30:70. Архитектура как баланс сил

От этой вольно переведенной, обобщенной детали недалеко было до создания нового стиля. Стиль этот, получивший разные названия (напомним: ар-нуво в Бельгии и во Франции, сецессион в Австрии, югендштиль в Германии, модерн в России, либерти в Италии), но в целом представляющий собой единый язык, только разделенный на диалекты, родился, казалось бы, в результате самостоятельного «похода» поначалу небольшой группы архитекторов. Но, на наш взгляд, этот стиль не мог возникнуть без такого во всех отношениях важного события, как открытие европейцами доселе абсолютно неизвестной Японии и ее культуры – оно стало ошеломляющим откровением. Японская культура на мировой карте оставалась единственной не затронутой интернациональной неоклассической тенденцией, и ее развитие происходило независимо от европейского. Линии растительных орнаментов использовались в ней удивительно свободно в сочетании с намеренно ортогональными решетками деревянных ширм – например, на японских гравюрах с традиционными изображениями цветов и птиц. Коллекционирование японской гравюры стало популярным увлечением интеллектуалов. Мы видим копии гравюр Хиросигэ на картинах Ван Гога, влияние японской изобразительной культуры на творчество Гогена, Шиле, Климта, Мухи и, конечно, архитекторов стиля модерн с его текучими линиями растительного орнамента. Мы видим несколько центров или школ, внутри которых появляются новые формы (как это было и при рождении неоклассицизма и историзма), но мы видим и отдельных мастеров, которые, казалось бы, почти шутя «нащупывают» язык ар-нуво, почувствовав витающие в воздухе новые импульсы и тенденции.

Здание Музыкальной академии им. Ференца Листа в Будапеште декорировано в стиле ар-нуво, главный фасад украшен скульптурами известных композиторов и музыкальных деятелей. Будапешт, 2008

Виктор Орта в Бельгии в начале 1890-х годов делает решительный шаг вперед: в целом ряде особняков, во главе и в начале которых стоит дом Тасселя (1892) в Брюсселе, этот архитектор разворачивает новый стиль, в основе которого – органика, свободная линия и острое сочетание камня и металла. Органическое чувство пульсирующего объема – безусловно, то новое, что отличает ар-нуво от историзма, в котором такой жизненности мертвой формы просто не было, несмотря на цитаты из барокко. По отношению к самому барокко новый стиль был гораздо более свободным: если в барокко асимметрия невозможна, то в ар-нуво, сочетавшем традиции барокко с приемами, почерпнутыми с открытием новых миров, она не только возможна, но и желательна. Именно эту тенденцию мы видим привнесенной из японской культуры, которая в отличие от римской Античности не знала столь жесткого диктата симметрии. Как раз поэтому не в эпоху барокко, базировавшегося целиком на римской культуре, а именно в период ар-нуво стал возможен отказ от симметрии.

Дом Тасселя Виктора Орта в Брюсселе поражал современников необычностью деталей фасада, но сегодня мы воспринимаем его архитектуру как запоминающуюся, но не диссонирующую вариацию средового здания в ряду других уличных фасадов. 2016

Мы видим, что новый стиль можно рассматривать как парный и контрастный по отношению к историзму: он отрицает симметрию, порядок деталей и правильность линий, зато не чужд элементов живописного хаоса и предпочитает линии свободные, упругие и прихотливые. Новый стиль освобождает металл от подчиненной роли, которую тот играл начиная со времен Лабруста в эпоху историзма. Металл делается основой нового орнамента: хрупкие на вид колонки и легонькие ажурные арочки над ними, такие наивные, когда им в эклектике придавали формы исторических стилей, стали со всей серьезностью говорить на новом языке напряженной жизненности, бионической драмы.

Как уже было сказано выше, пришедший стиль был связан с открытием новых земель, но открытием не колониальным (когда редкости переносятся из колоний в метрополии как чудесные игрушки-свидетельства и интегрируются в остающийся неизменным имперский ордерный уклад), а связанным с равноправным обменом культурными традициями, когда впервые увиденные новые элементы культуры становятся притягательными, вызывают преклонение и делаются основой новых тенденций.

Теотиуакан – город богов. Способ украшения ступеней пирамиды стал примером для многих проектов и построек ар-деко. Мексика, 2015

Стиль ар-нуво возник и в результате осознания европейцами того, что архитектурный мир существовал не только в рамках Западной Европы, но активно развивался и в других регионах мира, дав самобытнейшие декоративные и типологические образцы. Эти образцы на более ранних этапах варварски уничтожались, как, например, творения культур майя и ацтеков на территории сегодняшней Мексики. Но с конца XIX века мотивы архитектуры Южной Америки с ее образом поярусно декорированной ступенчатой пирамиды многократно эксплуатировались, как и достижения арабской, африканской и, вновь, египетской архитектуры.