Семь чудес театра оперетты

Но Эрмина и Бенедетто плачут на сцене от счастья. И в их дуэте – всё сбылось. Все сны мальчика и все молитвы матери. И это – цена графу Монте-Кристо. Ведь и Гайде он не просто выкупил из рабства. Он помог ей найти и обличить того, кто убил её отца. И не дал ей совершить убийства, Морсер убил себя сам. Значит, и душу Гайде граф тоже спас. И весь известный сюжет романа переворачивается. Не за себя мстит Монте-Кристо на сцене Театра Оперетты – за детей. За всех детей. За любовь – поздно мстить, он прощается с Мерседес в последней сцене, «невозможно время поворотить». Но дети – они останутся жить и дальше. Альбер с Валентиной будут вместе. Гайде успокоила своё сердце. Бенедетто станет другим. Это долг любого человека – быть чутким к чужой боли, несмотря на свою боль. А если у тебя есть возможность исцелить чужую боль, то это твоя обязанность. Из всех чудовищ на сцене граф единственный – настоящий человек.

Окончание мюзикла тонет в слезах. Потому что все эти мысли – и о любви, и об отыскании погибших, и о детях, и о стервятниках, которые никуда не денутся – всё в тебе перевернули.

Монте-Кристо вернулся. Хотя бы на сезон. Потому что отпустить его нет сил. Пускай придут новые актёры, перенимая у старших эту волшебную по силе «сказочку». Но она нужна. «Сказочка» спасет ещё многих. Как и граф.

5.04.2019

Парад планет театра оперетты. Мистер Икс

"Жанр, где партнеры должны быть железно спаяны…"

Григорий Ярон.

Если не обращать внимания на плакаты «Анна Каренина», что доминируют на входе в МГАТО, то можно заметить, что на афише иногда бывают и другие названия. Например, классические «Мистер Икс», «Цыганский барон» или «Летучая мышь». Помимо достойных и удачных «Джейн Эйр», «Любовь и голуби» и других.

Словно жизнь театра оперетты делится на две части – блоки «Карениной» и возвращенного «Монте Кристо», а между ними – основные спектакли. Но скорее – это две галактики просто сошлись в одном здании, на одной сцене.

«Мистер Икс. Георг Отс. Имре Кальман. Принцесса Цирка». Слова, знакомые каждому. Но кто видел целиком «Мистер Икс»?

Зал не полон. Просто вторник, 4 июня. Большая часть – почтенные дамы за 40. Детей нет. Немало одиноких молодых женщин.

Живой оркестр – радость и душа всего спектакля. Космос, в котором проходит все действие.

История простая – звезда цирка, Мистер Икс, знатная Теодора, коварный Барон, треугольник и основа. Плюс параллельная любовная линия Тони и Мари.

Естественно, мистер Икс и Теодора друг другу нравятся. Естественно, Теодору желает (во всех, наверное, смыслах) барон де Кревельяк. Естественно, рядом развивается история Тони и Мари, у которых всё сложится хорошо, а потом они помогут и остальным обрести это «хорошо».

Плюс – цирк, танцевальные номера клоунов, Пьеро, как символ – голубь мира, он же ангел, он же воля автора, он же…

В первый акт всё завязывается, во второй – развязывается. Посередке ирония, грусть, любовь и комедия.

Можно не ходить? Да вы и так не ходите на классику! Дальше можно не читать тем, кто зашел по тэгам в интернете.

Цирковые танцоры начинают хорошо, а к своему второму появлению вдруг вызывают раздражение. Пьеро, тряпочка тюлевая, начинает действие хорошо, а к середине хочется его убрать. Декорации. Вот, пожалуй, они современные, кислотно-акриловые, как и костюмы/реквизит танцоров. А все остальное – это часть того настоящего живого искусства Оперетты, которая уступила свой театр, своё место и своих актёров мюзиклам.

Единственная из женских персонажей, от кого устаешь – это Теодора. Высокий голос слушать тяжело, но не оценить Анну Новикову невозможно. Весь спектакль – ровно и качественно.

Отмечу приятеля Барона – Валерий Гончаренко, Пуассон. Интересен и хорош, очень хорош. А дальше – парад планет. Нет, не звёзд, а планет.

Барон де Кревельяк – народный артист России Юрий Петрович Веденеев. Легенда, звезда, живая история? Нет. Планета. Со своей гравитацией, особой цивилизацией и историей, системой и культурой. Писать о советском мастере оперетты спустя 30 лет после развала СССР почти и незачем, Википедия и YouTube вам в помощь. Но эту планету нужно увидеть, хотя бы раз в жизни.

Его Барон – фигура шахматной партии, объёмная и огромная, обаятельный негодяй в кулуарах цирка и вместе с тем мужчина, что очень хочет игрушку, но не получает. И каждое появление в действии – пир для любого зрителя, и уму, и сердцу, и душе.

Планета появляется на сцене – и зритель встречает ее. И мы плывём по орбите, познавая мир, который уже свершился, мир Юрия Петровича. Потому что это немного больше, чем роль в оперетте. Голос, который хочешь слышать снова и снова, всесильное обаяние и чистейшая комедийная канва роли Кревельяка. И всё это – высшей пробы, что можно найти только на золоте дореволюционных времен. И зритель поднимается до планеты-актёра. И все три часа – мы в её зоне притяжения, в её сиянии и щедром неугасимом свете личного дара – певца и актёра.