Читаем Занимательная музыкология для взрослых полностью

Да ладно, что там блондинка! Стоит только услышать музыку В. Дашкевича к «Собаке Баскервилей», там, где про Гримпенскую трясину, и вы уже со второго такта понимаете, что милый спаниель доктора Мортимера не жилец. Да и сэру Генри придется несладко, не говоря уже о каторжнике Селдене.


Откуда человеческий организм, слушая музыку, знает, к какой его части она обращается? И, в зависимости от музыки, либо начинает активно шевелить руками и ногами, либо делает одухотворенное лицо, либо вытирает платочком слезы, либо начинает приставать к девушке к обоюдному, между прочим, удовольствию, либо, в конце концов, судорожными движениями нащупывает кнопку OFF соответствующего звуковоспроизводящего прибора, и ему мгновенно становится легче. Потому что иной раз выключение этого самого искусства вызывает не меньший катарсис, чем оно само.


Часть вторая

Среда и физиология

С чем мы имеем дело

О духовном, подсознательном и прочем высоком мы поговорили и несомненно поговорим еще. Чего не поговорить-то, если все это так или иначе разлито вокруг нас? А для начала лучше обсудим, из чего это все сделано, то есть о физической основе одного из самых эфемерных искусств — искусства колебать воздух.

Занимательная философия

Для начала придется высказать осторожное допущение, что этот мир существует в виде реальной действительности. А уже в нем находится всякое искусство и музыка в частности. Тогда можно будет деликатно задать вопрос о том, какова материальная основа музыки.


Если говорить прямо и без затей, то музыка — это территория звука. Что считать музыкой, а что нет — это отдельная история, и дискуссию музыкальных теоретиков на эту тему, совершенно органично переходящую затем в драку, я бы отложил на потом.


Если пока вывести за скобки божественную составляющую, то у нас останутся три вполне материальные составные части музыки как таковой. Это источник звука (в нашем случае это музыкальные инструменты в самом широком смысле слова), воздух, который является средой для распространения звука, и приемный комплект под достаточно емким и информативным названием «голова два уха».

Бинауральный эффект

Кстати, пока не забыл. Уха действительно два. Это очень важная опция для выживания вида и конкретной особи, независимо от того, говорим мы о кроманьонце или нашем современнике. Разницу для них составляет лишь исторический антураж — рык тигра или визг тормозов автомобиля. Вовремя понял, с какой стороны неприятности — молодец. Не понял — ну, извините.


Естественно, наиболее ярко эта особенность использована в кинематографе с его 3D-технологиями. Но и композиторы задолго до эры кино учли эту особенность слуха в своих произведениях, к примеру в тех случаях, когда требовалось обозначить перекличку пастухов в бескрайних полях «Фантастической симфонии» Г. Берлиоза. Тогда, согласно ремаркам в партитуре, одного из исполнителей посылали с его репликой куда подальше. Как минимум за сцену. Или, скажем, трубачи в «Лоэнгрине» с противоположных башен обменивались военными сигналами, и тогда всему залу оставалось лишь синхронно поворачивать голову на звук.


Да что я вам тут про этих брабантских трубачей рассказываю, если старшее поколение еще помнит, как на заре бытовой стереофонии, торжественно усаживаясь на стул, аккуратно поставленный на равном расстоянии от колонок, с восторгом слушали, как перед ними вправо и влево абсолютно неправдоподобным образом летает звук от барабанов.

Занимательная философия (продолжение)

О границах обсуждаемого

Основную тему и граничность всего, о чем мы говорим, почти две с половиной тысячи лет назад сформулировал один древнегреческий грузчик. Правда, не сразу.


В философы он подался, уже достигнув некоторых профессиональных высот в своем нелегком деле. Аристотель с уважением писал о нем сто лет спустя: «Протагор был изобретателем подкладки, которую носильщики подкладывают под свою ношу».

По преданию, Демокрит, и поныне популярный философ, увидев однажды, насколько толково Протагор упаковал дрова для переноски, предложил ему стать своим учеником. Протагор, вероятно, сравнил плюсы и минусы обеих профессий. Будучи от природы человеком неглупым, он немедленно согласился и бросил свои дрова там, где его застало предложение Демокрита.

Между прочим, эта история — яркая иллюстрация того, как в Древней Греции работали социальные лифты.


В наши дни, быть может, не каждый помнит имя Протагора, но все знают его тезис «человек — мера всех вещей». При этом совершенно не имеет значения, какой смысл в этот слоган вкладывал сам Протагор — он-то имел в виду, что мир таков, каким человек его видит. Мы же вложим туда иную, но не менее правильную идею — если слышимый диапазон звука для человека условно составляет от 20 герц до 20 килогерц, то не имеет смысла писать музыку для китов и летучих мышей.


Перейти на страницу:

Все книги серии Записки музыканта

Похожие книги

12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги
Искусство Древнего мира
Искусство Древнего мира

«Всеобщая история искусств» подготовлена Институтом теории и истории изобразительных искусств Академии художеств СССР с участием ученых — историков искусства других научных учреждений и музеев: Государственного Эрмитажа, Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина и др. «Всеобщая история искусств» представляет собой историю живописи, графики, скульптуры, архитектуры и прикладного искусства всех веков и народов от первобытного искусства и до искусства наших дней включительно. Том первый. Искусство Древнего мира: первобытное искусство, искусство Передней Азии, Древнего Египта, эгейское искусство, искусство Древней Греции, эллинистическое искусство, искусство Древнего Рима, Северного Причерноморья, Закавказья, Ирана, Древней Средней Азии, древнейшее искусство Индии и Китая.

Коллектив авторов

Искусствоведение
Искусство жизни
Искусство жизни

«Искусство есть искусство жить» – формула, которой Андрей Белый, enfant terrible, определил в свое время сущность искусства, – является по сути квинтэссенцией определенной поэтики поведения. История «искусства жить» в России берет начало в истязаниях смехом во времена Ивана Грозного, но теоретическое обоснование оно получило позже, в эпоху романтизма, а затем символизма. Эта книга посвящена жанрам, в которых текст и тело сливаются в единое целое: смеховым сообществам, формировавшим с помощью групповых инсценировок и приватных текстов своего рода параллельную, альтернативную действительность, противопоставляемую официальной; царствам лжи, возникавшим ex nihilo лишь за счет силы слова; литературным мистификациям, при которых между автором и текстом возникает еще один, псевдоавторский пласт; романам с ключом, в которых действительное и фикциональное переплетаются друг с другом, обретая или изобретая при этом собственную жизнь и действительность. Вслед за московской школой культурной семиотики и американской poetics of culture автор книги создает свою теорию жизнетворчества.

Шамма Шахадат

Искусствоведение