Свой почерк в режиссуре

Конечно, вы рассказываете композитору весь свой замысел, вы пытаетесь всеми возможными способами, используя ваши знания и любые выразительные средства, объяснить ему, что вы от него хотите и как вы слышите, как вы понимаете тему, которая должна здесь прозвучать, и даете ему возможность сделать эскизы. Бывает, что человек сразу попадает, а бывает, что приходится просить его несколько раз переделывать. Если у вас есть четкое представление, что здесь должно быть, то вы обязаны этого от него добиться. В конечном счете все равно решение всегда за вами – что бы ни происходило на картине, кто бы что ни предлагал, все равно решение за вами. Чем яснее и четче вы себе представляете задачу, тем легче будет профессионалу, с которым вы работаете.

Это непросто. Сложно вообще все, мы с самого начала об этом говорили. У нас очень сложная и очень тяжелая работа.

Работа со звукооператором. Вопрос из зала

Вот пишется режиссерский сценарий. В этом сценарии понятно, что делают оператор, художник, они знают, какая техника где нужна, какой свет где будет, и так далее. А звукооператор работает над режиссерским сценарием?

Нет, не работает.

Почему нет?

Потому что единственное, что интересует звукооператора по большому счету, это что на съемках пишется синхронно, а что – нет. В режиссерских сценариях раньше писали «Н» – немой, или «С» – синхрон, или «Ф» – в тех случаях, когда съемка шла под фонограмму, потому что таким образом рассчитывалось количество магнитной пленки, на которую писал звукорежиссер. Сейчас при съемке на цифру это все уже не имеет значения. Звукооператор в подготовительном процессе участвует минимально. Единственное, если это серьезный звукооператор, его будет интересовать, где будут идти съемки, где павильоны, где интерьеры, где какая натура, чтобы он тоже к этому подготовился. У меня бывали замечательные звукооператоры, которые, например, рано утром выезжали на площадку, пока группа не приехала, чтобы записать все атмосферные звуки.

Очень часто бывает такая ситуация, что вы снимаете, и вдруг недалеко проехал трамвай, а еще хуже, пролетел самолет, а это ваш лучший дубль, вы его добивались целый день, и тут – раз! – совершенно непредвиденно пролетел самолет. Что делать?

Звукооператор говорит: «Это испорченный дубль». Соответственно, ничего не поделаешь, надо снимать еще раз. Я очень часто переснимал, с моей точки зрения, отменные кадры только из-за звука, потому что звукооператор мне говорил, что это, к сожалению, не пойдет.

Или, если уж бывает такая ситуация и нет никакой возможности снять еще раз – тем более если это пленка, и значит, надо еще потратить пленку – а, самое главное, вы уже понимаете, что так потрясающе актер больше не сыграет, вы уже этого не добьетесь, это был пик в этом дубле, тогда, конечно, лучше потом переозвучить, но сохранить выражение лица артиста, потому что так это уже в другой раз не получится.

Но по возможности, повторяю, к звукооператору необходимо прислушиваться, потому что он экономит и ваши силы, и ваше время, и ваши деньги. Если записан хороший чистый звук, значит, вы им и воспользуетесь. А если звукооператор говорит вам, что дубль в браке, то лучше не спорить, надо переснимать.

Вопрос из зала

Сейчас очень часто используется звук 5+1. Его потом записывают, во время постпродакшн?

Как правило, да. Это такой объемный звук, который звукорежиссер вполне потом может сделать. Но лучше, когда звукооператор учитывает это при записи звука.

Тарковский

А сейчас я хочу, чтобы мы с вами посмотрели одну новеллу из поразительной картины Андрея Тарковского «Андрей Руб лев». Это последняя новелла, которой фильм заканчивается, она называется «Колокол». Почему я считаю важным, чтобы мы потратили время именно на этот фрагмент этой замечательной картины?

С моей точки зрения, эта новелла абсолютно совершенна. По моим представлениям, это идеальное кино. Мало того что в этом сорокаминутном отдельном фильме масса замечательных элементов, он еще и потрясающе выстроен, как идеальная голливудская картина. Такое ощущение, что Тарковский, когда снимал «Колокол», держал в руках голливудский учебник «Как делать кино». То есть его интуиция, режиссерская и художническая, настолько была невероятна, что в результате выстроилось потрясающее голливудское кино. Что значит «голливудское кино»?

Значит, что в нем учтены все законы хорошего коммерческого голливудского фильма: трехактная композиция, поворотные пункты, кульминация – короче, вся драматургия, на которой он построен. Он в этом смысле просто эталонный, этот фильм.

Что еще здесь важно?