Читаем полностью


вместо предисловия

Неграмотные вынуждены диктовать…

Станислав Ежи Лец.

Бог наделил нас способностью творить. В нашем мире это качество присуще только человеку. Еще Честертон писал, что может представить себе первобытного человека, рисующего оленя, но никак не может вообразить оленя, рисующего охотника!

И несомненно, что главная тема творчества великих художников — это прославление Творца. Искусство, бывшее некогда языческим теперь служит Христу, повинуясь христианским художникам, композиторам, поэтам, режиссерам…

Когда-то считалось, что вдохновению служат девять муз:

Каллиопа вдохновляла героический эпос;

Клио служила истории;

Урания покровительствовала учителям;

Эвтерпа услаждала слух музыкой;

Эрато — муза поэзии и литературы;

Терпсихора окрыляла танцоров;

Мельпомена была родоначальницей театральной трагедии;

Талия «отвечала» в театре за комедийный жанр

Полигимния учила людей красноречию.

Прошли времена, и музы (некогда языческие) «покаялись». Теперь никого не удивишь христианским театром, христианской литературой и поэзией. О христианской музыке пишут, спорят и, как ни странно, ее исполняют. Появились христианские педагоги и историки. И даже героический эпос служит Христу, описывая годы гонений на христиан.

И только одной музе почему-то на протяжении последних ста лет в России упорно «отказывают» в покаянии, считая, что не может она стать христианской!

Отверженной остается муза танца — Терпсихора.

Искусство не статично, ему свойственно развитие. Античные музы уже не вписываются во все многообразие современного искусства. Современные культурологи различают три вида оного:

1. Тоническое:

    a. Поэзия (литература)

    b. Музыка

2. Образное:

    a. Архитектура

    b. Скульптура

    c. Живопись

    d. Декоративно — прикладное

3. Синтетическое (т. е. объединяющее в себе тоническое и образное):

    a. Сценическое (театр)

    b. Ораторское

    c. Хореография

И снова парадокс: современные христиане научились прославлять Бога, возводя прекрасные храмы, создавая скульптуры (чего стоит только статуя Христа в Рио-де — Жанейро), организовываются выставки картин с сюжетами из Библии… Но почему-то до сих пор некоторые христиане испуганно вскрикивают, услышав словосочетание «христианский балет»!

В чем причина?

Неужели в Библии есть заповедь: «не танцуй»? Нет.

(Ну, если не считать одного «дивного» аргумента, утверждающего, что танцы приводят к убийству. Ведь дочь Иродиады плясала на дне рождения у Ирода, а потом по наущению матери потребовала на блюде голову Иоанна Крестителя. Правда, руководствуясь такой логикой, надо бы запретить прежде всего празднования дней рождения, да и блюда вывести из обихода…)

Так в чем же дело?

А дело, к сожалению, в элементарной безграмотности некоторых служителей Христовых. В этом нет их вины, в этом есть наша общая беда, вынуждающая нас обкрадывать себя, лишая радости, которую дает хореография. Беда, не дающая нам прославить Бога всей полнотой искусства.

О христианской хореографии написано очень мало. Да и то, что написано трудно воспринять всерьез, ибо сделано это людьми весьма далекими от культуры танца. Кое кто даже считает, что хореография — это искусство хорового пения. Я же взялся за написание этой статьи после долгих бесед со своей женой — профессиональным хореографом — балетмейстером. Да и за годы своей работы театральным композитором, мне не раз приходилось писать музыку для танцевальных номеров и сотрудничать с хореографами. Поэтому я и надеюсь взглянуть на этот вопрос с точки зрения служителя который изучал этот вопрос как бы «изнутри».

Кто-то может мне возразить, дескать, живем мы без хореографии и ничего! Не умерли! Ущербными и бездуховными себя не считаем!

Безусловно, духовность не зависит от уровня образования и культурной утонченности. Даже апостолы были «люди некнижные и простые».(Д. А. 4:13) И это не мешало им быть праведными в глазах Бога.

Я знаю немало простых братьев, не получивших разностороннего светского образования, но у которых, тем не менее, я мог бы только поучиться и смирению и вере и упованию на Господа. «Культурность» — вовсе не признак духовности! Культура нужна не для спасения и не для духовного роста. Но у искусства есть не менее достойная цель: приносить людям радость! А есть и важная — прославлять Творца!

Конечно, можно прожить и без хореографии. Не умрешь! Можно и без музыки и без живописи выжить. Но именно выжить! Человеку же свойственно чувство прекрасного. Жизнь для него не сводится к удовлетворению чисто физиологических потребностей. Да ведь и прославляем мы Бога не пищей, не питьем, не сном, но искусством и добродетелью.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Семиотика, Поэтика (Избранные работы)
Семиотика, Поэтика (Избранные работы)

В сборник избранных работ известного французского литературоведа и семиолога Р.Барта вошли статьи и эссе, отражающие разные периоды его научной деятельности. Исследования Р.Барта - главы французской "новой критики", разрабатывавшего наряду с Кл.Леви-Строссом, Ж.Лаканом, М.Фуко и др. структуралистскую методологию в гуманитарных науках, посвящены проблемам семиотики культуры и литературы. Среди культурологических работ Р.Барта читатель найдет впервые публикуемые в русском переводе "Мифологии", "Смерть автора", "Удовольствие от текста", "Война языков", "О Расине" и др.  Книга предназначена для семиологов, литературоведов, лингвистов, философов, историков, искусствоведов, а также всех интересующихся проблемами теории культуры.

Ролан Барт

Культурология / Литературоведение / Философия / Образование и наука
И время и место: Историко-филологический сборник к шестидесятилетию Александра Львовича Осповата
И время и место: Историко-филологический сборник к шестидесятилетию Александра Львовича Осповата

Историко-филологический сборник «И время и место» выходит в свет к шестидесятилетию профессора Калифорнийского университета (Лос-Анджелес) Александра Львовича Осповата. Статьи друзей, коллег и учеников юбиляра посвящены научным сюжетам, вдохновенно и конструктивно разрабатываемым А.Л. Осповатом, – взаимодействию и взаимовлиянию литературы и различных «ближайших рядов» (идеология, политика, бытовое поведение, визуальные искусства, музыка и др.), диалогу национальных культур, творческой истории литературных памятников, интертекстуальным связям. В аналитических и комментаторских работах исследуются прежде ускользавшие от внимания либо вызывающие споры эпизоды истории русской культуры трех столетий. Наряду с сочинениями классиков (от Феофана Прокоповича и Сумарокова до Булгакова и Пастернака) рассматриваются тексты заведомо безвестных «авторов» (письма к монарху, городской песенный фольклор). В ряде работ речь идет о неизменных героях-спутниках юбиляра – Пушкине, Бестужеве (Марлинском), Чаадаеве, Тютчеве, Аполлоне Григорьеве. Книгу завершают материалы к библиографии А.Л. Осповата, позволяющие оценить масштаб его научной работы.

Сборник статей

Культурология / История / Языкознание / Образование и наука