Читаем Три века городской усадьбы графов Шереметевых. Люди и события полностью

Екатерина Васильевна Шереметева, тетка Анны, так описывала в письме к сестре первые дни их семейной жизни: «…Слава Богу, наши молодые кажутся быть очень счастливы. Он не наглядится на нее. После обеда она отдыхает. Все это время очень уставала. То он сидит подле нее. Если заснет, то граф несколько раз взойдет только посмотреть на нее… Если Анюта не будет чувствовать своего счастия, то верно сама виновата будет… Дай Бог им в своем великолепном дворце жить благополучно и наполнить его любовию, которая должна быть, если будут знать друг друга цену».

После свадьбы молодые, как полагалось, ездили с визитами, присутствовали на придворном балу и вечерах в нескольких домах, устроенных в их часть. Екатерина Васильевна Шереметева описывала прием в Фонтанном доме, устроенный новобрачными, и смятение, которое испытывал граф Дмитрий Николаевич: «…Он начинает привыкать к новой жизни… Первый раз как было общество, весь дом открыт, освещен, а то ему казалось, что мудрено, что нет у него ни шляпы, ни шпаги, не мог увериться, что дома… 21 числа были на выходе… Когда появились (молодые. – А. К.), то во всем собрании сделался шум, все взоры обратились на них. Стали подходить с поздравлениями, так что Васиньке (Василий Сергеевич Шереметев, брат Анны. – А. К.) стало на всех гадко и досадно, ибо за день еще до свадьбы многие уверяли, что никогда ее не будет. Одета она была очень хорошо: в розовом креповом русском платье, с розовыми букетами без зелени, кокошник тоже розовый с бриллиантовым диадемом и блондовый вуаль, на шее и руках жемчуги. Вечером был бал в Эрмитаже… Государю и Государыне показалось, что она очень похорошела. В нем тоже нашли большую перемену: весел, развязен и на виду стоял, уже не прятался позади других».

После свадьбы граф Дмитрий Николаевич назначил супруге ежегодное содержание в 120 тысяч рублей ассигнациями. Сохранившиеся документы свидетельствуют, как она распоряжалась этими деньгами. Графиня Анна Сергеевна сочла, что в первую очередь она должна помочь своим близким, и 24 тысячи определила на содержание матери и младших братьев Сергея и Бориса. Чуть больше 3 тысяч шли на оплату ее пансионеров в учебных заведениях, около тысячи – на выплату пенсий, ею назначенных. Сама она получала ежемесячно по 7 тысяч рублей «на гардероб и прочие расходы».

15 апреля 1838 года в Фонтанном доме родился их первенец, названный Николаем, в честь деда – графа Николая Петровича. Рождение сына было огромной радостью. Восприемником при крещении ребенка согласился стать сам государь Николай Павлович, лично прибывший в домовую церковь на крестины. Крестной матерью стала мать Анны Сергеевны Варвара Петровна Шереметева, бабушка младенца. На крестины родители и младенец получили немало подарков. Как писал позже граф С.Д. Шереметев, их крестьяне подарили графине бирюзовое ожерелье.

<p>Перестройка Фонтанного дома</p>

Фонтанный дом в 1820-х годах считался одним из самых известных частных домов столицы. Варвара Петровна Шереметева, увидевшая его зимой 1825 – 1826 годов, записывала в своем дневнике: «…Какой великолепный дом, огромный, везде мрамор, золото, шелка… Он (граф Дмитрий. – А. К.) показал все, даже спальню и кабинет… Смешно видеть, как такой ребенок, как он, владеет всем этим великолепием».

Однако после свадьбы решено было заново отделать комнаты второго этажа. Этой работой руководил архитектор Иероним Корсини, сын итальянского декоратора-перспективиста Доминика Корсини, приехавшего в Россию в конце XVIII века. Корсини произвел серьезную перепланировку и уничтожение некоторых прежних интерьеров, поскольку художественные вкусы и мода конца 1830 – 1840-х годов отличались от стиля Старова и Кваренги. Он заново устроил гостиную и спальню хозяйки Фонтанного дома, создав их на месте Старой (Двенадцатиоконной) залы, в которой граф Николай Петрович принимал Павла I и где пела перед гостями Прасковья Жемчугова.

