Читаем Untitled.wav. Книга про то, как делать музыку в провинции полностью

При большом количестве инструментов и малом количестве мониторных линий выстроить адекватный звук на сцене довольно сложно. Радикальных выходов три: не играть на недостаточно оснащенных площадках, играть сокращенным составом, делать аранжировки прозрачнее, т.е., изначально добиваться более легкой локализации инструментов в миксе. Еще стоит вспомнить о том, что вы можете, в некоторых пределах, двигаться по сцене, и поискать точку, в которой баланс инструментов будет приемлемым. Простой пример: если вашей гитары «мало» только вам, просто подойдите ближе к комбику. Который, надеемся, «смотрит» динамиком вам в голову, а не в ноги басисту.

В больших залах (или в зале, где звук от порталов вне их рабочей направленности и отраженный звук меньше влияют на звук от сцены) можно настроить сначала мониторные линии. На крутых площадках обычное дело – два звукорежиссера, один из которых занимается залом, а второй – сценой. В этом случае отстройка происходит параллельно, да и вообще, на таком уровне вопросов со звуком у вас не возникнет – с большой вероятностью, вы попали в руки профессионалов.

Если вы более или менее способны сыграть без мониторов, можно «отчекаться» сразу пачкой, попутно подправляя мониторный микс сигналами звукорежиссеру. В этом случае разумно будет, если кто-то из один группы возьмет на себя коммуникацию со звукачом, пройдя по сцене и внеся коррективы в мониторный микс. Такой подход мы используем в условиях ограниченного времени.

Для небольших акустических коллективов задача мониторов главным образом в компенсации тембра порталов вне их рабочей оси, и создание четкого, близкого звука на сцене, положительно влияющего на точность исполнения. В этом случае так же мониторы рекомендуем строить после порталов.

Порядок отстройки отчасти диктуется разной минимальной громкостью инструментов и разным порогом усиления до «заводки». Сбалансируйте сначала самый тихий и самый громкий инструмент (в мониторах и PA) – сэкономите время на отстройку остальных.

Если звукорежиссер – человек опытный, он возьмет на себя руководство процессом, и вы будете, через talkback-микрофон или жестами, получать команды – «Гитара!» «Вокал!» «Спасибо, достаточно». Главное здесь – четкость: попросили играть – играете, пока не остановят. Не выпускайте звукорежиссера из поля зрения, если общение происходит с помощью жестов.

Кстати, о них. Система общения строится из небольшого словаря, комбинируя жесты из которого можно добиться простых действий. Все просьбы сложнее тривиальных – объясняйте голосом.

Действия:

Добавить-убрать





Немного



Указание на конкретного музыканта: Работает, как правило, только для коллег справа-слева, все другие случаи можно интерпретировать неверно



Указание на монитор (свой или чужой), либо на себя/свой инструмент



Музыкант звукорежиссеру – закрыть канал. Звукорежиссер музыканту – прекратить исполнение.



Обозначение инструментов, в основном, строится на имитации жестами техники игры на них, и самоочевидно. К примеру, поперечная флейта обозначается так:



Поэтому, отдельно упомянем только не совсем очевидные жесты:

Бочка



Рабочий



Бас-гитара



Вся «пачка», «вместе»



Теперь немного о том, как всем этим пользоваться.

– удостоверьтесь в наличии визуального контакта со звукорежиссером.

– обозначьте инструмент, с которым нужно произвести действие.

– укажите мониторную линию, в которой требуются корректировки.

– укажите требуемое действие – добавить, прибрать.


Такой порядок максимально удобен, потому что соответствует логике построения пульта: сначала ищется канал, потом – нужный мониторный aux, и затем с этим aux’ом выполняется действие. Особенно актуально для цифровых пультов – их интерфейс часто построен таким образом, что настройки aux доступны только после выбора канала.

Если у вас заняты руки – никто не мешает на время освободить их, прекратив играть. Способность выключаться и включаться в любой момент, кстати, один из показателей того, что ваш материал хорошо отрепетирован. Многие опытные музыканты прямо во время игры используют одну руку для жестикуляции, не прерывая исполнения, а лишь упрощая свою партию. Таким способом можно отстроить мониторный микс банды в 4-5 человек за 2-3 минуты, что бывает совсем не лишним на фестивалях, организаторы которых внезапно посчитали саундчек ненужной тратой времени.

Важно помнить, что эта система жестов не является стандартом в полной мере, и разные звукорежиссеры владеют ей в разной степени. Некоторым из них можно даже показать, что нужно прибрать какие-либо частоты в мониторе.

Но в то же время этот язык всегда интерпретируется однозначно, и у нас никогда не было проблем с двояким толкованием.

