Читаем Снимаем фильм без затрат полностью

Также на съемках вам не обойтись без специального светотехнического оборудования. Композицию кадра, правильно и фактурно освещенный с нужных сторон объект, невозможно создать без осветительных приборов. Каждый уважающий себя оператор должен обладать таким оборудованием. Но обычно оно так же очень дорогостоящее. Направляющие, рассеивающие прожектора и кинофло. Эту технику порой очень сложно найти даже и не новичкам.

Не исключено, что вам придется всегда подключать на съемки отдельного человека, который будет заниматься этими вопросами обеспечения светотехническим оборудованием. Самой же постановкой света часто занимается оператор-постановщик в паре с художником по свету.

Но это все в идеале. Так работают в профессиональном кино. В вашей ситуации в экстренных случаях готовьтесь к тому, что вы будете пользоваться обычными карманными фонарями. Это лучше, чем снимать ваш фильм без постановки света вовсе.

Отдельная проблема в работе над фильмом касается вопроса, какой тип озвучки вам необходим. Сможете ли вы найти звукорежиссера с необходимым оборудованием, который будет писать звук с площадки или же вы будете писать звук в студии после съемок. Это все зависит от вашей конкретной ситуации и ваших возможностей.

Конечно, вы можете постараться и найти звукорежиссера для работы на площадке. Но захочет ли он работать с вами при условиях ограниченного бюджета. Больше того, в таких ситуациях это должна быть команда звукорежиссеров. Это сильно усложнит организацию съемочного процесса.

Поэтому обычно в малобюджетном кино рационально оставить работу со звуком полностью на постпроизводство, когда вы будете писать звук в студии, переписывая голоса с вашей камеры. Так проще всего. Потому что так вы сможете записать звук даже в вашей любительской домашней студии.

Если же вы хотите придерживаться более профессионального подхода, то лучше заранее узнать есть ли в вашем городе студии звукозаписи, которые возьмутся за ваш проект. Очень хорошо, если в вашем городе, вообще, есть такие студии. Обычно они расположены в дворцах культуры. Но звукорежиссеры, которые работают там бывают очень вредными и часто просят за свою работу большие деньги. Такие звукорежиссеры не имеют прямого отношения к кино, хотя и могут помочь вам. Как правило в своей работе они имеют дело с местными музыкантами и исполнителями.

Так же нужно знать, что звукорежиссер для работы в кино должен быть универсальным. Что, собственно, является редкостью. Вам надо иметь ввиду, что полная перезапись звука должна включать и работу над шумами, то есть саунддизайн. Это такая область в работе по звуку, которую не любят многие звукорежиссеры. Возиться с этими базами звуков очень кропотливая и энергозатратная работа. Которая, впрочем, является очень престижной и высокооплачиваемой в профессиональном кино. Вполне может быть, что вам самим придется освоить эту специальность, чтобы сэкономить ваши деньги.

Поэтому заранее уточните все нюансы по работе со звуком. Трезво оцените все ваши возможности. И не исключено, что вы смените несколько звукарей во время работы над проектом фильма.

Другой важный аспект в звуковом сопровождении фильма это музыка. Композитора для вашего фильма вы сможете найти без особых трудностей, как в случае со звукорежиссером. Тем более, с композитором вы можете работать даже удаленно, и в интернете от них можно найти множество предложений о сотрудничестве. Так как композиторы сами могут более живо интересоваться кино и искать пути, чтобы продвигать свою музыку, то вы можете договариваться с ними без особых проблем. Композитор более творческая натура нежели звукорежиссер, который должен быть больше технарем. Так же не забывайте, что использовать в фильме чужую музыку без разрешения автора противозаконно. Уважайте права других, их творческие продукты, и свое личное творчество оценивайте по достоинству. Это важно знать, если вы решите вообще не привлекать композитора в ваш фильм.

Перед самими съемками вы должны точно знать, что в вашей команде есть человек, который будет заниматься монтажом фильма. То же касается и цветокоррекции.

Мало кто знает, что цветокоррекция видеоматериала является очень сложной работой. Не каждый умеет и знает, как нужно делать правильно цветокоррекцию, какие использовать при этом инструменты и программное обеспечение. Поэтому вам нужно искать человека, который может заниматься этой работой. Специалист в этой области будет просить за работу немалые деньги. Но у вас бюджет небольшой. Обычно монтажер в таких случаях делает и цветокоррекцию.

