Читаем Шокирующая архитектура полностью

Главный храм католической церкви стоит на символическом месте – здесь находится захоронение останков апостола Петра. Храмы на этом священном месте стали строить еще во времена раннего христианства. Современный собор был заложен в правление понтифика Юлия II в 1506 году, предполагалось возведение масштабного строения, которое величием и роскошью должно превзойти все римские базилики. Главным архитектором собора был назначен Донато Браманте, именно его проект центрического храма с четырьмя лепестками и куполом в центре был в основе строительства первые 70 лет. Так случилось, что Браманте вскоре умер, и осиротевший собор переходил от одного зодчего к другому, строительством базилики успели заняться такие мастера, как Рафаэль, Антонио да Сангалло – Младший и Микеланджело, который проектировал купол. Затем главными архитекторами храма были Джакомо да Виньола и Джакомо делла Порта, которые внесли в облик церковного здания черты уже другой эпохи – динамизм и асимметрию барокко.

Наконец, в самом начале XVII века в композиции собора произошли значительные перемены. Через сто лет после начала строительства базилики Святого Петра город Рим, Ватикан и вся католическая церковь жила совсем в других обстоятельствах. Такие процессы, как появление протестантизма и ответная контрреформация ватиканских властей, серьезно влияли на архитектуру главного римского храма – теперь его ренессансный сдержанный внешний вид был неуместен. Необходимо было привлечь всю декоративную мощь барокко, чтобы усилить воздействие собора на паству. В результате архитектор Карло Мадерна пристроил к центрическому зданию трехнефную базиликальную часть, собор стал гигантским, его вместимость возросла до 15 тысяч человек. Автор поражающего своей роскошью внутреннего убранства храма стал Лоренцо Бернини. Теперь это был совсем другой храм, он был детищем другого времени.


Причина шестая. Личность архитектора

Очень непростой процесс постройки собора Святого Петра наглядно показал, насколько важна фигура главного архитектора – автора собора, именно он несет всю полноту информации о том, что и как надо возводить. И если происходит такая утрата, как в случае с Браманте, над зданием нависает угроза либо быть затянутым долгостроем, либо быть кардинально измененным. С римской базиликой произошло сначала одно, а потом и другое.

В наши дни редко строят большие соборы, тем более десятилетиями, и все же есть один уникальный пример современного долгостроя в сфере церковного зодчества, который еще не завершен, и причина этого трагического обстоятельства кроется в безвременной кончине автора этого архитектурного чуда. Речь идет об Антонио Гауди и его неповторимом творении – церкви Саграда Фамилия в Барселоне. Она возвышается над Барселоной, словно огромная пещера, с колокольнями в виде сталактитов и глубокими гротами, увлекающими внутрь таинственного храма.

Гауди посвятил ей 43 года своей жизни, с 1882-го по 1926-й, полностью погрузившись в строительство. С 1914 года зодчий поселился в мастерской на стройплощадке, отказался от других заказов и жил отшельником, чтобы сосредоточиться на возведении церкви. По замыслу архитектора, храм должен был быть возведен в форме креста и состоять из трех фасадов. Гауди планировал изобразить на фасадах храма Святого Семейства ключевые эпизоды земной жизни Иисуса Христа, выраженные в камне – лепнине и скульптуре: рождение, предательство и распятие, воскресение из мертвых.

Такие незаурядные личности, как Гауди, во многом определяют и внешний облик, и структуру, и даже судьбу своих зданий. Как известно, каталонский зодчий черпал свое вдохновение в природных формах и образах, его архитектура пронизана пластикой животного и растительного мира. Не исключение и церковь в Барселоне, посвященная Святому Семейству. Конструкции, напоминающие строение костей или устройство пчелиных сот, декор, состоящий из спиральных линий, подобных раковинам улитки, или орнаменты, взятые из узоров сетчатых глаз насекомых. Жители Барселоны сравнивали растущее здание с муравейником, поскольку башни, взметнувшиеся на 170 метров, напоминают силуэты термитников.

И самое интересное, что великий архитектор не делал подробных чертежей и не вел документацию. Весь огромный храм существовал во всех подробностях только у него в голове. Он не любил заранее продумывать детали проекта. По ходу строительства часто останавливал работу, заставляя переделывать отдельные части здания, чтобы воплотить новый замысел.

К началу 1920-х годов под руководством Гауди удалось закончить центральный фасад Рождества, часть внутренних стен, часовню и крипту, работа шла над фасадом Страстей Христовых. Когда над собором появились первые четыре колокольни, случилось непоправимое – трагически закончилась жизнь великого вдохновителя и творца Саграда Фамилия. Антонио Гауди, переходя через дорогу, оглянулся на свою церковь, засмотрелся на какую-то деталь и попал под трамвай. Семидесятичетырехлетнего зодчего не спасли. Увы, но все свои замыслы и мечты он унес с собой.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Александровский дворец в Царском Селе. Люди и стены, 1796–1917
Александровский дворец в Царском Селе. Люди и стены, 1796–1917

В окрестностях Петербурга за 200 лет его имперской истории сформировалось настоящее созвездие императорских резиденций. Одни из них, например Петергоф, несмотря на колоссальные потери военных лет, продолжают блистать всеми красками. Другие, например Ропша, практически утрачены. Третьи находятся в тени своих блестящих соседей. К последним относится Александровский дворец Царского Села. Вместе с тем Александровский дворец занимает особое место среди пригородных императорских резиденций и в первую очередь потому, что на его стены лег отсвет трагической судьбы последней императорской семьи – семьи Николая II. Именно из этого дворца семью увезли рано утром 1 августа 1917 г. в Сибирь, откуда им не суждено было вернуться… Сегодня дворец живет новой жизнью. Действует постоянная экспозиция, рассказывающая о его истории и хозяевах. Осваивается музейное пространство второго этажа и подвала, реставрируются и открываются новые парадные залы… Множество людей, не являясь профессиональными искусствоведами или историками, прекрасно знают и любят Александровский дворец. Эта книга с ее бесчисленными подробностями и деталями обращена к ним.

Игорь Викторович Зимин

Скульптура и архитектура