Но вернемся к человеку за пультом.

Звукорежиссер-интроверт, внезапно, смотрит на сцену и ждет от вас звуков. В таком случае, возьмите инициативу в свои руки, и дайте ему то, что можно настраивать – начните играть.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Жизнь
Жизнь

В своей вдохновляющей и удивительно честной книге Кит Ричардс вспоминает подробности создания одной из главных групп в истории рока, раскрывает секреты своего гитарного почерка и воссоздает портрет целого поколения. "Жизнь" Кита Ричардса стала абсолютным бестселлером во всем мире, а автор получил за нее литературную премию Норманна Мейлера (2011).Как родилась одна из величайших групп в истории рок-н-ролла? Как появилась песня Satisfaction? Как перенести бремя славы, как не впасть в панику при виде самых красивых женщин в мире и что делать, если твоя машина набита запрещенными препаратами, а на хвосте - копы? В своей книге один из основателей Rolling Stones Кит Ричардс отвечает на эти вопросы, дает советы, как выжить в самых сложных ситуациях, рассказывает историю рока, учит играть на гитаре и очень подробно объясняет, что такое настоящий рок-н-ролл. Ответ прост, рок-н-ролл - это жизнь.

Кит Ричардс

Музыка / Прочая старинная литература / Древние книги
Новая критика. Контексты и смыслы российской поп-музыки
Новая критика. Контексты и смыслы российской поп-музыки

Институт музыкальных инициатив представляет первый выпуск книжной серии «Новая критика» — сборник текстов, которые предлагают новые точки зрения на постсоветскую популярную музыку и осмысляют ее в широком социокультурном контексте.Почему ветераны «Нашего радио» стали играть ультраправый рок? Как связаны Линда, Жанна Агузарова и киберфеминизм? Почему в клипах 1990-х все время идет дождь? Как в баттле Славы КПСС и Оксимирона отразились ключевые культурные конфликты ХХI века? Почему русские рэперы раньше воспевали свой район, а теперь читают про торговые центры? Как российские постпанк-группы сумели прославиться в Латинской Америке?Внутри — ответы на эти и многие другие интересные вопросы.

Александр Витальевич Горбачёв , Алексей Царев , Артем Абрамов , Марко Биазиоли , Михаил Киселёв

Музыка / Прочее / Культура и искусство
Ария: Возрождение Легенды. Авторизованная биография группы
Ария: Возрождение Легенды. Авторизованная биография группы

«Ария» – группа-легенда, группа-колосс, настоящий флагман отечественного хевиметала.Это группа с долгой и непростой историей, не знавшая периодов длительного простоя и затяжных творческих отпусков. Концерты «Арии» – это давно уже встреча целых поколений, а ее новых пластинок ждут почти с сакральным трепетом.«Со стороны история "Арии" может показаться похожей на сказку…» – с таких слов начинается книга о самой известной российской «металлической» группе. Проследив все основные вехи «арийской» истории глазами самих участников легендарного коллектива, вы сможете убедиться сами – так это или нет. Их великолепный подробный рассказ, убийственно точные характеристики и неистощимое чувство юмора наглядно продемонстрируют, как и почему группа «Ария» достигла такой вершины, на которую никто из представителей отечественного хеви-метала никогда не забирался и вряд ли уже заберется.В формате PDF A4 сохранен издательский макет.

Денис Олегович Ступников

Биографии и Мемуары / Музыка / Документальное
Ференц Лист
Ференц Лист

Ференц Лист давал концерты австрийскому и российскому императорам, коралям Англии и Нидерландов, неоднократно встречался с римским папой и гостил у писательницы Жорж Санд, возглавил придворный театр в Веймаре и вернул немецкому городку былую славу культурной столицы Германии. Его называли «виртуозной машиной», а он искал ответы на философские вопросы в трудах Шатобриана, Ламартина, Сен-Симона. Любимец публики, блестящий пианист сознательно отказался от исполнительской карьеры и стал одним из величайших композиторов. Он говорил на нескольких европейских языках, но не знал родного венгерского, был глубоко верующим католиком, при этом имел троих незаконнорожденных детей и страдал от непонимания близких. В светских салонах Европы обсуждали сплетни о его распутной жизни, а он принял духовный сан. Он явил собой уникальный для искусства пример великодушия и объективности, давал бесплатные уроки многочисленным ученикам и благотворительные концерты, помог раскрыться талантам Грига и Вагнера. Вся его жизнь была посвящена служению людям, искусству и Богу.знак информационной продукции 16+

Мария Кирилловна Залесская

Биографии и Мемуары / Музыка / Прочее / Документальное