Читаем Советские фильмы о деревне. Опыт исторической интерпретации художественного образа полностью

Говорить о появлении «деревенского кино» как особого культурного явления стало возможным начиная с 1950-х гг. на волне общественной рефлексии по поводу уходящего сельского мира. В этом направлении работали ведущие советские режиссеры М. Калатозов, Э. Климов, Л. Кулиджанов, К. Муратова, В. Пудовкин, С. Ростоцкий, В. Шукшин, С. Параджанов, И. Хейфиц, Г. Шенгелая, Л. Шепитько и др., создавшие глубокие полотна о жизни советской деревни и ее проблемах.

Из снятых в 1953–1991 гг. примерно 600 фильмов на сельскую тему более половины (371) были «актуальными» (см. табл. 2 в п. 3.1 наст. изд.). Они и составили основной массив картин, определивших эстетику и идеологию «деревенского» кинематографа. Для данного направления характерны обращение к личности обычного человека, стремление к достоверной реконструкции деревенского быта одновременно с поэтизацией деревни как особого искреннего, мудрого и нравственного мира. Этот мир противопоставлялся городу – жесткому, суетливому, потерявшему духовные ориентиры.

Расцвет деревенского кино приходится на хрущевский и брежневский периоды. Последующее падение интереса к этому направлению отражало завершение процесса урбанизации, ставшего одной из причин его возникновения.

Для деревенского кино характерны собственные жанры, сюжеты и герои. В жанровом плане изначальное предпочтение отдавалось комедии, мелодраме и киноповести. Также снимались кинодрамы, и этот жанр приобретал все большую значимость по мере осознания трагичности исчезновения сельского мира. Среди других жанров – новеллы, притчи, сказки, а также детективы. Общей чертой для деревенских фильмов было использование лирического элемента, обычно определяющего сюжетную линию. Наиболее существенные изменения жанровые традиции деревенского кино претерпели в годы «перестройки».

Что касается образов деревенского кино, то большое влияние на эстетику и проблематику сельского кинематографа оказал период «оттепели». Для него характерно внимание к человеку, его характеру и поступкам; обычными были акценты на обыденности и стремление к дегероизации персонажей. Деревенский кинематограф создает целую галерею портретов, особое место среди которых отводится образам руководителя и сельской женщины.

Тематика сельских фильмов была частью социального заказа. Она придает определенное своеобразие этому художественному направлению, в известной степени отличающему его от деревенской прозы. Центральной, сквозной идеей деревенского кинематографа, его манифестом стало отражение столкновения городской и сельской цивилизаций и как итог – прощание с уходящим крестьянским миром. Наиболее полно эта идея прозвучала в фильмах, посвященных проблеме сельской миграции. Она присутствует практически в каждом фильме 1950–1980-х гг., раскрываясь через разные сюжетные линии, связывая кинообразы в определенный символический ряд и формируя базовую мифологему деревенского кино[316]. С темой миграции тесно связана тема возвращения. Она по большей части выполняла идеологическую нагрузку и определяла мифологию сконструированного деревенским кинематографом деревенского мира.

По приблизительным оценкам, около четверти фильмов на сельскую тему были экранизацией произведений писателей-«деревенщиков». Больше всего фильмов (11) в 1970–1980-е гг. было создано по произведениям В. Шукшина – одного из самых ярких представителей «деревенской прозы». Вместе с тем, не следует забывать и особые функции, свойственные кино, – развлечения и пропаганды, которые способствовали демократизации данного направления, реализации в нем определенных черт, свойственных народной/массовой культуре.

Деревенское кино – уникальный источник по истории российской деревни второй половины XX в. Оно содержит информацию об основных событиях сельского прошлого и о протекавших в советской деревне процессах. В фокусе его внимания – аграрные реформы, сельское производство, быт, образ жизни, семья, миграция и т. д., но для определения степени достоверности киноинформации необходимы процедуры верификации; они опираются на оценку типичности созданных образов, их жизненной правды с опорой на дополнительные исторические источники (нормативные документы, воспоминания, публицистику, периодическую печать и проч.). Таким образом, кино объективно выступает в качестве инструмента познания, позволяя делать вполне значимые и содержательные научные обобщения.

<p>Список литературы</p>Источники

1. Антонов С. Дело было в Пенькове. М.: Вече, 2014. URL: http://avidreaders.ru/book/delo-bylo-v-penkove.html (дата обращения: 24.02.2021).

2. Всесоюзная перепись населения СССР 1939 г. Уральский регион / сост. В. П. Мотревич. Екатеринбург: Изд-во Гуманитарного ун-та, 2002.