Конечно, вы можете довольствоваться и самыми простыми типами цветокоррекции. При этом вам будет нужно только установить программу, которая автоматически может покрасить ваш фильм. Однако профессионально к этому делу подходят очень серьезно, делая коррекцию каждого кадра фильма по отдельности. Нужно учитывать, что это будет влиять на качество произведенного вами фильма. Цветокоррекция это форма, в которую вы облекаете ваше видео. И здесь форма имеет такое же важное значение, как и содержание фильма.

Перейти на страницу:

Похожие книги

О медленности
О медленности

Рассуждения о неуклонно растущем темпе современной жизни давно стали общим местом в художественной и гуманитарной мысли. В ответ на это всеобщее ускорение возникла концепция «медленности», то есть искусственного замедления жизни – в том числе средствами визуального искусства. В своей книге Лутц Кёпник осмысляет это явление и анализирует художественные практики, которые имеют дело «с расширенной структурой времени и со стратегиями сомнения, отсрочки и промедления, позволяющими замедлить темп и ощутить неоднородное, многоликое течение настоящего». Среди них – кино Питера Уира и Вернера Херцога, фотографии Вилли Доэрти и Хироюки Масуямы, медиаобъекты Олафура Элиассона и Джанет Кардифф. Автор уверен, что за этими опытами стоит вовсе не ностальгия по идиллическому прошлому, а стремление проникнуть в суть настоящего и задуматься о природе времени. Лутц Кёпник – профессор Университета Вандербильта, специалист по визуальному искусству и интеллектуальной истории.

Лутц Кёпник

Кино / Прочее / Культура и искусство
Новая женщина в кинематографе переходных исторических периодов
Новая женщина в кинематографе переходных исторических периодов

Большие социальные преобразования XX века в России и Европе неизменно вели к пересмотру устоявшихся гендерных конвенций. Именно в эти периоды в культуре появлялись так называемые новые женщины – персонажи, в которых отражались ценности прогрессивной части общества и надежды на еще большую женскую эмансипацию. Светлана Смагина в своей книге выдвигает концепцию, что общественные изменения репрезентируются в кино именно через таких персонажей, и подробно анализирует образы новых женщин в национальном кинематографе скандинавских стран, Германии, Франции и России. Автор демонстрирует, как со временем героини, ранее не вписывавшиеся в патриархальную систему координат и занимавшие маргинальное место в обществе, становятся рупорами революционных идей и новых феминистских ценностей. В центре внимания исследовательницы – три исторических периода, принципиально изменивших развитие не только России в XX веке, но и западных стран: начавшиеся в 1917 году революционные преобразования (включая своего рода подготовительный дореволюционный период), изменение общественной формации после 1991 года в России, а также период молодежных волнений 1960-х годов в Европе. Светлана Смагина – доктор искусствоведения, ведущий научный сотрудник Аналитического отдела Научно-исследовательского центра кинообразования и экранных искусств ВГИК.

Светлана Александровна Смагина

Кино
«Рим». Мир сериала
«Рим». Мир сериала

«Рим» – один из самых масштабных и дорогих сериалов в истории. Он объединил в себе беспрецедентное внимание к деталям, быту и культуре изображаемого мира, захватывающие интриги и ярких персонажей. Увлекательный рассказ охватывает наиболее важные эпизоды римской истории: войну Цезаря с Помпеем, правление Цезаря, противостояние Марка Антония и Октавиана. Что же интересного и нового может узнать зритель об истории Римской республики, посмотрев этот сериал? Разбираются известный историк-медиевист Клим Жуков и Дмитрий Goblin Пучков. «Путеводитель по миру сериала "Рим" охватывает античную историю с 52 года до нашей эры и далее. Все, что смогло объять художественное полотно, постарались объять и мы: политическую историю, особенности экономики, военное дело, язык, имена, летосчисление, архитектуру. Диалог оказался ужасно увлекательным. Что может быть лучше, чем следить за "исторической историей", поправляя "историю киношную"?»

Дмитрий Юрьевич Пучков , Клим Александрович Жуков

Публицистика / Кино / Исторические приключения / Прочее / Культура и искусство