Есть пилот, который мы пишем, пилот, который разрабатывается, и (если нам повезет) пилот, который создается. От начального пилота до производственного проекта меняется многое, но считайте первоначальный проект примером написания, независимо от того, продает его автор или нет. Это представление автора, и сначала это должен быть письменный документ, способный постоять за себя. Он будет интерпретироваться режиссером и продюсерами на протяжении всего производственного процесса. Но никогда не стоит недооценивать ценность стиля написания на странице. Некоторые сценаристы думают: „Ну, это сценарий, я пишу не роман, не нужно описаний. Незачем делать его интересным, нужно просто изложить факты на странице“. Да, неотъемлемая часть профессии сценариста – экономные описания, но ключ – в кратких описаниях, отражающих суть персонажа, обстановку, последовательность действий. „Мужчина за 30“ может быть кем угодно. Расскажите больше. Каковы его наиболее яркие, определяющие характеристики? Что он делает/говорит, когда мы впервые встречаемся с ним? Почему он особенный и заслуживает нашего внимания?
Еще одно возможное слабое место – тон. Критика написанного по типу „слишком объемного“ сценария или сериала „обо всем“ – обычное явление. Определитесь с тоном сериала и постарайтесь сохранить последовательность, чтобы сериал выглядел целостным. Сценарист должен избегать резких колебаний голоса в пилоте.
Объем сценария важен, особенно если автор – новичок или только начинает свои опыты. Полчаса работы с одной камерой будет составлять 30–35 страниц; целевой объем для часовой серии составляет около 60 страниц. Он может быть меньше, а может быть и на несколько страниц больше. Такие сценаристы/авторы, как Аарон Соркин или Армандо Ианнуччи, пишут длинные сценарии из-за очень быстрых диалогов, и им это сходит с рук, потому что они – состоявшиеся авторы. Однако в начале, когда отраслевые читатели анализируют сценарий, одна из первых вещей, на которую они обращают внимание, – это объем. Поверьте, длинная пилотная серия обычно не вызывает положительной реакции, особенно если оплата за чтение сценариев фиксированная. Звучит непонятно, но это практическое соображение. Если это 90-страничная часовая драма, то неосознанный удар по автору наносится еще до того, как читатель начинает первую страницу. Это также может выглядеть непрофессионально – поскольку автору необходимо знать, что сценарий должен быть определенного размера.
Исправляем: я рекомендую придерживаться предписанных объемов, потому что многие относятся к таким вещам серьезно. Это часть репутации профессионала, и эти правила при необходимости можно нарушить позже, когда вы утвердитесь как сценарист.
Еще одна потенциальная ловушка заключается в том, что сюжет пилотного эпизода недостаточно особенный. Пилот „никакой“. То есть он слишком обычный, слишком похож на сюжетную линию другого сериала или слишком предсказуем. Если я начинаю читать сценарий пилота и увлекаюсь обстоятельствами, скорее всего, где-то в середине сценария я начинаю мысленно формулировать положительное мнение: „Обстановка отличная. Интересно, что будет дальше“. Но если я сразу же думаю: „Так вот куда движется пилот, и именно так все, очевидно, и разрешится“, и происходит в точности так – это разочаровывает. Я не хочу быть прав; я хочу удивиться. Конечно, я не хочу разочаровываться из-за того, что все вышло так, как я предсказал. Это неприятно и лишает всякого удовольствия от открытия при чтении.
Исправляем: выбирая фактическую сюжетную линию (или основную историю) сюжетов А и Б для пилотной серии, старайтесь разрабатывать оригинальную территорию. Я рекомендую пользоваться личной точкой зрения там, где это возможно. Найдите нечто удивительное, особенно к концу пилотной серии. Обдумайте это. Первые десять страниц должны быть написаны так хорошо, чтобы читатель сразу втянулся и впечатлился. Он продолжит читать. И если пилот заканчивается на мощной, удивительной, захватывающей ноте, которой никто не ожидает, это самый лучший способ закончить чтение. Читатель доволен и инстинктивно хочет рекомендовать сценарий другим людям. Он собирается продвинуть сценариста в списке подбора людей и назначений. Если первая половина сценария хороша, но затем она как бы выдыхается, то независимо от того, насколько проработана эта первая половина, сценарий не наберет обороты. Так что сильный финал, особенно с сюрпризом, – отличный способ продвинуться вперед.