Техника живописи

применение красок органического происхождения, но уже по высохшей штукатурке.

С падением Римской империи и ее культуры и началом истории новых народов живо-

писное искусство мало-помалу возрождается в Византии. Здесь с изменением живописных

задач и самого стиля живописи последовало увеличение размеров изображений в стенной

живописи, потребовавшее в свою очередь увеличения времени Для выполнения их по све-

жей штукатурке. Ввиду этого явилась необходимость упростить римскую систему подго-

товки стен под живопись по свежей штукатурке и заменить ее другой — византийской.

Важнейшим отклонением от принятых у римлян правил является здесь изменение

числа слоев штукатурки, которое доводится в византийской живописи всего до двух, при-

чем мрамор, входивший в известковые растворы римлян, мало-помалу исчезает из них, за-

меняясь в нижних слоях штукатурки соломой, в верхних — паклей или волокном льна.

Гашеная известь, предназначавшаяся для растворов, выдерживалась малое время пе-

ред употреблением на воздухе, чтобы частично из гидрата окиси кальция она могла перей-

ти в углекислый кальций. В таком виде она делалась менее способной к растрескиванию,

причем солома, пакля и т. п. играли здесь роль толченого мрамора, песка и прочих напол-

нителей; кроме того, вследствие своего трубчатого строения они задерживали на про-

должительное время высыхание штукатурных слоев.

Верхний слой византийской штукатурки наносился одновременно на всю площадь

картины, вот почему в византийской живописи по свежей штукатурке отсутствуют так на-

зываемые «соединительные» линии, столь характерные для поздней эпохи итальянской

фрески. Общая толщина двух слоев штукатурки равнялась приблизительно 11/2 сантимет-

рам.

Наиболее древним образцом византийской живописи по свежей штукатурке является

роспись церкви Santa Maria antiqua в Риме, относимая к 500—850 годам н. э. Живопись

304

здесь сохранила на поверхности слабый блеск, который указывает на то, что ранняя визан-

тийская живопись по свежей штукатурке выглаживалась, сохраняя, таким образом, рим-

ские традиции. В дальнейшем она продолжает сохранять все свои характерные особенно-

сти, за исключением блеска.

В трактате греческого живописца Дионисия, относимом к XVII столетию, но содер-

жащем старинные правила византийской живописи, даются указания, как делать подготов-

ку стен под живопись.

Исполненная по-византийски подготовка стен под живопись отличалась белизной и

прочностью.

Стенная живопись Италии в продолжение веков подчинялась византийскому стилю,

от которого только в средние века стала отходить, изменяя вместе с тем и свою технику.

Эпоха эта в техническом отношении знаменуется для нее как бы возвращением к традици-

ям античной живописи, сходство с которой выразилось в изумительной прочности слоев

штукатурок и живописи, а также в высоком глянце, который присущ итальянской стенной

живописи этого времени. На севере Европы, в Германии, в это время культивируется жи-

вопись с известью по просохшему подмалевку, сделанному по свежей штукатурке.

Исследование старинной стенной живописи различных эпох с их материальной точки

зрения началось сравнительно недавно. К изучениям же поверхности названной живописи

приступлено лишь в самое последнее время. Интересно, что до конца XIX столетия всюду

принято было думать, что стенная живопись всегда должна быть безусловно матовой и что

она всегда была таковой. Однако позднейшие исследования этого вопроса, как оказалось,

противоречат этому ложному, давно установившемуся мнению. Интересно также и то, что

древняя письменность не затрагивает совершенно этого вопроса, тогда как он имеет очень

важное значение.

Выглаживание стенной живописи до блеска, очевидно, делалось с целью облегчить

содержание ее в чистоте, придать ей более богатый вид и, наконец, сделать краски ее более

звучными и интенсивными, что отвечало вкусам того времени.

Вплоть до XVI столетия средневековая итальянская стенная живопись выполнялась с

блестящей поверхностью. Таковы произведения Джотто и его учеников, таковы же работы

и других художников, писавших на стенах в ту эпоху: Липпо Мемми, Пьетро Лоренцетти,

Анголо Гадди, Гирландайо, Фра Анжелико, Мазаччио, Филиппо Липни, Андреа Мантенья

и, наконец, Перуджино.

Произведения ранних из названных мастеров имеют гладкую, одинаково блестящую

на всем пространстве их, очень твердую поверхность; в живописи же позднейших масте-

ров лица блестят сильнее, чем костюмы, драпировки и пр.

В чем заключалась сущность описываемой техники живописи, прямых указаний на

это в старинной литературе, как говорилось выше, к сожалению, не имеется. Научные же

исследования этого вопроса пока еще не начаты, а потому он еще ждет своего разрешения.

Описывая подготовку стен под живопись по свежей штукатурке, Ченнини — совре-

менник блестящей стенной живописи — так говорит о нанесении второго живописного

слоя ее:

«Итак, покрой известковым раствором часть штукатурки тоненьким (но не слишком)