Теория и методика музыкального воспитания в детском саду

Рассмотрим это на примере разучивания музыкальных игр. Прежде всего детей учат слушать и вслушиваться в музыкальные произведения. Чаще всего это небольшие яркие хороводные, маршевые и игровые песни, а также инструментальные пьесы, подчас изобразительного характера. Добиться целостного восприятия музыки здесь казалось бы легко. Однако речь идет не о занятиях по слушанию музыки, а о предстоящей музыкальной игре, связанной с определенными действиями. Поэтому в данном случае целостное восприятие — это восприятие музыки и движения в единстве. В игре действуют многие участники, и показать ее как некое целое в сочетании с одновременным звучанием музыки почти невозможно.

Как же сохранить целостность восприятия? Для этого используется не только показ, но и слово педагога, объясняющего игру: в одних случаях он это делает в образной форме, в других — в форме коротких явных указаний. Целесообразным представляется такой прием первоначального ознакомления детей с игрой: произведение исполняется полностью, затем дается краткое изложение игры и вновь звучит музыка, лишь после этого дети начинают действовать. Чаще всего к этому способу прибегают тогда, когда игра несюжетна, но вместе с тем ясна по своему действию и движениям.

Этим же способом можно воспользоваться и при объяснении игры, сопровождаемой песней, текст которой подсказывает соответствующие действия. Например, предварительное исполнение русской народной песни «Как на тоненький ледок» создает целостное впечатление о тех музыкально-игровых образах, которые детям надо будет воспроизвести.

Возможен иной путь знакомства с игрой: рассказ об игре, подводящей к пониманию музыки, предваряющей ее исполнение. Так, воспитатель говорит детям, что они будут играть в поезд: «Поезд начинает идти медленно, не спеша, потом все быстрее, стремительнее. Но вот приближается станция, поезд замедляет ход, останавливается. Все выходят, а что дети будут делать, об этом скажет музыка». Затем звучит музыка, дети заинтересованно следят за развертыванием игры, образно переданной в программной музыке. Ее иллюстративный характер дает возможность целостно воспринять развитие музыки в единстве с развитием содержания, уже рассказанного педагогом. Дети движутся друг за другом, передавая стук колес ритмом своих шагов. На спокойную лирическую часть пьесы они «ходят по поляне, собирают цветы, ягоды».

Если игра построена таким образом, что в ней имеются разные игровые образы и развернутое действие, методические приемы раскрытия детям ее содержания меняются.

Воспитание целостного восприятия не исключает, а, напротив, предполагает дальнейшую работу с ребенком над умением вычленить средства музыкальной выразительности. Целостное восприятие углубляется, когда ребенок начинает улавливать и удерживать в сознании отдельные компоненты, обусловливающие развитие музыкальных образов (темповые, динамические и ритмические изменения).

По мере освоения детьми игры методические приемы должны быть направлены на то, чтобы помочь ребенку освоить музыкальную ткань произведения, ведь его движения непосредственно отражают особенности музыки.

Дальнейшее разучивание игры и направлено на то, чтобы на каждом занятии перед детьми возникали новые задачи по выявлению особенностей произведения, и по освоению необходимых для игры выразительных движений. В некоторых случаях, когда игра сложна, ее можно видоизменить.

Таким образом, методы обучения разнообразны, вариативны, они хорошо дополняются многочисленными приемами. Каждая игра имеет свои особенности.

Методика разучивания плясок, танцев, хороводов аналогична работе над играми. Нужно также создать у детей атмосферу заинтересованности и дать общее представление о пляске. Исполнив произведение, образно рассказать, показать движения и их последовательность. По мере необходимости провести предварительные упражнения, подготавливающие освоение сложных движений пляски.

Метод показа тех или иных движений (педагог дает как бы эталон), конечно, необходим. Но еще большую роль играют приемы, стимулирующие развитие самостоятельных действий. Уже после первоначального прослушивания произведения педагог побуждает детей рассказать об образном его содержании, высказать предположение, какие движения можно выполнять под данную музыку.

Охарактеризуем еще один вид исполнительской деятельности — игру на детских музыкальных инструментах. Первоначально этот вид деятельности носил прикладной характер. Игра на музыкальных инструментах сопровождала различные игры детей, в которых изображался, например, «топот копыт» (кастаньеты) или «марширующие солдаты» (барабан). Оркестр состоял в основном из ударных инструментов.