Анфиладная планировка второго этажа сохранялась, но архитектор предложил изменить декоративные приемы отделки помещений, используя мотивы художественных стилей прошлых эпох. Позже это направление в архитектуре получило название стиля эклектики, происходящего от греческого слова «эклего», что значит «избираю». Декор Малиновой, Зеленой, Желтой и Белой гостиных «отсылал» зрителя к эпохе барокко. Стены этих помещений были обиты цветными штофами, украшены зеркалами и золоченой резьбой, Белая и Желтая гостиные получили живописные плафоны и наборные паркеты из ценных пород дерева. Для них изготовили особые мебельные гарнитуры и осветительные приборы.

Одну из гостиных анфилады Корсини отделал в стиле «неогрек». Стены и потолок Этрусской комнаты были декорированы терракотово-черными росписями в духе росписей этрусских ваз, и едва ли не впервые в Петербурге оформление демонстрировало интерес к древнегреческому художественному наследию. Лепные композиции на стенах Античной возвращали к недавней эпохе классицизма, в Лепной и Официантской комнатах использовались декоративные мотивы эпохи Ренессанса.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Порыв ветра, или Звезда над Антибой
Порыв ветра, или Звезда над Антибой

Это повесть о недолгой жизни, творчестве и трагической смерти всемирно известного русского художника Никола де Сталя. Он родился в семье коменданта Петропавловской крепости в самом конце мирной эпохи и недолго гулял с няней в садике близ комендантского дома. Грянули война, революция, большевистский переворот. Семья пряталась в подполье, бежала в Польшу… Пяти лет от роду Никола стал круглым сиротой, жил у приемных родителей в Брюсселе, учился на художника, странствовал по Испании и Марокко. Он вырос высоким и красивым, но душевная рана страшного бегства вряд ли была излечима. По-настоящему писать он стал лишь в последние десять лет жизни, но оставил после себя около тысячи работ. В последние месяцы жизни он работал у моря, в Антибе, страдал от нелепой любви и в сорок с небольшим свел счеты с жизнью, бросившись с крыши на древние камни антибской мостовой.Одна из последних его картин была недавно продана на лондонском аукционе за восемь миллионов фунтов…

Борис Михайлович Носик

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги / Проза / Прочее / Современная проза / Изобразительное искусство, фотография
Безобразное барокко
Безобразное барокко

Как барокко может быть безобразным? Мы помним прекрасную музыку Вивальди и Баха. Разве она безобразна? А дворцы Растрелли? Какое же в них можно найти безобразие? А скульптуры Бернини? А картины Караваджо, величайшего итальянского художника эпохи барокко? Картины Рубенса, которые считаются одними из самых дорогих в истории живописи? Разве они безобразны? Так было не всегда. Еще меньше ста лет назад само понятие «барокко» было даже не стилем, а всего лишь пренебрежительной оценкой и показателем дурновкусия – отрицательной кличкой «непонятного» искусства.О том, как безобразное стало прекрасным, как развивался стиль барокко и какое влияние он оказал на мировое искусство, и расскажет новая книга Евгения Викторовича Жаринова, открывающая цикл подробных исследований разных эпох и стилей.

Евгений Викторович Жаринов

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги / Прочее / Культура и искусство
Илья Репин
Илья Репин

Воспоминаниях о передвижниках. «На Передвижных выставках мы учились жизни, и на этих уроках самым драгоценным, самым желанным и светлым словом нам всегда представлялось последнее создание Репина», - вторит Минченкову Александр Бенуа. Оба мемуариста - представители поколения молодых современников Репина, поколения, для которого Репин, задолго до конца своего жизненного пути, стал «живым классиком», олицетворением русского реализма в целом.Действительно, искусство Репина являет собой квинтэссенцию тех тенденций и приемов воздействия на зрителя, которые были выработаны в контексте реализма второй половины XIX века - это в известной мере собирательный образ русского искусства того времени, включая жанровый репертуар, художественные средства, соотношение между жанрами.

Екатерина Михайловна Алленова

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги