Читаем 1001 фильм, который вы должны посмотреть полностью

Продюсеры: Сюндзо Като, Ёсимаса Мидзуо, Рёхеи Судзуки

Авторы сценария: Кацухиро Отомо, Идзо Хасимото

Оператор: Кацудзи Мисава

Музыка: Сёдзи Ямасиро

Роли озвучивали: Ивата Мицуо, Нодзому Сасаки, Мами Кояма, Тэссё Генда, Хироси Отакэ, Коити Китамура, Митихиро Икэмидзу, Юрико Футидзаки, Масааки Окура, Таро Аракава, Такэси Кусао, Кадзуми Танака, Масаюки Като, Ёсукэ Акимото, Масато Хирано

Мультипликационный шедевр Кацухиро Отомо «Акира» стал вершиной японской апокалиптической фантастики. Сюжет необычайно прост: в хаотическом будущем Нью-Токио (расположенном на месте настоящего Токио, разрушенного загадочным катаклизмом конца 20 в.) Канеда, подросток, член банды мотоциклистов, встречает своего бывшего лучшего друга Тэцуо, превратившегося в убийцу-телепата. Он без особой охоты вступает в группу террористов, которые ищут Акиру, еще более мощного телепата, чем Тэцуо.

Отомо гениально объединяет апокалипсис с яростью лишенных привязанностей подростков. Потому что для подростка всякая эмоция является апокалиптической. Теперь представьте подростка, обладающего телекинетической мощью, которая возрастает в прогрессии вместе с его эмоциями. Вообразите, что этот парень самый злой и отвратительный негодяй из тех, что вы когда-либо встречали. Подумайте обо всем этом и представьте самые эпические сцены разрушения, какие можно только вообразить, и тогда вы поймете, о чем этот фильм. Стремительность энергетического действия Акиры — это адреналиновая гонка на скорости 300 км/ч. Хотя серьезные исследования идей и метафор, которые волнуют японских исследователей души, поданы в сладкой оболочке, но очевидно, что их волнует разрушение общества, его недостатки и последовательное стремление военных к власти. Поэтому неслучайно, что противостоящая сила в этой истории представлена преступными подростками-байкерами, которые могут стать революционерами или военными.

Прежде всего, историю «Акиры» движет страх общества перед молодежью, дикой, неконтролируемой, хаотической. Тэцуо — это последний всплеск подростковых стремлений, обладающий достаточной мощью, чтобы иметь дюжину оболочек, поэтому и правительство и армия страшатся загадочного Акиры, навсегда замороженного на детском этапе. Именно подростки производят разрушения эпического масштаба, заставляющие вспомнить бомбы, сброшенные на Японию во Второй мировой войне, а также напомнить нам о страхе уничтожения. А. Т.

НОВЫЙ КИНОТЕАТР «ПАРАДИЗО» (1988)

NUOVO CINEMA PARADISO

Италия/Франция (Cristaldifilm, Ariane, RAI, TF1), 155 мин., цветной

Язык: английский, итальянский

Режиссер: Джузеппе Торнаторе

Продюсеры: М. Барбера, Ф. Кристальди, Дж. Романьоли

Автор сценария: Дж. Торнаторе

Оператор: Бласко Джурато

Музыка: Андреа Морриконе, Эннио Морриконе

В ролях: Антонелла Аттили, Энцо Каннавале, Филипп Нуаре, Иза Даниэли, Лео Гульотта, Марко Леонарди, Пупелла Маджио, А. Нано, Л. Триесте

«Оскар»: Италия (за лучший иностранный фильм)

Каннский кинофестиваль: Дж. Торнаторе (большой приз жюри), номинация (Золотая пальмовая ветвь)

Второй фильм итальянского режиссера Джузеппе Торнаторе отмечен автобиографическими воспоминаниями и воссоздает ностальгическую картину дней его детства, а также того счастливого времени до появления телевидения, когда люди ходили в кино. Это рассказ о режиссере, которому мать сообщает: «Альфредо умер», после чего он начинает вспоминать 1950-е гг., когда он жил в небольшой сицилийской деревушке и почти все время проводил в кинотеатре «Парадизо». Там он познакомился с киномехаником Альфредо (Филипп Нуаре в одной из своих лучших ролей), заменившим мальчику отца. Ослепнув после пожара, он продолжает выполнять свою работу с помощью мальчика.

Посетители кинотеатра забавно очаровательны, особенно священник, возложивший на себя миссию цензора, вырезая слишком смелые сцены. В лучших традициях неореализма и итальянской комедии «Новый кинотеатр “Парадизо”» находит прекрасный баланс между юмором и ностальгией. Следуя за картиной «400 ударов» (1959) Франсуа Трюффо, образ счастливого детства, подпитываемый тональностью кино, передает чувство признательности Торнаторе мастерам кинематографа. Фильм очень теплый и прекрасно смотрится, особенно благодаря взаимоотношениям между мальчиком и киномехаником. Д. Д.

ОТЕЛЬ ТЕРМИНУС: ВРЕМЯ И ЖИЗНЬ КЛАУСА БАРБИ (1988)

HOTEL TERMINUS: KLAUS BARBIE ET SON TEMPS

Франция/США (Samuel Goldwyn, Memory), 267 мин., цветной

Язык: французский/английский/немецкий/испанский

Режиссер: Марсель Офюльс

Продюсер: Марсель Офюльс

Автор сценария: Марсель Офюльс

Оператор: Рубен Ааронсон, Пьер Боффети, Дэниэл Чэберт, Майкл Дж. Дэвис, Пол Гонон, Ганс Хабер, Лайонел ЛеГрос, В. Рёзинг

В ролях: Клаус Барби, Клод Ланзманн, Жанн Моро, Марсель Офюльс

«Оскар»: Марсель Офюльс (документальный фильм)

Каннский кинофестиваль: Марсель Офюльс (премия FIPRESCI)

Берлинский международный кинофестиваль: Марсель Офюльс (кинопремия за мир)

Перейти на страницу:

Похожие книги

Эпоха сериалов. Как шедевры малого экрана изменили наш мир
Эпоха сериалов. Как шедевры малого экрана изменили наш мир

Масштабный всплеск зрительского интереса к Шерлоку Холмсу и шерлокианским персонажам, таким, как доктор Хаус из одноименного телешоу, – любопытная примета нынешней эпохи. Почему Шерлок стал «героем нашего времени»? Какое развитие этот образ получил в сериалах? Почему Хаус хромает, а у мистера Спока нет чувства юмора? Почему Ганнибал – каннибал, Кэрри Мэтисон безумна, а Вилланель и Ева одержимы друг другом? Что мешает Малдеру жениться на Скалли? Что заставляет Доктора вечно скитаться между мирами? Кто такая Эвр Холмс, и при чем тут Мэри Шелли, Вольтер и блаженный Августин? В этой книге мы исследуем, как устроены современные шерлокианские теленарративы и порожденная ими фанатская культура, а также прибегаем к помощи психоанализа и «укладываем на кушетку» не только Шерлока, но и влюбленных в него зрителей.

Анастасия Ивановна Архипова , Екатерина С. Неклюдова

Кино
О медленности
О медленности

Рассуждения о неуклонно растущем темпе современной жизни давно стали общим местом в художественной и гуманитарной мысли. В ответ на это всеобщее ускорение возникла концепция «медленности», то есть искусственного замедления жизни – в том числе средствами визуального искусства. В своей книге Лутц Кёпник осмысляет это явление и анализирует художественные практики, которые имеют дело «с расширенной структурой времени и со стратегиями сомнения, отсрочки и промедления, позволяющими замедлить темп и ощутить неоднородное, многоликое течение настоящего». Среди них – кино Питера Уира и Вернера Херцога, фотографии Вилли Доэрти и Хироюки Масуямы, медиаобъекты Олафура Элиассона и Джанет Кардифф. Автор уверен, что за этими опытами стоит вовсе не ностальгия по идиллическому прошлому, а стремление проникнуть в суть настоящего и задуматься о природе времени. Лутц Кёпник – профессор Университета Вандербильта, специалист по визуальному искусству и интеллектуальной истории.

Лутц Кёпник

Кино / Прочее / Культура и искусство
100 великих зарубежных фильмов
100 великих зарубежных фильмов

Днём рождения кино принято считать 28 декабря 1895 года, когда на бульваре Капуцинок в Париже состоялся первый публичный сеанс «движущихся картин», снятых братьями Люмьер. Уже в первые месяцы 1896 года люмьеровские фильмы увидели жители крупнейших городов Западной Европы и России. Кино, это «чудо XX века», оказало огромное и несомненное влияние на культурную жизнь многих стран и народов мира.Самые выдающиеся художественно-игровые фильмы, о которых рассказывает эта книга, представляют всё многообразие зарубежного киноискусства. Среди них каждый из отечественных любителей кино может найти знакомые и полюбившиеся картины. Отдельные произведения кинематографистов США и Франции, Италии и Индии, Мексики и Японии, Германии и Швеции, Польши и Великобритании знают и помнят уже несколько поколений зрителей нашей страны.Достаточно вспомнить хотя бы ленты «Унесённые ветром», «Фанфан-Тюльпан», «Римские каникулы», «Хиросима, любовь моя», «Крёстный отец», «Звёздные войны», «Однажды в Америке», «Титаник»…Ныне такие фильмы по праву именуются культовыми.

Игорь Анатольевич Мусский

Кино / Энциклопедии / Словари и Энциклопедии
«Рим». Мир сериала
«Рим». Мир сериала

«Рим» – один из самых масштабных и дорогих сериалов в истории. Он объединил в себе беспрецедентное внимание к деталям, быту и культуре изображаемого мира, захватывающие интриги и ярких персонажей. Увлекательный рассказ охватывает наиболее важные эпизоды римской истории: войну Цезаря с Помпеем, правление Цезаря, противостояние Марка Антония и Октавиана. Что же интересного и нового может узнать зритель об истории Римской республики, посмотрев этот сериал? Разбираются известный историк-медиевист Клим Жуков и Дмитрий Goblin Пучков. «Путеводитель по миру сериала "Рим" охватывает античную историю с 52 года до нашей эры и далее. Все, что смогло объять художественное полотно, постарались объять и мы: политическую историю, особенности экономики, военное дело, язык, имена, летосчисление, архитектуру. Диалог оказался ужасно увлекательным. Что может быть лучше, чем следить за "исторической историей", поправляя "историю киношную"?»

Дмитрий Юрьевич Пучков , Клим Александрович Жуков

Публицистика / Кино / Исторические приключения / Прочее / Культура и искусство