Селия и Осси поженились в 1970 году, и у них быстро родились два сына, Альберт и Джордж. Они были молоды, амбициозны, и перед ними вырисовывались горизонты жизни, полной праздников и побед. И всяческих излишеств.
– Мы были первым поколением, которое повзрослело уже после Второй мировой войны. В нас жило чувство безграничной свободы, и нам хотелось выражать себя без всяких преград и условностей, – рассказывает Селия Бёртуэлл.
Территорией игры тогда стала для них английская музыкальная сцена, а актерами – их друзья, идущие той же дорогой, и публика, которую они одевали. Актрисы Жюли Кристи и Бритт Экланд, модели Элис Пелленберг и Кейт Ричардс, певица Марианна Фейтфулл – все они стали амбассадорами стиля Осси Кларка.
– Я помню многие из его платьев. Носить их было одно удовольствие. Вся его одежда придавала нам чувственный облик, – рассказывает Марианна Фейтфулл [53]
.В 1972 году Мик Джаггер произвел фурор во время американского турне «Роллинг Стоунз», когда вышел на сцену в белом сатиновом комбинезоне, на котором маленькими сверкающими стразами было выведено: «Осси Кларк».
Стиль Осси Кларка хотя и стоял особняком, но соответствовал запросам времени. В то время как модельер Мэри Куант в шестидесятые годы пропагандировала мини-юбки, Осси предпочел выбрать свободный стиль «рок». Свингующий Лондон был в полном расцвете сил. Эпицентр всего модного и крутого, он в то время был местом, где лучшие представители молодежной моды и музыки могли помериться силами в поисках абсолюта. В «Кворум» заходили в том числе для того, чтобы обмениваться пластинками свежих записей рок– и поп-музыки. Очень быстро стали завсегдатаями бутика артисты таких групп, как
– Осси Кларк был невероятно талантлив. Он в совершенстве знал, как проанализировать структуру изделия, а потом раскроить его и сконструировать. Большое влияние на него оказала мода тридцатых годов, работы Мадлен Вионне или Поля Пуаре, особенно длинные платья со спадающими складками. Он снова привел всех в восторг от классического женского гардероба. В то время его главным преимуществом было умение идеально подгонять изделие по фигуре, чтобы придать ему возвышенность и блеск, – рассказывает Сонет Стенфил.
– Он был гений, лучший, чем Ив Сен-Лоран. Его крой – хотя и повторявший во многом манеру тридцатых годов, но всегда со своими отличительными деталями – был таков, что даже полные женщины чувствовали себя молодыми и стройными. Он отнюдь не всегда шил на худых, что, как правило, гораздо легче, и добивался изумительного результата. Я всегда любовалась самим процессом его работы: как он кроит, как придумывает, с каким увлечением пришивает каждый новый рукав. Это был настоящий художник, – вспоминает Селия Бёртуэлл.
Осси Кларк одинаково безошибочно умел угадывать и пожелания, и протесты женщин:
– В шестидесятые годы в некоторых областях Англии, например в Рице или в Клэридже, еще не было принято, чтобы женщины носили брюки. Но они уже потихоньку начинали восставать против таких правил. Осси станет одним из первых, кто начнет шить женские брюки. Он прекрасно чувствовал грядущие перемены в общественной жизни, – рассказывает Сонет Стенфилл.
Показы, организованные Осси и его командой, тоже стояли несколько особняком: это было нечто среднее между дефиле и театрализованным действом. 14 августа 1968 года модельер организовал показ своей новой коллекции в клубе
– Осси Кларк, один из моих самых близких друзей, был человеком солнечным, настоящим воплощением радости. В шестидесятые годы я жила в Лондоне и подрабатывала моделью. Я принимала участие во всех его дефиле, и это было какое-то чудо: мы все словно существовали вне времени, и каждый, дурачась, наслаждался жизнью.