Читаем Вольфганг Амадей Моцарт полностью

Средства к существованию в эти первые годы брака давала ему прежде всего его деятельность как пианиста-виртуоза. Он играл в театральных и концертных залах, в частных домах, устраивал музыкальные вечера и в своей собственной квартире. Концерты проводились обычно по подписке. Дворяне и богатые буржуа, составлявшие избранное общество Вены, подписывались заранее на билеты, и так обеспечивалась основная часть публики, которая, кстати говоря, прекрасно разбиралась в музыке. Отдельные представители австрийской аристократии владели даже своими собственными музыкальными театрами, содержали симфонические или духовые оркестры. К слову сказать, оперу Моцарта «Идоменей», премьера которой состоялась в свое время в Мюнхене, венцы могли увидеть в частном театре князя Ауэрсперга.

Моцарт не раз выступал у русского посла князя Голицына, о котором я уже упоминала. Князь высылал за Моцартом свою карету, отвозившую его после музыкального вечера домой, и оказывал ему самый любезный прием.

В домах венской знати, куда его наперебой приглашали, он играл охотно. Мог подолгу импровизировать, откликался на просьбы влиятельных хозяев сочинить для них что-нибудь. Однажды жена важного придворного, покровителя музыкантов, попросила композитора написать для нее песню. Собрались гости, а Моцарта с его сочинением все нет и нет. Послали слуг разыскать его. Моцарт явился, а о своем обещании забыл. Не беда! Он велел слуге принести лист нотной бумаги и прямо в гостиной сочинил прелестную арию, тут же исполненную под его аккомпанемент хозяйкой дома.

Не терпел только одного — если во время его игры начинались шум или болтовня. Тогда он попросту прекращал играть, а иногда, раздосадованный, и вовсе уходил из этого дома.

Наиболее интересными для него как исполнителя и композитора были его собственные академии, где звучала преимущественно его музыка, нередко сочинявшаяся специально к сему случаю, и где он выступал сам, с блеском демонстрируя свое виртуозное мастерство. В программу таких академий включались симфонии, арии и целые сцены из опер, концерты для фортепиано с оркестром и другие фортепианные произведения. Моцарт также импровизировал, согласно обычаю, на предлагаемые публикой темы или на мотивы из какой-нибудь оперы.

Вот полный текст программы одной из таких академий, появившийся в день концерта в газете «Венский листок»:

«Сегодня в четверг 1 апреля господин капельмейстер[2] Моцарт будет иметь честь дать в свою пользу большую музыкальную академию в Императорском королевском национальном придворном театре. Будут исполнены следующие пьесы: 1) Большая симфония с трубами и литаврами. 2) Ария, спетая господином Адамбергером. 3) Господин капельмейстер Моцарт сыграет на фортепиано совершенно новый концерт. 4) Совершенно новая большая симфония. 5) Ария, спетая мадемуазель Кавальери. 6) Господин капельмейстер Моцарт сыграет совершенно новый большой квинтет. 7) Ария, спетая господином Маркези-старшим. 8) Господин капельмейстер Моцарт будет импровизировать соло на фортепиано. 9) В заключение симфония. Кроме трех арий, все сочинения господина капельмейстера Моцарта».

Интересно, что в ту эпоху музыкантам полагалось играть обязательно по нотам. Без нот исполнялись, естественно, лишь импровизации, которые сочинялись на глазах у публики. Моцарт не всегда успевал записывать перед концертом свои новые сочинения. Однажды он должен был играть в академии только что законченную скрипичную сонату. Реджина Стриназакки, талантливая итальянская скрипачка, получила у композитора свою партию лишь накануне вечером и за утро едва успела разучить ее. Моцарт же явился на академию с нотами, где были выписаны только партия скрипки, кое-какие формулы аккомпанемента и несколько модуляций (то есть переходов из одной тональности в другую). Свою фортепианную партию он играл, таким образом, на память. Публика не заметила нарушения обычая, коль скоро перед композитором стояли ноты, но император из своей ложи, приставив к глазам лорнет, углядел, что Вольфганг Амадей играет практически без нот...

Его академии проходили при полных залах. Само имя Моцарта обеспечивало успех и другим музыкантам, приглашавшим его выступить в одном вечере с ними. Стоило кому-нибудь объявить, что в его концерте примет участие господин Моцарт, как о результатах подписки можно было не беспокоиться.

«Театр был переполнен, — писал Моцарт отцу, — я был опять столь прекрасно принят здешний публикой, что не мог не испытать подлинного удовольствия. Я уже ушел, но рукоплескать не переставали, и я должен был повторить рондо — это была настоящая буря!»

