Севиль

Она выскочила из кабинета и пошла по улице. Домой не хотелось. Проходя мимо выставочного зала картинной галереи и увидев гостеприимно распахнутые двери, вошла. Долго бродила между полотнами, пока её взгляд не остановился на картине «Стихия Земли». Стихия была изображена в виде обнажённой женщины. Беременная красавица Земля сидела в умиротворённой позе, обхватив руками живот, и, казалось, ничто не могло нарушить удивительную гармонию, в которой она находилась. Её фигура, одухотворённое выражение лица, взгляд — всё говорило о том, что нет ничего на свете важнее её дела — вынашивания новой жизни. Ничто не интересовало её, кроме чуда, зарождавшегося в ней. Алина несколько секунд смотрела на полотно не отрываясь, заворожено, затем отшатнулась от картины, как от удара и пошла прочь, к выходу. Слёзы заливали её лицо. Старая, начавшая зарубцовываться, но снова растревоженная доктором рана открылась и начала кровоточить. Она знала, что всей её жизни не хватит простить мужа. И тоненькая ровная полоска шрама на её животе подвела черту под её материнством. Боль невосполнимой утраты и обида жгли её изнутри, уничтожали её. Сначала она хотела мстить мужу, но потом поняла, что он уже наказан. Ведь ударил он не только её, он убил их не родившегося сына, а значит и себя, своё продолжение. Отныне он будет одиноко брести по пыльным своим дорогам, и следы родного человечка никогда не отпечатаются рядом.

Она вышла из галереи и долго бродила по парку. Слёзы высохли. И вдруг Алина ощутила неодолимое желание рисовать. Такое неудержимое — до зуда в ладонях. Она вернулась домой с ворохом кистей, красками и бумагой. Переступив порог, разложила приобретённое богатство на журнальном столе, дрожащими от нетерпения руками размешала краски.

Глубокой ночью она поднялась из-за стола. Всё пространство комнаты было заполнено рисунками. На полу, на креслах, на подоконниках — повсюду были разложены её «шедевры».

Уже потом, через несколько лет, она поняла, что в тот момент излечилась, выплеснув на бумагу всё, что накопилось в душе, освободившись таким образом от своей боли.

А когда пришла на очередной сеанс к доктору и показала пейзаж — маковое поле в лучах заходящего солнца, он сказал: «Оставьте свой бизнес и пишите картины. У вас есть талант. Верьте в себя!» Тогда она не приняла его слова всерьёз, но рисовать продолжала. Это было необходимо ей, почти как дыхание. Она накупила книг по живописи и стала открывать для себя новый мир. Да, наверное, в каком-то смысле прежняя Алина умерла в том сне и родилась новая, неведомая даже самой себе. Творчество стало для неё избавлением от бед и способом жизни.

Спустя несколько лет её картины уже висели в Доме художника в Киеве, в галерее «Акварель» и в Музее народного творчества. Позже она встретила близкого по духу человека и переехала к нему в Америку. В Украине осталась её двадцатилетняя дочь Настя, ибо не захотела оставить своих друзей, свою страну, возможно, и своего отца, которого любила. К сожалению, отец, большой поклонник Набокова (в смысле любитель Лолит), после развода с Алиной почти позабыл о дочери. Алина же находила смысл своего бытия, отдохновение и удовлетворение в любимой работе. Любимое дело, столь неожиданно пришедшее к ней после сорока, стало для неё спасительным кругом. Она становилась перед закреплённым на мольберте чистым холстом и начинала творить. Даже не представляя иногда, что это будет — натюрморт, пейзаж или картина духовного содержания. Она как будто делала запрос и получала ответ то ли из внешнего пространства, то ли из своей души, никогда не зная заранее, не планируя, что и когда нарисует. Лучше всего у неё получались вода и небо. Однако в последнее время стала увлекаться портретами. Неуверенность в себе, сомнения порой мучили Алину-художницу. Никто не знал, как она страдала от неумения объективно оценить свой труд. Иногда ей казалось, что она серость и бездарь, и тогда ни в чём не повинные пейзажи и натюрморты летели в корзину. С годами она поняла, что не стоит спешить с корзиной: иногда достаточно отдохнуть, чтобы всё увидеть по-новому. Иногда спасали доброе слово непритязательного поклонника или невзначай услышанный благожелательный отзыв профессионала. Тогда она снова восставала, как птица Феникс из пепла.

Сегодня, после ночного бдения перед холстом, она почувствовала силу своих окрепших крыльев. Это был качественно новый уровень, на порядок выше прежнего.

Спустя две недели Алина наблюдала в своей галерее за работой специалиста-осветителя. Это было, вероятно, самым важным в экспозиции — правильно установить освещение: поэзия света и пространства порой составляют главное очарование картины. Где-то убрать или приглушить прямой свет, а где-то, наоборот, направить прямо на картину. Не ослепить светом, не задавить во мраке, а выгодно высветить каждую работу. Чтобы увидеть картину и пережить, а не просто взглянуть на неё. Алина осталась довольна классным профессионалом.

24