Читаем Занимательная музыкология для взрослых полностью

Первым задокументированным представителем династии Штраусов можно считать Иоганна Михаэля Штрауса (1720–1800), о котором в книге бракосочетаний собора Святого Стефана оставлена запись от 11 февраля 1762 года: «Почтенный Иоганн Михаэль Штраус, слуга, крещеный еврей, холостой, родом из Буды, сын Вольфа Штрауса и его супруги Терезии…» — доставившая некоторые неудобства профильным специалистам во времена Третьего рейха. Но о Вольфе Штраусе мы не знаем ничего, а вот Иоганн Штраус, дедушка Штрауса-отца, был слугой графа Роггендорфа, после отставки которого из армии обосновался в Вене. Судя по тому, что он был крестным детей органного мастера и придворного музыканта, можно сделать осторожный вывод о том, что у него были некоторые музыкальные способности и интерес к музыке. Впрочем, это могло быть и свидетельством того, что концентрация музыкантов в окрестностях Вены была столь высока, что куда ни плюнь, попадешь в музыканта или его детей.


Его сын, Франц Боргиас (1764–1815), ничем в области культуры не отметился. Если говорить о социальном положении, то поначалу он был простым официантом, женился на хорошенькой дочери кучера, а со временем карьерный рост довел его до статуса владельца кабачка под названием «У доброго оленя».

В свою очередь, его сыном как раз и был Иоганн Штраус-отец (еще раз прошу прощения за лексический парадокс), который не только получил профессию переплетчика, но и неплохо играл на скрипке.


Поскольку именно в этом месте книги мы говорим не столько о музыке, сколько о генетике, опустим некоторые подробности творческой биографии Иоганна Штрауса и сразу перейдем к тому времени, когда двадцатилетний скрипач с небольшим ансамблем обосновался в кабачке «У красного петуха», что находился в венском предместье, и, более того, влюбился в дочку трактирщика Анну Штрайм. Любовь была вполне взаимной, и, когда после карнавального чеса[4] (а это период примерно в полтора месяца перед Пасхой) Иоганн решил поискать заработок в других местах, Анна уговорила его остаться.

Как чувствовала. Меньше чем через полгода у них родился сын, который в истории так и остался под именем Иоганн Штраус-сын.

Потом были Йозеф, Анна, Терезия, Фердинанд (он прожил меньше года), Эдуард — в общем, дети рождались каждый нечетный год, начиная с 1825-го.

Девочки в данном случае не в счет, они никак не засветились в истории музыки, а вот мальчикам, несмотря на активнейшее сопротивление отца и даже прямой запрет обучать их игре на скрипке, Анна Штрайм дала музыкальное образование, и благодаря ей сохранился первый композиторский опыт юного Иоганна, записанный ею вальс «Первая мысль», сочиненный будущим «королем вальса» в возрасте около шести лет. Разумеется, это опус из серии «мама умиляется». Тем не менее сам этот факт уверенно говорит о целенаправленных интересах как мамы, так и сына.

И вообще, Анна Штраус, урожденная Штрайм, до конца своих дней, до 1870 года, активно участвовала в делах всех своих мальчиков.



Я бы хотел обратить ваше особое внимание на тот факт, что дочь трактирщика из венского предместья смогла не только записать сочинение сына, но и дала каждому из сыновей музыкальное образование и вообще взяла на себя все заботы многочисленной семьи, поскольку все время мужа было занято сочинением музыки, работой с оркестром, многочисленными выступлениями и… Впрочем, к этому вопросу мы еще вернемся.


Следующий сын, Йозеф (1827–1870), окончил Венский политехнический институт и стал инженером-строителем и архитектором. Но когда к 1853 году стало понятно, что Иоганн Штраус, разумеется сын, набрал халтур больше, чем может осилить, на семейном совете было решено, что уж как-нибудь продирижировать оркестром сможет даже инженер. И Йозеф стал подменять брата на тех площадках, до которых Иоганн не успевал добраться. Именно с тех пор и существует традиция, согласно которой в афишах не указывают имя Штрауса, о котором идет речь. Так, «дирижирует Штраус» или «исполняется музыка Штрауса». Или Штраусов.

Строго говоря, мой сарказм по поводу инженера за дирижерским пультом в данном случае не совсем уместен. Йозеф был прекрасным музыкантом. По крайней мере, знаменитую «Польку пиццикато» приписывают именно ему. Или как минимум в соавторстве со старшим братом.

А интонации из его вальса «Данаиды» использованы в качестве тематического зерна в шикарнейшем и знаменитейшем вальсе Рихарда Штрауса (это совершенно другой Штраус, как говорится, даже не однофамилец) из оперы «Кавалер розы».


Младшему брату, Эдуарду (1835–1916), была уготована дипломатическая карьера. Но жизнь так сложилась, что и ему пришлось встать за дирижерский пульт «Венской капеллы Штрауса» в 1861 году и продолжать семейный бизнес до самой смерти.


Его сын, Иоганн Штраус (1866–1939), внук Иоганна Штрауса-отца, если так удобнее, продолжил семейный бизнес, гастролируя с оркестром по Европе практически до начала Второй мировой войны.

Перейти на страницу:

Все книги серии Записки музыканта

Похожие книги

12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги
Искусство Древнего мира
Искусство Древнего мира

«Всеобщая история искусств» подготовлена Институтом теории и истории изобразительных искусств Академии художеств СССР с участием ученых — историков искусства других научных учреждений и музеев: Государственного Эрмитажа, Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина и др. «Всеобщая история искусств» представляет собой историю живописи, графики, скульптуры, архитектуры и прикладного искусства всех веков и народов от первобытного искусства и до искусства наших дней включительно. Том первый. Искусство Древнего мира: первобытное искусство, искусство Передней Азии, Древнего Египта, эгейское искусство, искусство Древней Греции, эллинистическое искусство, искусство Древнего Рима, Северного Причерноморья, Закавказья, Ирана, Древней Средней Азии, древнейшее искусство Индии и Китая.

Коллектив авторов

Искусствоведение
Искусство жизни
Искусство жизни

«Искусство есть искусство жить» – формула, которой Андрей Белый, enfant terrible, определил в свое время сущность искусства, – является по сути квинтэссенцией определенной поэтики поведения. История «искусства жить» в России берет начало в истязаниях смехом во времена Ивана Грозного, но теоретическое обоснование оно получило позже, в эпоху романтизма, а затем символизма. Эта книга посвящена жанрам, в которых текст и тело сливаются в единое целое: смеховым сообществам, формировавшим с помощью групповых инсценировок и приватных текстов своего рода параллельную, альтернативную действительность, противопоставляемую официальной; царствам лжи, возникавшим ex nihilo лишь за счет силы слова; литературным мистификациям, при которых между автором и текстом возникает еще один, псевдоавторский пласт; романам с ключом, в которых действительное и фикциональное переплетаются друг с другом, обретая или изобретая при этом собственную жизнь и действительность. Вслед за московской школой культурной семиотики и американской poetics of culture автор книги создает свою теорию жизнетворчества.

Шамма Шахадат

Искусствоведение