Все дыхательные гимнастики. Для здоровья тех, кому за…

Самая сложная задача певческого дыхания – это контролируемый и регулируемый выдох, что и обеспечивается владением диафрагмальным дыханием, диафрагмой, так как именно она помогает регулировать и распределять выдыхаемый воздушный поток, сохранять певческий объем грудной клетки. Пение – это мастерство выдоха, но далеко не все профессионалы овладевают этим мастерством» [47] .

У начинающих певцов и ораторов одинаково часто встречаются две ошибки: дыхание или слишком вялое, или форсированное.

Вялое дыхание обусловлено неразвитыми дыхательными мышцами, недостаточным вдохом, вялым выдохом.

Форсированное дыхание связано с чрезмерной активностью дыхательных мышц, вдох при этом шумный, с «перебором» дыхания, выдох с излишним напором.

Итак, какие же навыки на начальном этапе подготовки должен освоить начинающий певец или оратор?

«1. Стойте удобно на двух ногах. Обязательно держите корпус прямо, а плечи развернутыми, голова должна быть в нормальном, свободном состоянии. Эти условия необходимы для того, чтобы на все мышцы и мускулы тела поющего была равномерная нагрузка, что достигается естественностью и активной свободой тела;

2. Никогда не пойте на полный желудок, так как он лишает диафрагму свободы и подвижности, «подпирает» ее снизу. Надо, чтобы между плотной едой и занятиями пением была пауза не меньше часа;

3. Дыхание не должно быть шумным, призвуки при взятии дыхания недопустимы;

4. Для начинающих дыхание лучше брать одновременно носом и ртом или через нос с открытым ртом, это дает лучшее раскрытие. И, кроме того, этот вид дыхания (рот

+ нос) менее шумный. В паузах, по возможности, дышать носом, чтобы дать слизистым, которые сохнут при дыхании ртом, увлажниться;

5. Брать полный объем воздуха (нижние ребра, диафрагма), но не перебирать, так как перебор дыхания может дать зажатие. Все должно быть естественно, без чрезмерности;

6. Не вдыхайте до конца весь воздух, так как это тоже нарушает свободу и естественность. От умения расходовать дыхание зависят красота звука, полноценность художественного воплощения, долговечность голоса. Следует с самого начала обучения усвоить два правила: не перебирать при вдохе, не «выжимать» при выдохе;

7. Оканчивая звук, ученик не должен выпускать остаток воздуха быстрым опусканием груди или расслаблять диафрагму, т. е. следует сохранять «вокальную форму» тела в паузах между выдохом и новым вдохом, что гарантирует ровность и опорность звука;

8. Следите, чтобы пауза между вдохом и началом звука (выдохом) была мгновенной, но помните, что эта мгновенная «задержка» дыхания чрезвычайно важна:

а) она организует выдох;

б) способствует тому, чтобы не было придыхания, которое сушит горло и мешает точному интонированию и точной атаке звука;