Читаем Ухожу в Stand Up! Полное руководство по осуществлению мечты от Американской школы комедии полностью

<p>Волнение. Его плюсы</p></span><span>

Пугает ли тебя сама мысль о стендап-выступлении? Если да, это кое-что о тебе говорит. Ты клинически вменяемое и рациональное человеческое существо. Разумеется, есть определенные начинания, которые должны разумного человека заставить нервничать, и стендап-выступление стоит во главе этого списка.

Из года в год по результатам опросов населения самый большой страх – именно публичных выступлений. Его боятся пуще смерти. Как выразился Джерри Сайнфелд:

Таким людям кажется, что если придется побывать на похоронах, то лучше уж в гробу лежать, чем произносить надгробную речь.

Раз уж мы выяснили, что поначалу ты в любом случае будешь нервничать на сцене, пожалуйста, не откладывай книгу в сторону и не ищи «Как стать стоматологом-гигиенистом» или «Ваше будущее в перетяжке мебели». Сама мысль, что ты можешь разволноваться, это не плохая новость, а хорошая. И вот почему. Когда я начинал вести мастер-классы, частенько происходило кое-что удивительное: самое первое выступление моих студентов оказывалось лучшим на заре их карьеры. Казалось, сами боги комедии благословляют стендап-дебют. Мне стало интересно, почему так происходит.

Из года в год по результатам опросов населения самый большой страх – именно публичных выступлений. Его боятся пуще смерти.

Важную роль в этом играют нервы. Когда ты на сцене, твои нервишки шалят, и благодаря этому случается то, что не просто полезно тебе как артисту, а жизненно необходимо.

Первое, что ты получишь благодаря всей этой нервотрепке, – энергия. Я тебе гарантирую: даже если накануне выступления ты и глаз не сомкнешь, стоит только МС произнести: «Пожалуйста, поприветствуйте нашего следующего артиста…», назвать твое имя, а зрителям начать аплодировать, в этот самый миг на тебя нахлынет сразу уйма чувств, но усталости среди них точно не будет.

Энергия артисту на сцене крайне необходима. Она питает зрителей и позволяет тебе занимать все пространство.

Во-вторых, я с уверенностью могу гарантировать отсутствие посторонних мыслей с первых же секунд появления на сцене. Ты не станешь размышлять, чем бы перекусить после шоу. Ты направишь весь свой потенциал на то, чтобы наладить контакт со зрителями и отыграть свое выступление точно так, как планировалось на репетициях. Вот и второй несомненный плюс твоего волнения: исключительное умение фокусироваться на своем выступлении и контакте со зрителями. Вот что Луи С. К. думает по поводу этих положительных моментов:

Энергия артисту на сцене крайне необходима. Она питает зрителей и позволяет тебе занимать все пространство.

Я сразу словно на иголках. Не люблю это ожидание перед выходом на сцену. Начинается мандраж, и от этого жутко некомфортно. Но я точно знаю, что лучше ценить этот момент, а не пытаться его избежать. Поэтому, стоя за кулисами, я коплю всю энергию, чтобы на сцене лучше чувствовать связь со зрителями.

Чтобы тебе стало спокойнее, могу заверить, что люди в зале не заметят твоего волнения. У меня на мастер-классах частенько бывало, что какой-нибудь комик, закончив потрясающее выступление, признавался нам, что был на грани нервного срыва, а мы этого даже не замечали, хотя он стоял буквально в метре от нас. Нам это было неведомо, потому что публике обычно не видно того, что происходит, когда шалят нервишки. Зрители не видят потных ладоней или бабочек в животе. А если боишься сильно вспотеть – надень свитер или пиджак. Если трясутся руки – оставь микрофон на стойке.

Более того, зрители и не станут высматривать у артиста признаки волнения. Они в клубы не за этим ходят. Им хочется наслаждаться комедией. А когда твое вступление начнется с пары смешных шуток, о которых мы говорили в предыдущей главе, они сразу станут смеяться. Все, они получают удовольствие. Все их внимание приковано к комедии, а не к твоим потовым железам.