Моцарт ни в чем не погрешил против истины, описывая свой успех. Вот как передавал впечатление от другого его концерта побывавший на нем слушатель:

Перейти на страницу:

Все книги серии Жизнь великих композиторов

Похожие книги

Новая критика. Контексты и смыслы российской поп-музыки
Новая критика. Контексты и смыслы российской поп-музыки

Институт музыкальных инициатив представляет первый выпуск книжной серии «Новая критика» — сборник текстов, которые предлагают новые точки зрения на постсоветскую популярную музыку и осмысляют ее в широком социокультурном контексте.Почему ветераны «Нашего радио» стали играть ультраправый рок? Как связаны Линда, Жанна Агузарова и киберфеминизм? Почему в клипах 1990-х все время идет дождь? Как в баттле Славы КПСС и Оксимирона отразились ключевые культурные конфликты ХХI века? Почему русские рэперы раньше воспевали свой район, а теперь читают про торговые центры? Как российские постпанк-группы сумели прославиться в Латинской Америке?Внутри — ответы на эти и многие другие интересные вопросы.

Александр Витальевич Горбачёв , Алексей Царев , Артем Абрамов , Марко Биазиоли , Михаил Киселёв

Музыка / Прочее / Культура и искусство
Оперные тайны
Оперные тайны

Эта книга – роман о музыке, об опере, в котором нашлось место и строгим фактам, и личным ощущениям, а также преданиям и легендам, неотделимым от той обстановки, в которой жили и творили великие музыканты. Словом, автору удалось осветить все самые темные уголки оперной сцены и напомнить о том, какое бесценное наследие оставили нам гениальные композиторы. К сожалению, сегодня оно нередко разменивается на мелкую монету в угоду сиюминутной политической или медийной конъюнктуре, в угоду той публике, которая в любые времена требует и жаждет не Искусства, а скандала. Оперный режиссёр Борис Александрович Покровский говорил: «Будь я монархом или президентом, я запретил бы всё, кроме оперы, на три дня. Через три дня нация проснётся освежённой, умной, мудрой, богатой, сытой, весёлой… Я в это верю».

Любовь Юрьевна Казарновская

Музыка
Музыка как судьба
Музыка как судьба

Имя Георгия Свиридова, великого композитора XX века, не нуждается в представлении. Но как автор своеобразных литературных произведений - «летучих» записей, собранных в толстые тетради, которые заполнялись им с 1972 по 1994 год, Г.В. Свиридов только-только открывается для читателей. Эта книга вводит в потаенную жизнь свиридовской души и ума, позволяет приблизиться к тайне преображения «сора жизни» в гармонию творчества. Она написана умно, талантливо и горячо, отражая своеобразие этой грандиозной личности, пока еще не оцененной по достоинству. «Записи» сопровождает интересный комментарий музыковеда, президента Национального Свиридовского фонда Александра Белоненко. В издании помещены фотографии из семейного архива Свиридовых, часть из которых публикуется впервые.

Автор Неизвестeн

Биографии и Мемуары / Музыка
Песни, запрещенные в СССР
Песни, запрещенные в СССР

Книга Максима Кравчинского продолжает рассказ об исполнителях жанровой музыки. Предыдущая работа автора «Русская песня в изгнании», также вышедшая в издательстве ДЕКОМ, была посвящена судьбам артистов-эмигрантов.В новой книге М. Кравчинский повествует о людях, рискнувших в советских реалиях исполнять, сочинять и записывать на пленку произведения «неофициальной эстрады».Простые граждане страны Советов переписывали друг у друга кассеты с загадочными «одесситами» и «магаданцами», но знали подпольных исполнителей только по голосам, слагая из-за отсутствия какой бы то ни было информации невообразимые байки и легенды об их обладателях.«Интеллигенция поет блатные песни», — сказал поэт. Да что там! Члены ЦК КПСС услаждали свой слух запрещенными мелодиями на кремлевских банкетах, а московская элита собиралась послушать их на закрытых концертах.О том, как это было, и о драматичных судьбах «неизвестных» звезд рассказывает эта книга.Вы найдете информацию о том, когда в СССР появилось понятие «запрещенной музыки» и как относились к «каторжанским» песням и «рваному жанру» в царской России.Откроете для себя подлинные имена авторов «Мурки», «Бубличков», «Гоп со смыком», «Институтки» и многих других «народных» произведений.Узнаете, чем обернулось исполнение «одесских песен» перед товарищем Сталиным для Леонида Утесова, познакомитесь с трагической биографией «короля блатной песни» Аркадия Северного, чьим горячим поклонником был сам Л. И. Брежнев, а также с судьбами его коллег: легендарные «Братья Жемчужные», Александр Розенбаум, Андрей Никольский, Владимир Шандриков, Константин Беляев, Михаил Звездинский, Виктор Темнов и многие другие стали героями нового исследования.Особое место занимают рассказы о «Солженицыне в песне» — Александре Галиче и последних бунтарях советской эпохи — Александре Новикове и Никите Джигурде.Книга богато иллюстрирована уникальными фотоматериалами, большая часть из которых публикуется впервые.Первое издание книги было с исключительной теплотой встречено читателями и критикой, и разошлось за два месяца. Предлагаемое издание — второе, исправленное.К изданию прилагается подарочный диск с коллекционными записями.

Максим Эдуардович Кравчинский

Музыка