Записки музыковеда 3

Клингенталь — город в Саксонии, точнее, в юго-восточной ее части. Эта чрезвычайно живописная местность на границе с Тюрингией, Баварией и чешскими Рудными горами именуется Фогтландом. Клингенталь — маленький, но очень музыкальный город. Недаром на его гербе и флаге красуется лира. Он известен как город прославленной фирмы Weltmeister, производящей аккордеоны и фирмы C.A. SEYDEL SÖHNE, производящей губные гармоники. Но главное, в Клингентале налажено самое крупное в Европе производство бандонеонов. Кроме того, в городе проводится ежегодный весьма престижный международный конкурс исполнителей на баянах и аккордеонах «Фогтландские дни гармоники». Я близко знаком с одним из победителей этого соревнования, Виктором Карпием, и мы вместе с ним подсмеивались над фактом, что из той же любви к преувеличениям победитель конкурса официально провозглашается «чемпионом мира» и получает огромный хрустальный кубок. На предлагаемой мной записи этот виртуоз исполняет «Танго для Клода» Ришара Галлиано. А за роялем — сын Виктора Федоровича Андрей.

https://www.youtube.com/watch?v=QSXJfOp3Jr0

Но вернемся к бандонеону. Свою вторую родину инструмент нашел в Латинской Америке. О путешествии инструмента из Европы в Латинскую Америку рассказывает необычная легенда. Какой-то моряк якобы оставил первый бандонеон в аргентинском борделе в качестве платы за услуги местной красавицы. Эту историю очень любил Астор Пьяццолла.

В 1863 году в Уругвае заговорили о швейцарском иммигранте по фамилии Шумахер, который так играл на бандонеоне, что послушать его съезжались люди со всей округи. К началу XX века без немецкого инструмента уже невозможно было представить ни один аргентинский или уругвайский ансамбль, исполнявший танго.

Предлагаю вашему вниманию концерт всемирно известного дирижера Даниэля Баренбойма, уроженца Аргентины, в Буэнос-Айресе. В концерте принимают участие лучшие бандонеонисты страны, в том числе сам Астор Пьяццолла (второй справа).

https://www.youtube.com/watch?v=DH_G56vzZNE

Глава 15. Моцарт и его шутки

Моцарт! Один из величайших гениев в истории человечества!

Если судить по свидетельствам современников композитора, в его жизни часто находилось место юмору и иронии. Свой легкий характер, также как и склонность к грубой шутке, розыгрышу, иногда вульгарной речи, Моцарт унаследовал от матери. При этом, когда его шутки касались окружающих его людей, особенно друзей и приятелей, они отличались остроумием. Но иногда он и их не щадил. По свидетельству свояка Моцарта Йозефа Ланге, родным и окружению композитора приходилось выслушивать его пошлости и злые шутки именно во время создания Моцартом какого-то крупного, особенно занимавшего его произведения.

При всем том, юмор Моцарта был вполне естественным: он не был записным юмористом и никогда не изображал из себя такового. Он любил каламбуры, часто придумывал для себя, родственников и друзей шуточные имена и фамилии. Например, для себя он придумал фамилию Трацом, поставив буквы в обратном порядке. Во время своего венчания он вписал себя в книгу регистрации собора Святого Стефана как Вольфганг Адам (вместо Амадей). Характер Моцарта действительно был непосредственным. Он любил веселиться в обществе, любил вкусно поесть, выпить хорошего вина, собирал у себя друзей, посещал балы и маскарады и, как вспоминают, очень красиво танцевал, особенно менуэт.

Вот несколько примеров шуток Моцарта. Для начала — веселая и безобидная. В 1766 году, когда Вольфгангу было 10 лет, он получил очень важный заказ из Нидерландов: написать музыкальное произведение к совершеннолетию принца Вильгельма Оранского и дню вступления его в должность штатгальтера. То, что такой заказ был сделан десятилетнему композитору, не должно вызывать удивления: Моцарт к тому времени уже был автором оперы и симфонии. Моцарт создал чрезвычайно остроумное сочинение в жанре «quodlibet», или, как бы сказали сейчас, попурри. Композитор озаглавил его на латыни «Gallimathias musicum», то есть «Музыкальная галиматья». В основу произведения легла популярная в то время голландская песенка как раз об этом принце. Каждый из 17 номеров, входящих в этот цикл, представляет собой короткий — иногда даже малюсенький, меньше минуты — этюд на заданную тему. В своем попурри Моцарт словно бы окидывает веселым взглядом пеструю музыкальную жизнь Вены: цитата из Генделя уживается здесь с расхожими танцевальными и песенными мелодиями, чопорные менуэты — с мрачным адажио и с деревенским волыночным наигрышем. А венчает сочинение фуга — все на тему той же песенки.

https://www.youtube.com/watch?v=TJRZ8l7S208