Чтобы стало понятно, обратимся к другой форме живого выступления – к музыке. Скажем, ты на концерте The Rolling Stones, Radiohead, Брюса Спрингстина, Arcade Fire или кто там тебе нравится. И вот звучат вступительные аккорды первой песни. Музыканты с энтузиазмом начинают играть. Разве ты сидишь в этот момент, размышляя, нервничают ли они? Да нет, конечно. Все твое внимание в этот момент занимает музыка. Точно так же и зрители в клубе: все, чем они заняты, – наслаждаются твоим выступлением.

Перейти на страницу:

Все книги серии Мастер сцены

От идеи до злодея. Учимся создавать истории вместе с Pixar
От идеи до злодея. Учимся создавать истории вместе с Pixar

Студия Pixar известна на весь мир своим умением рассказывать истории. Каждый из нас переживал за маленькую девочку, попавшую в настоящую Корпорацию монстров; за юного Молнию Маккуина, мечтающего стать легендой гоночного спорта; за робота ВАЛЛ-И, готового пожертвовать собой ради спасения любимой; и, конечно, за шерифа Вуди и Базза Лайтера, которые уже много лет учат детей умению дружить. Эта книга – сборник секретов повествования работников студии, основанных на вышеупомянутых мультфильмах. Каждая глава раскрывает один из аспектов сторителлинга, которые будут полезны всем, кто хочет рассказывать свои истории. Вы узнаете, как создать живой конфликт и заставить его работать, как добиться того, чтобы твой персонаж не стоял на месте, а развивался и как заставить зрителя дойти с героем до конца. Все эти, а также другие секреты подарят вам вдохновение на создание собственной истории и помогут начать этот путь!

Дин Мовшовиц

Кино / Зарубежная образовательная литература, зарубежная прикладная, научно-популярная литература / Прочее
Создание музыки для кино. Секреты ведущих голливудских композиторов
Создание музыки для кино. Секреты ведущих голливудских композиторов

Музыка в фильме является одной из основополагающих его частей: именно она задает тон повествованию на экране и создает нужную атмосферу. Большая часть музыки остается в фильмах, но есть шедевры, перешагнувшие через экран и ставшие классикой. В этой книге собраны интервью с самыми известными голливудскими кинокомпозиторами, имена которых знает каждый киноман. Ханс Циммер, Александр Десплат, Говард Скор, Брайан Тайлер, Том Холкенборг – все они раскроют секреты своего мастерства, расскажут о том, где найти вдохновение и на каком этапе производства фильма они подключаются к процессу. Благодаря этому вы узнаете о том, как писалась музыка к самым известным фильмам в истории – «Король Лев», «Гарри Поттер», «Властелин колец», «Перл Харбор», «История игрушек», «Безумный Макс» и многим другим. Отличный подарок для меломанов и любителей кино!В формате a4.pdf сохранен издательский макет.

Мэтт Шрадер

Кино / Научпоп / Документальное

Похожие книги

Джем и Дикси
Джем и Дикси

Американская писательница, финалистка Национальной книжной премии Сара Зарр с огромной любовью и переживанием рассказывает о судьбе двух девочек-сестер: красотка Дикси и мудрая, не по годам серьезная Джем – такие разные и такие одинаковые в своем стремлении сохранить семью и верность друг другу.Целых два года, до рождения младшей сестры, Джем была любимым ребенком. А потом все изменилось. Джем забыла, что такое безопасность и родительская забота. Каждый день приносил новые проблемы, и казалось, даже на мечты не оставалось сил. Но светлым окошком в ее жизни оказалась Дикси. Джем росла, заботясь о своей сестре, как не могла их мать, вечно занятая своими переживаниями, и, уж точно, как не мог их отец, чьи неожиданные визиты – единственное, что было хуже его частого отсутствия. И однажды сестрам выпал шанс пожить другой, красивой, беззаботной жизнью. Пускай недолго, всего один день, но и у них будет кусочек счастья и свободы.

Сара Зарр

Современная русская и зарубежная проза / Прочее / Современная зарубежная литература