартра
Попасть на новогодние спектакли в Оперетту – миссия невыполнимая. Но открывать сайт театра с 3 по 7 января и видеть «все билеты на данный спектакль проданы» – радостно. Не на мюзикл, что нередко, не на детский спектакль, где должны быть аншлаги, а каждый день, на классические оперетты и музыкальные спектакли – на дневные и вечерние.
«Фиалка Монмартра», программное, так и хочется написать «школьное» произведение.
– Ну, после Шмыги ходить на неё бессмысленно, – обронил кто-то.
– Проверим. – И пошла. 8 января, наконец-то появились билеты!
Бельэтаж, место у колонны, бинокль. Три часа нового театрального года.
Программка пугает наличием трех режиссёров – Александр Горбань (режиссёр-постановщик), Алина Чевик (режиссёр капитального возобновления) и заслуженная артистка России Жанна Жердер (режиссёр).
Программка радует списком «Действующие лица и исполнители» – то, что сейчас зовут dreamcast, а по-русски «команда мечты».
Изучаю оперетту, её историю и произведения, и Московский Театр Оперетты в частности, уже год, без малого. Книги, видеозаписи, легенды, фанаты и их сайты, воспоминания, диссертации, фотоархивы.
«Карамболина» в исполнении Татьяны Ивановны Шмыги встречается в интернете чаще, чем что бы то ни было по запросу «оперетта». Записи разных лет, того или иного качества. Увидеть Татьяну Ивановну на сцене мне не довелось, но память о ней, уважение и восхищение её работами, еЁ личностью – пожалуй, разделяют все театралы. Потому об исполнительнице роли Виолетты – в конце статьи.
Три сына из сказки, трое из мансарды – как три вида искусства, что создали Монмартр, поэт, художник и композитор. Бедные, голодные, но нисколько не холодные – Артем Маковский, Давид Левин и Николай Семенов (так заявлено в программке, но меня терзают сомнения, прошу помочь). Отличные крепкие актёры моего поколения. Три оттенка одного ощущения – нам хорошо в наших ролях, на этой сцене и в этой оперетте. Нам так хорошо, что хорошо будет всем. И зритель принимает их условия.
Мадлен – народная артистка России Елена Зайцева. Браво! – от мансарды до тюрьмы, от Рауля до генерала. «Какая женщина, какая женщина!» – повторяла весь спектакль вместе с Фраскатти.
Генерал-министр Фраскатти, заслуженный артист России Вячеслав Григорьевич Шляхтов. К стыду моему, первый раз увидела его в большой роли. До этого были номера в мюзиклах, записи из сети. Живьём – номер из «Оливера Твиста» в представлении «Grand Cancan», где он больше ведёт свою стайку маленьких актёров оперетты, опекает и поддерживает, несмотря на злободневность арии.