В реальной жизни людям советуют не выносить скоропалительных решений об окружающих по первому впечатлению. Но посмотрим правде в глаза: мы делаем именно так. А читая художественную литературу, мы еще меньше заботимся о справедливости наших суждений. Мы только что открыли произведение. Мы никогда не читали этого автора. Мы не знаем, соответствует ли содержание прекрасной аннотации на обороте обложки. Затем перед нами с важным видом появляется главный герой. Что он делает? Какой он человек? Вызовет ли он наши симпатии? Кажется ли он интересным? Если нет – мы почти готовы расстаться с ним.
Словом, неудачный показательный момент может испортить все произведение.
Показательный момент вашего главного героя
Показательный момент должен решить ряд задач:
1. Представить главного героя.
2. Возможно – раскрыть имя главного героя.
3. Дать информацию о половой принадлежности, возрасте, гражданстве главного героя и, возможно, о его профессии.
4. Показать важные физические данные.
5. Указать его роль в истории (то есть что он – главный герой).
6. Продемонстрировать главные особенности его характера.
7. Зацепить читателей, вызвав у них симпатию и (или) интерес.
8. Показать цель главного героя в данной сцене.
9. Дать информацию о цели главного героя в истории.
10. Продемонстрировать ложное убеждение главного героя или хотя бы намекнуть на него.
11. Оказать воздействие на сюжет, лучше непосредственное, или хотя бы предопределить дальнейшие события.
Это довольно внушительный перечень для первой сцены истории (особенно если добавить соответствующие требования к структуре). Неудивительно, ведь начинать всегда трудно! Показательный момент – это шедевр. Раскрывая персонаж, не довольствуйтесь чем-то банальным. Выберите событие, которое:
1. Сделает протагониста привлекательным;
2. Покажет его сильные и слабые стороны;
3. Выстроит сюжет.
Даже в этих трех аспектах показательный момент коварен. Нужно показать «неполноценность» героя – обусловленные ложью проблемы в его жизни – и как можно быстрее. При этом лучше сразу слишком не заострять внимание на отрицательных сторонах героя. В книге «Голливудский стандарт. Как написать сценарий для кино и ТВ, который купят» Майкл Хейг подчеркивает:
«Читатель должен поставить себя на место героя и испытывать его эмоции. Это не значит, что герой морально безупречен, лишен недостатков и пороков. Это значит лишь то, что идентификация с героем должна быть достаточной, чтобы вызвать эмоциональный отклик… Только тогда можно начинать раскрывать слабости персонажа».
Если эволюция вашего персонажа заключается в развитии таких качеств, как мужество, честность и великодушие, то начинать придется с того, что он не особенно смел, правдив или щедр. Но если в начале истории показать эгоистичного, трусливого лжеца, большинство читателей вряд ли им заинтересуются. И все-таки какой же показательный момент напрашивается для такого характера? Вы должны обозначить его проблемы, чтобы продемонстрировать, как он изменился к концу истории, верно?
Точно. Однако ваша наипервейшая задача – удержать внимание читателя. Если вы решили, что персонаж будет в целом приятный, несмотря на его недостатки, с этого и начинайте. Что вам в нем нравится? Как вы можете это подчеркнуть? В этой сцене ему необязательно быть милым; ему надо быть просто интересным. Анимационный фильм «Планета сокровищ» (Treasure Planet) Рона Клементса и Джона Маскера начинается с того, что главный герой, непослушный подросток, демонстрирует свои умения и смелость на борту своего «солнечного серфа». В начале фильма «Малыш» главный герой ведет себя как полное ничтожество, но его презрительные замечания настолько язвительны и точны, что зрители не могут оторваться от экрана.
Мыслите шире. Если главное достоинство вашего персонажа – умение сопереживать, не довольствуйтесь тем, что он погладит бродячую собаку. Заставьте его нырнуть в поток автомобилей в Нью-Йорке и выяснить, почему на другой стороне дороги плачет маленькая девочка. Если он лихач, нечего ему просто гулять по улице. Пусть ввяжется в драку с пятью хулиганами – и победит (или почти победит).