Это сейчас Китона называют чуть ли не лучшим Бэтменом (с чем я полностью согласен) – на момент 1989 года на его счету было с полдюжины комедийных ролей. Да, «Битлджус» был несколько нетипичной для него ролью, которая привлекла к нему внимание, но этого все равно было мало. Студия давила на Бертона, требуя на главную роль большую звезду, но Мэл Гибсон, Кевин Костнер, Чарли Шин и даже Пирс Броснан по разным причинам отклонили предложения режиссера. Продюсер Джон Питерс предложил кандидатуру Китона, с которой согласился Бертон и не согласились сценаристы, консультант Боб Кейн и студия – а особенно фанаты.
Если вы думаете, что фраза «Фанаты в ярости» появилась с распространением интернета, то это не так – курьезных случаев вроде пятидесяти тысяч писем в офис Warner Bros. с требованием убрать Китона[13]
хватало еще в конце 80-х годов. Но Китон оказался не лыком шит – как и Кристофер Рив до него, он решил копнуть поглубже в персонажа и придать его образу выпуклости и рельефности.Бэтмен Китона получился крайне необычным: чудаковатый на людях, задумчивый в одиночестве, с виду не придающий ничему значения затворник, который якобы только и может, что сидеть в своей башне из слоновой кости. Он не является популярной медийной фигурой Готэма, и большинство людей как будто бы особо о нем и не думают – идеальная маскировка для супергероя. Именно Китон решил менять тембр голоса в зависимости от того, кто на экране: Бэтмен или Брюс, что впоследствии заимствовал в том числе и Кристиан Бэйл. В итоге зрители получили очень убедительный образ человека, что посвятил свою жизнь борьбе с преступностью, который в обеих своих ипостасях находится как бы в тени событий.
С Джокером такой кастинговой драмы не было – к тому моменту Джек Николсон был легендой кино, и его звездный статус заметно прибавлял баллов будущему фильму. Однозначно нельзя сказать, на какой конкретно образ опирался актер при создании своей версии титульного персонажа – в нем много есть от оригинального Джокера, вычурного гангстера и отпетого бандита, равно как и от Джокера из «Убийственной шутки». Авторы вообще посягнули на святая святых, рассказав нам историю персонажа, которая десятилетиями была неизвестной! Мы узнали настоящее имя Джокера – Джек Напьер, – то, кем он был до той роковой ночи, и смогли в полной мере оценить его трансформацию. Это страшный человек даже до того, как стал Джокером, а уж после он окончательно слетает с катушек и в нем просыпается жутковатый и безжалостный художник – как будто бы Джокер наконец смог освободить Напьера и дал ему раскрыться в полной мере. Это, кстати, достаточно тонкая тема, которая, так или иначе, красной нитью проходит через все истории о клоуне, – он свободен от мира, от его страстей, условностей и законов, живя лишь по собственным правилам.
Вообще, неудивительно, что в качестве первого злодея выбрали именно Джокера, который на тот момент времени еще не был столь знаменитым и всеподавляющим относительно других негодяев. Но, возможно, создатели посчитали образ гангстера-психопата более понятным для массового зрителя, и так Джокер вырвался в высшую лигу, затмив собой прочих злодеев Бэтмена.
Пару слов стоит сказать и о самом городе, который в видении Тима Бертона стал мрачным и пугающим местом. Темный, грязный, заваленный мусором – в нем видится не мегаполис, а трущобы, набитые преступниками: если прототипом Готэма принято считать Нью-Йорк, то он вобрал из него только всё самое плохое. В итоге фильм стал невероятным кассовым хитом, собрав безумные для своего времени 411 миллионов долларов в мировом прокате, вновь ввел «моду» на супергероев, так или иначе повлиял на мультсериал