3. Голоса крестьян: сельская Россия в крестьянских мемуарах. М.: Аспект Пресс, 1996.

4. Государственный архив Российской Федерации (ГА РФ). Ф. А-374. Государственный комитет РСФСР по статистике (Госкомстат РСФСР).

Перейти на страницу:

Похожие книги

100 великих зарубежных фильмов
100 великих зарубежных фильмов

Днём рождения кино принято считать 28 декабря 1895 года, когда на бульваре Капуцинок в Париже состоялся первый публичный сеанс «движущихся картин», снятых братьями Люмьер. Уже в первые месяцы 1896 года люмьеровские фильмы увидели жители крупнейших городов Западной Европы и России. Кино, это «чудо XX века», оказало огромное и несомненное влияние на культурную жизнь многих стран и народов мира.Самые выдающиеся художественно-игровые фильмы, о которых рассказывает эта книга, представляют всё многообразие зарубежного киноискусства. Среди них каждый из отечественных любителей кино может найти знакомые и полюбившиеся картины. Отдельные произведения кинематографистов США и Франции, Италии и Индии, Мексики и Японии, Германии и Швеции, Польши и Великобритании знают и помнят уже несколько поколений зрителей нашей страны.Достаточно вспомнить хотя бы ленты «Унесённые ветром», «Фанфан-Тюльпан», «Римские каникулы», «Хиросима, любовь моя», «Крёстный отец», «Звёздные войны», «Однажды в Америке», «Титаник»…Ныне такие фильмы по праву именуются культовыми.

Игорь Анатольевич Мусский

Кино / Энциклопедии / Словари и Энциклопедии
Новая женщина в кинематографе переходных исторических периодов
Новая женщина в кинематографе переходных исторических периодов

Большие социальные преобразования XX века в России и Европе неизменно вели к пересмотру устоявшихся гендерных конвенций. Именно в эти периоды в культуре появлялись так называемые новые женщины — персонажи, в которых отражались ценности прогрессивной части общества и надежды на еще большую женскую эмансипацию. Светлана Смагина в своей книге выдвигает концепцию, что общественные изменения репрезентируются в кино именно через таких персонажей, и подробно анализирует образы новых женщин в национальном кинематографе скандинавских стран, Германии, Франции и России.Автор демонстрирует, как со временем героини, ранее не вписывавшиеся в патриархальную систему координат и занимавшие маргинальное место в обществе, становятся рупорами революционных идей и новых феминистских ценностей. В центре внимания исследовательницы — три исторических периода, принципиально изменивших развитие не только России в ХX веке, но и западных стран: начавшиеся в 1917 году революционные преобразования (включая своего рода подготовительный дореволюционный период), изменение общественной формации после 1991 года в России, а также период молодежных волнений 1960‐х годов в Европе.Светлана Смагина — доктор искусствоведения, ведущий научный сотрудник Аналитического отдела Научно-исследовательского центра кинообразования и экранных искусств ВГИК.

Светлана Александровна Смагина

Кино
Великолепный век. Все тайны знаменитого сериала
Великолепный век. Все тайны знаменитого сериала

Сериал «Великолепный век» повествует о правлении султана Сулеймана Великолепного и его страстной любви к славянской красавице Роксолане, которая еще девочкой была захвачена в плен и переправлена в Константинополь, где визирь Ибрагим-паша подарил ее султану. Путем интриг, подкупа и умелого обольщения крымская красавица стала женой султана. После принятия ислама она получила имя Хюррем. Сулейман возвел Роксолану в ранг главной жены и называл ее «милой сердцу».Современная героиня сериала – Мерьем Узерли, актриса, исполняющая роль Хюррем, – родилась в немецкой семье, благодаря таланту и упорству прошла сложнейший кастинг, чтобы однажды проснуться звездой Турецкой Мелодрамы.Роль Махидевран Султан исполняет Нур Айсан, ставшая знаменитой благодаря фильмам «Запретная любовь» и «Долина волков: Палестина». Но эта красавица не только актриса, а еще дизайнер и… банкир.Мать Великого Султана – Валидэ Султан – исполняет Небахат Чехре, знаменитая турецкая модель и актриса, чья судьба наполнена множеством тяжелых ударов.Книга-сенсация С. Бенуа раскрывает все тайны знаменитых красавиц «Великолепного века»! Автор ответит на вопросы: по какой книге снят любимый сериал, кто соответствует историческим персонажам, а кто стоит в ряду вымышленных, какие интриги плелись во время съемок и какие события происходили в жизни самих героинь из великолепно подобранного актерского состава.

Софья Бенуа

Кино