Доказательством гениальности Уолта служит тот факт, что какие бы художники ни покинули студию, какие бы ни приходили на их место, качества выпускаемого ею продукта всегда оставалось на высоте. Почему? Потому что во главе компании стоял настоящий лидер. Сотрудники Уолта были яркими, талантливыми людьми. Без их навыков и опыта его идеи так и остались бы идеями. Но без его гения не было бы самих идей – и не было бы ничего. Те, кто делает упор на отсутствие у Уолта художественных способностей, просто не понимают природу его таланта. Он был художником, чьим инструментом были люди. Он выражал свой творческий взгляд на мир через посредство людей: они были его полотном, его кистью и его красками.
Киноисторик Леонард Молтин так объяснил мне этот феномен: «Многие руководители переживают из-за успехов своих подчиненных. Но только не Уолт. Он хорошо понимал, что успех его сотрудников прекрасно отражается и на нем, улучшает его репутацию, повышает уровень его достижений. Да, Уолт обладал здоровым эго. Его имя стало логотипом компании. И в то же время он знал, что это дело – результат усилий коллектива, а не его одного. Все, что он сделал, он сделал благодаря людям».
Художественные задачи Уолт делегировал аниматорам, финансовые – Рою. «Уолт не смог бы добиться такого успеха, не будь Рой рядом с ним, – говорит сотрудник Disney Памела Даль. – Его мечты были сказочны, масштабны. А Рой обеспечивал материальную базу для их воплощения. Редко кто отдает должное той роли, которую Рой сыграл в успехе компании. Ведь он поверил в мечты своего брата и именно он сделал возможным их осуществление. Иногда говорят, что Уолт являл собой творческую сторону их союза, а Рой – нетворческую. Но дело обстоит совсем не так. Рой тоже был человеком творчества, мыслил креативно. Его креативность проявляется в том, что он находил деньги, чтобы финансировать креативность своего брата. Он обладал редким и очень важным талантом – талантом финансиста».
Хороший лидер также должен осуществлять
Одним из способов, которыми Уолт пользовался, чтобы узнать, как идут дела, были его ночные визиты в офис аниматоров. Часто после ужина он возвращался на студию, ходил от стола к столу и просматривал работу, сделанную ими за день.
«Мы придумывали какой-нибудь номер, – вспоминал аниматор Рой Уилльямс, – прорисовывали его, а затем нам что-то не нравилось, и мы выкидывали рисунки в мусорку. Уолт приходил в офис поздно вечером, когда мы все уже были дома, и просматривал содержимое мусорных корзин. Уборщикам было велено не выбрасывать ничего, пока Уолт на это не взглянет. Придя на работу следующим утром, мы находили свои разглаженные рисунки приколотыми к доске и записку от Уолта: “Используйте это, вышло отлично!”»
Некоторые люди критиковали Уолта, называя его поздние визиты на студию «одержимостью». Я думаю, для Уолта это был просто инструмент, с помощью которого он мог аккуратно отслеживать прогресс. Поручив всю художественную работу аниматорам, он должен был убедиться в том, что ее результат будет соответствовать его высоким стандартам качества. Поэтому, вместо того чтобы отвлекать их от работы днем, нависая над письменным столом каждого, проверяя, как и что он нарисовал (только представьте,