Take It Off: история Kiss без масок и цензуры

Еще до релиза Smashes, Thrashes & Hits в ноябре 1988-го, в мае того же года KISS выпустили специально для Японии альбом под названием Chikara, что по-английски означает «Мощь». Мне, кстати, выдалась возможность купить его в местном магазине Монреаля. Самая волнующая особенность Chikara — версия I Was Made For Lovin’ You с двенадцатидюймового сингла. Эта расширенная восьмиминутная версия не выпускалась с конца 1970-х. Для альбома были ремикшированы песни с Creatures Of The Night, по крайней мере, так утверждала молва. Он содержал хиты как «безгримовой» эпохи: Heaven’s On Fire, Thrills In The Night, Who Wants To Be Lonely, так и другие вещи из той же эры [Lick It Up, All Hell’s Breakin’ Loose, Uh! All Night и Tears Are Falling]. И, как и практически любой альбом в Японии, он был принят исключительно хорошо, так как японские фанаты – особенно в те времена – питали слабость к CD-дискам и релизам, существующим только в их стране.

И это подводит нас к Smashes, Thrashes & Hits. Группа выпустила Crazy Nights, но мир он не перевернул. Когда ты – KISS и, оглядываясь вокруг, видишь преуспевающих Bon Jovi, Def Leppard и Mötley Crüe, думаешь: мы выпустили альбом, который по звучанию напоминает пластинки этих групп, но он почему-то не покоряет мир. И вот тогда [ты] выпускаешь Smashes. Они добавили в него две новые песни… можно даже считать, три – ведь Beth перезаписали с вокалом Эрика Карра.

Вышла интересная подборка, так как, на мой взгляд, они обратились к той точке, где могли сыскать признание. С новыми, свежими альбомами не срасталось, и они взяли обратный курс. Мне кажется, в то время гремело немало споров с Эйсом и Питером по поводу старого материала и всего прочего. В сборник KISS добавили «Heaven’s On Fire» и «Lick It Up», затем ремикшировали кое-что из более ранней коллекции. Мне до сих пор не совсем понятно, что подтолкнуло их к ремиксам: то ли улучшенные технологии, позволяющие обогатить Deuce или Shout It Out Loud на несколько секунд, то ли надежда обвести фанатов вокруг пальца и заставить их верить, что они слышат новые версии.

Кое-что они все-таки добавили: кажется, в некоторых песнях появились клавишные, ритм-гитары или эффекты. Любопытно, что все сложилось именно так. Многие фанаты, кстати, заверят вас, что новые версии Love Gun или Shout It Out Loud вышли лучше, чем их альбомные варианты. А два новых трека навлекли на себя ненависть большой части армии KISS, хотя лично меня Let’s Put The X In Sex и (You Make Me) Rock Hard очень радуют. Кажется, что они отражают саму суть KISS: беспечное веселье.

Я совсем не хочу прозвучать оскорбительно. По-моему, сами KISS и их песни – не о решениях проблем мирового голода или спасении китов это все о рок-н-ролле всю ночь и вечеринках каждый день. А Let’s Put The X In Sex и (You Make Me) Rock Hard – и я говорю это со всей любовью – такие же бестолковые, как и все остальные. Такими они и должны быть.

Так сложилось, что немногие группы в 1987—88 гг. декламировали с поп— или с рок-сцены нечто особо глубокое. Метал-группы порой хотят думать, что говорят что-то важное… а группы вроде U2 всегда уверены, что правда это делают, но в те времена 90 процентов музыкантов имели в виду лишь: «Эй, детка, давай повеселимся». Так оно и было.

Что ты думаешь об исполнении Эриком Карром песни Beth?

Ну, я всегда был фанатом этой версии. И всегда фанатом групп, переосмысливающих свои песни, модернизирующих их. Вот, на моем айфоне прямо сейчас есть плейлист из 350 композиций группы Foreigner, и да, многие из песен повторяются: здесь множество Cold As Ice и куча Urgent, но среди них и оркестровая версия, и акустическая версия, и акустическая версия с Лу Грэммом, и акустическая версия с Келли Хансеном. Так что когда речь заходит о KISS и других группах, Metallica например, – мне нравится, когда они так делают.

Песня показалась мне интересной, потому что в ней – Эрик; он – барабанщик, и, можно сказать, незаслуженно обделенный вниманием барабанщик. Сейчас фанаты говорят: «Р, Эрик Карр был блестящим барабанщиком». Но в 1980-е многие ныли: «А когда Питер вернется? Когда Эйс вернется?» Брюсу и Эрику мы не придавали должного значения. А исполнение Эриком Beth, можно сказать, придало ему легитимности. Брюс не был «Брюсом» до альбома Revenge. Вплоть до Revenge Брюс воспринимался просто тем парнем, который не Эйс. А стоило выйти Revenge, и фанаты осознали: «о… это Брюс Кулик». Так же мы думали и об Эрике Карре: «Хм, это – не Питер. Питер же все еще играет – почему он не может играть в этой группе?»