Читаем 100 великих людей полностью

На протяжении семнадцати лет Каллас пела практически не жалея себя. Она исполнила около сорока партий, выступив на сцене более 600 раз. Кроме того, она непрерывно записывалась на пластинки, делала специальные концертные записи, выступала на радио и телевидении.

Каллас регулярно выступала в миланском «Ла Скала» (1950–1958, 1960–1962), лондонском театре «Ковент-Гарден» (с 1962-го), Чикагской опере (с 1954-го), нью-йоркской Метрополитен-опера (1956–1958). Зрители шли на ее спектакли не только для того, чтобы услышать великолепное сопрано, но и для того, чтобы увидеть настоящую трагическую актрису. Благодаря ее художественной пытливости ожили на сцене многие забытые образцы музыки XVIII–XIX веков – «Весталка» Спонтини, «Пират» Беллини, «Орфей и Эвридика» Гайдна, «Ифигения в Тавриде» и «Альцеста» Глюка, «Турок в Италии» и «Армида» Россини, «Медея» Керубини.

Из-за чрезмерного напряжения сил, рискованных экспериментов с собственным здоровьем (в 1953 г. она за 3 месяца похудела на 30 кг), а также из-за обстоятельств личной жизни карьера певицы оказалась недолгой. Каллас оставила сцену в 1965 году после неудачного выступления в роли Тоски в Ковент-Гардене.

Имя Марии Каллас тем не менее вновь и вновь появлялось на страницах газет и журналов, часто в связи с ее от ношениями с греческим мультимиллионером Онассисом. Они сходились и расходились, однако их взаимоотношения так и не закончились браком.

Каллас преподает пение в Музыкальной школе имени Джульярда, ставит в Турине оперу Верди «Сицилийская вечерня», снимается в фильме Паоло Пазолини «Медея».

В сентябре 1973 года началась «постлюдия» артистической карьеры Каллас. Десятки концертов в разных городах Европы и Америки снова сопровождались самыми восторженными овациями слушателей.

Последние годы певица жила в Париже. У нее не было детей, она была чрезвычайно одинока и не хотела дожидаться старости. Вероятно, сложное психологическое состояние, в котором она находилась долгое время, и стало одной из причин ее самоубийства 16 сентября 1977 года.

Элвис Пресли

(1935–1977)

Он превратился в «икону» современной культуры. По образу и подобию «божественного Элвиса» творятся все новые блестящие карьеры.

С появлением Пресли началась «молодежная эра» – отныне в музыке и моде, на телевидении и в кино стали ориентироваться именно на вкусы подрастающего поколения.

Элвис Аарон Пресли родился 8 января 1935 года в Тупело (штат Миссисипи) в бедной глубоко религиозной семье. Истоки его музыки лежат в негритянской культуре, с которой он познакомился еще в детстве. Каждое воскресенье Элвис с матерью ходил в баптистскую церковь. Видимо, в это время он и познакомился с блюзами и псалмами – жанром духовных песнопений американских негров.

В восемь лет Элвис победил в конкурсе юных талантов на ярмарке штатов Алабама и Миссисипи с песней «Old Shep».

Перепробовав до двадцати лет несколько профессий, он стал водителем грузовика в одной из компаний Мемфиса. А в 195 3 году он зашел в маленькую студию Сэма Филлипса, незадолго до этого организовавшего фирму грамзаписи «Сан», и, заплатив четыре доллара, записал в одном экземпляре пластинку в подарок своей матери. На всякий случай работники студии записали его фамилию – уж очень необычным показался его голос, более похожий на голос чернокожего, чем белого певца. И когда через год Пресли решил попробовать свои силы как певец и снова пришел к Сэму Филлипсу, его вспомнили, отнеслись к нему очень хорошо и дали лучших сессионных музыкантов.

В 1954 году появился первый хит Пресли – «Все в порядке». В то же время он произвел сенсацию на телевидении, где представляли юные дарования. Раскованная манера держаться и особенно шокировавшее взрослую публику покачивание бедрами в такт музыке очень понравились подросткам.

5 марта 1955 года Элвис впервые появился в телеверсии самой популярной кантри-радиопрограммы «The Louisiana Hayride». Спустя всего несколько месяцев в июле его песня «Baby Lets Play House» достигла десятого места в разделе кантри-чартов журнала «Billboard». To был один из первых образцов музыки рокабилли.



Элвис подписал беспрецедентный по тем временам контракт с фирмой «RCA Victor» с самой высокой ставкой гонорара.

К 1956 году стало очевидным, что подростки с особым удовольствием покупают пластинки с новомодным рок-н-роллом. Значит, Элвис Пресли будет петь рок-н-ролл. И фирма «RCA Victor», оттеснив конкурентов, нарекла Пресли королем рок-н-ролла.

В 1956 году прошел дебют Пресли на общенациональном телевидении. Песня «Heartbreak Hotel» в его исполнении возглавила топовую десятку, где она продержалась на вершине целых восемь недель. В том же году Элвис получил шесть «золотых» дисков.

Элвис первым из певцов стал использовать не только свои выигрышные голосовые данные, но еще и тело. В пуританской Америке поведение Элвиса было чем-то неслыханным. Бесстыдные телодвижения Пресли навсегда сокрушили традиционную мораль. На американском телевидении по требованию цензуры певца долгое время показывали лишь до пояса.

Перейти на страницу:

Все книги серии 100 великих

100 великих оригиналов и чудаков
100 великих оригиналов и чудаков

Кто такие чудаки и оригиналы? Странные, самобытные, не похожие на других люди. Говорят, они украшают нашу жизнь, открывают новые горизонты. Как, например, библиотекарь Румянцевского музея Николай Фёдоров с его принципом «Жить нужно не для себя (эгоизм), не для других (альтруизм), а со всеми и для всех» и несбыточным идеалом воскрешения всех былых поколений… А знаменитый доктор Фёдор Гааз, лечивший тысячи москвичей бесплатно, делился с ними своими деньгами. Поистине чудны, а не чудны их дела и поступки!»В очередной книге серии «100 великих» главное внимание уделено неординарным личностям, часто нелепым и смешным, но не глупым и не пошлым. Она будет интересна каждому, кто ценит необычных людей и нестандартное мышление.

Рудольф Константинович Баландин

Биографии и Мемуары / Энциклопедии / Документальное / Словари и Энциклопедии

Похожие книги

Айвазовский
Айвазовский

Иван Константинович Айвазовский — всемирно известный маринист, представитель «золотого века» отечественной культуры, один из немногих художников России, снискавший громкую мировую славу. Автор около шести тысяч произведений, участник более ста двадцати выставок, кавалер многих российских и иностранных орденов, он находил время и для обширной общественной, просветительской, благотворительной деятельности. Путешествия по странам Западной Европы, поездки в Турцию и на Кавказ стали важными вехами его творческого пути, но все же вдохновение он черпал прежде всего в родной Феодосии. Творческие замыслы, вдохновение, душевный отдых и стремление к новым свершениям даровало ему Черное море, которому он посвятил свой талант. Две стихии — морская и живописная — воспринимались им нераздельно, как неизменный исток творчества, сопутствовали его жизненному пути, его разочарованиям и успехам, бурям и штилям, сопровождая стремление истинного художника — служить Искусству и Отечеству.

Екатерина Александровна Скоробогачева , Екатерина Скоробогачева , Лев Арнольдович Вагнер , Надежда Семеновна Григорович , Юлия Игоревна Андреева

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Документальное