Тем более значительна победа наших арфисток, завоевавших четыре из первых шести премий. Пожалуй, наиболее серьёзными конкурентами для них были три французские соперницы. Первой премии удостоена солистка Москонцерта Наталия Шамеева, второй — Ирина Блоха. Первую золотую медаль получила солистка Ленинградского симфонического оркестра Татьяна Тауэр, вторую золотую медаль — солистка симфонического оркестра Московской консерватории Эмилия Москвитина. Третью премию завоевала француженка К. Мишель, третья золотая медаль у американки М. Эпстайн. Кроме того, почётного диплома удостоена концертмейстер Московской консерватории Елена Грановская.
Этот успех наших молодых музыкантов продемонстрировал явный приоритет советской школы игры на арфе. Вот заголовки некоторых статей в американских газета: «Русские выигрывают главные призы», «Москвичка получила первую премию Америки», «Москвичи побеждают в конкурсе арф», «Юные русские выигрывают финал», «Все русские вошли в шестёрку призеров Международного конкурса…».
И ещё одна международная встреча арфистов — в голландском городе Брёкелене, расположенном в 35 километрах от Амстердама. Здесь ежегодно по инициативе Международного музыкального общества имени голландского дирижёра Вана Бенуэма проводятся недели арфы. Их организатор — президент общества, известный музыкальный деятель Фиа Бергхаут. Естественно, что это мероприятие привлекает в Брёкелен многих молодых артистов.
В «Неделе» 1968 года, которую мне была оказана честь открыть сольным концертом, принимали участие около сорока мастеров из тринадцати стран, в том числе Советского Союза, Англии, Швейцарии, США, Бельгии, Голландии, Финляндии и других.
А на следующей, десятой, юбилейной «Неделе» в 1969 году статут форума был изменён; в число участников концертов были включены и лучшие ученики известных арфистов. Советский Союз представляли три молодых музыканта: студентка четвёртого курса Московской консерватории Л. Вартанян, студентка третьего курса А. Левина и аспирантка М. Агазарян. Все они пользовались большим успехом у публики и прессы.
Таким образом, минувшие два года убедительно продемонстрировали достижения советской школы игры на арфе. В наших высших музыкальных учебных заведениях подрастает новое замечательное поколение исполнителей на этом древнем и вечно юном инструменте.
В. Г. Дулова о произведениях русских композиторов[68]
Бережно относиться к классическому наследию, оставленному нам великими композиторами. Некоторые сведения для молодых арфистов.
В последние годы на конкурсах, фестивалях, с концертной эстрады звучит классическая русская музыка. Большой популярностью пользуются Вариации на тему Моцарта М. Глинки, Прелюдия Прокофьева и две пьесы, написанные специально для арфы Арамом Хачатуряном.
Слушая в исполнении молодых участников международных конкурсов эти произведения, я сочла своим долгом поделиться некоторыми данными.
Нам известны два варианта этого произведения, причём второй вариант был обнаружен сравнительно недавно, в тридцатых годах двадцатого века. Чаще исполняется первый вариант, наиболее лиричный.
Второй вариант существенно отличается от первого. В последней вариации, в коде, которая играется в отличие от первого варианта форте на арпеджио и заканчивается двумя аккордами на форте. Также есть разница во второй вариации, где имеется очень красивая «перекличка» с темой. Главное, на что мне хотелось бы обратить внимание, это на флажолетную вариацию, которая остаётся без изменений в обоих вариантах. Эта вариация написана Глинкой с учётом натурального звучания флажолетов. В старых изданиях у Глинки указано, что левая рука играет harmonique, что эта вариация предназначается только для арфы. На рояле её играть нельзя.
Большинство арфистов играют флажолеты на тех нотах (струнах), в том диапазоне, на которых обозначается harmonique. Это противоестественно и неграмотно, так как ведущий бас (в данном случае флажолеты) оказывается октавой выше правой руки. (Флажолеты надо играть октавой ниже).
Свою Прелюдию С. Прокофьев написал специально для арфы и посвятил её своей приятельнице по Петербургской консерватории арфистке Элеоноре Дамской.
В те времена техника игры на арфе в России не была столь высока как теперь, и Элеонора не смогла исполнить Прелюд, как он был написан.
Последующие арфисты изменили фактуру правой руки, играя пальцами 1, 4, 2, З, не ломанными (до ми соль до), а полуломанными арпеджио (до до соль ми), что значительно легче.
Я была очень хорошо знакома с С. Прокофьевым и много раз слышала, как он играл Прелюд на бис на рояле. Я помню звуковой баланс левой и правой руки, и как чётко звучало всё произведение.