Для актеров съемка в скринлайфе – это практически как театральное выступление. Здесь трудно, почти невозможно спрятаться, все зависит от сильного перформанса. У любого, кто начинает делать скринлайф, много времени уходит на осознание того, что это и есть самое важное.
В Голливуде развита индустрия, есть большое количество настоящих профессионалов, которые работают в узких рамках и очень четко разделяют свои обязанности. Каждый занимается своим делом. В постсоветском пространстве так сложилось, что каждый на все руки мастер. Есть даже такой феномен – дирежопер, то есть директор, режиссер и оператор в одном. В скринлайфе все – дирежоперы. Актер зачастую действует и как оператор, и как художник-постановщик, который создает вокруг себя всё. От него зависит, как будет двигаться камера, как он повернет телефон, как он приблизится к камере, скажет что-то страшное.
Съемки в скринлайфе короче, чем в обычном кинематографе, а группа меньше. Производство мобильнее, что дает возможность при необходимости вернуться в съемки даже в ходе монтажного периода – перерасход будет небольшим, да и всю группу целиком, скорее всего, собирать не придется.
Площадка
Подготовка к съемкам нередко требует от оператора и технической команды изобретения оборудования и технологий, которых кино еще не знало. Скажем, во время съемок первого скринлайф-фильма «Убрать из друзей» многое было придумано впервые.
Подготовка к съемкам «Убрать из друзей» заняла неделю. Я был в основном занят настройкой камер для ноутбуков – требовалось соединить шесть разных ноутбуков вместе с GoPro, убедиться, что они все коммутируются с iPad, и т. д. В традиционном кино мы бы готовили оптику, камеры, долли[21]
, а здесь следили, чтобы на компьютерах работал Wi-Fi. Мы потратили неделю на создание своей собственной сложной системы связи. Нельзя полагаться на интернет, снимая фильм восемь дней и находясь при этом в разных частях дома. Мы подключили GoPro к компьютерам, вывели картинку на единый плейбэк, и уже с него отправляли ее обратно в компьютеры героев, чтобы они могли видеть друг друга и разговаривать друг с другом в режиме реального времени. Было сложно добиться, чтобы все это технически сработало.Подготовка и съемки были быстрыми, но монтаж фильма занял около полутора лет. Именно опыт работы над этой картиной подтолкнул компанию Bazelevs к изобретению новых технических средств производства.
После «Убрать из друзей» мы стали заниматься разработкой технологии, на что ушло где-то три с половиной года. Скринлайф снимается при помощи технологии захвата экрана. Но сейчас это даже не обычный screen capture – нам нужно было научиться записывать экран так, чтобы потом иметь возможность манипулировать всеми его элементами, а не переснимать или рендерить каждый раз все заново. И тогда я придумал рекордер, который записывает экран не как видео, а как компьютерный код. В результате все, что мы видим на экране героя, можно безболезненно заменять и редактировать. Сейчас этот рекордер научился записывать не только элементы, но еще и их свойства, благодаря чему теперь зритель может кликать по ссылкам и баннерам внутри фильма.
Технологии скринлайфа постоянно совершенствуются, однако сегодня, как и несколько лет назад, когда снимался «Убрать из друзей», невозможно обойтись без обыкновенных реальных съемок, в которых появляются актеры – с площадкой, операторами, светом. Конечно, если только вы не придумали абсолютно чистый текстовый скринлайф, где сюжет разворачивается исключительно в пространстве текстовых мессенджеров и интерфейсов, как, например, это происходит в комедийной короткометражке «Зеркало» (2020), рассказывающей сюрреалистическую историю Тарковского, снимающего «Зеркало» в наше время. Или в сериальном проекте 1968.digital, основанном на архивных съемках и документах эпохи.
Существует два основных метода съемки в формате скринлайф. Первая технология заключается в том, что вы снимаете артистов по очереди, то есть каждого актера отдельно, как это часто делается в традиционном кино. Сняли в одном направлении, переставились, сняли другое направление, закончили. Когда целиком отснят первый артист, второй «играет» с записью первого. Конечно, это упрощает сведение графиков и делает производство легче, особенно если в кадре – звезды. Но это не лучший вариант для скринлайфа, где так важна достоверность происходящего и полное погружение зрителя в события. Ничто не заменит эффект симультанности, то есть одновременности, и лучше всего обеспечить возможность живого взаимодействия персонажей, которые могут находиться в совершенно разных местах, как это бывает и в реальной жизни.