500 великих загадок истории

Загадки неповторимой индивидуальности выдающегося художника Михаила Александровича Врубеля продолжают волновать умы искусствоведов и психологов. Из-за того, что живописец не оставил личных архивов, почти не вел дневников, многое в его жизни надо домысливать и восстанавливать по крупицам… За 96лет, которые минули со дня смерти Врубеля, так и не удалось разгадать многие тайны его великих полотен.

Будущий живописец родился в Омске в 1856 г. Его отец – военный юрист – был поляком. Мальчик с детства любил рисовать, но судьба распорядилась так, что вначале юноша закончил юридический факультет Санкт-Петербургского университета и лишь после этого поступил в Императорскую академию художеств.

Больше всего на свете его влекли сказки и мифы – Врубель вообще был человеком, далеким от реальной жизни, неспособным решать бытовые проблемы, человеком медитативного склада и переносил на бумагу и холст свои видения… Некоторые изображенные художником формы напоминают кристаллы. Кристаллическими кажутся сирень, деревья и даже лица людей. Чувствуется, что кристаллы как природное явление очень привлекали Врубеля.

Магия Врубеля объясняется не только его попытками имитировать структуру кристаллов. В начале XX в. в Европе распространилось увлечение так называемым гейзингом – рассматриванием изделий из хрусталя с целью увидеть там заранее заданный сюжет. Людей, обладавших умением предсказывать события по хрусталю, разглядеть сцены будущего в слое стекла, называли гейзерами. Очевидно, Врубель знал об этом интересном явлении, ибо во многих его рисунках и картинах действительность словно увидена сквозь хрусталь или толстое стекло. Причем в мутноватой толще появляются главным образом фантастические образы. Картина «Жемчужина», полная тайн и мистических откровений, стала реакцией Врубеля на сверхъестественные явления, о которых тогда много писали. И хотя перед нами совсем не кристалл, а перламутровая раковина, видения, которые возникают в толще перламутра, напоминают о картинах, описанных гейзерами под впечатлением рассматривания кусков хрусталя и стекла.

М.Н. Врубель. Автопортрет

После окончания Академии художеств его стала манить фресковая живопись. Живя в Киеве, Врубель работал также над фресками для знаменитой Кирилловской церкви – церкви, которая целиком была задумана в стиле «модерн». Здесь манера художника оказалась «к месту», особенно удачным получился образ Богоматери. Важнейшая часть врубелевского наследия связана с поэмой М. Лермонтова «Демон»… Современники отмечали, что врубелевский Демон – это не столько гений зла, сколько воплощение страдания. Врубель, сам будучи в жизни страдальцем и мучеником, очень глубоко понимал суть лермонтовской поэмы. Считается, что живописец отразил в картинах собственный опыт медитации, когда художник сам чувствовал себя Демоном. Однако насколько автобиографичен этот образ?

Характер самого Врубеля вполне можно назвать демоническим. Он был вспыльчив и иногда резок с коллегами. Однако за внешней резкостью скрывалась нежная и ранимая душа. В начале 1900-х гг. в жизнь художника ворвалась тяжелая душевная болезнь. Последние годы жизни он провел в психиатрической лечебнице. Врачи-психиатры обычно дают художникам возможность творить в больнице, к тому же Михаила Александровича курировал доктор Усольцев, который относился к нему с величайшим почтением. Но Врубелю-пациенту не пришлось брать в руки кисть: в 1905 г. он ослеп и не смог работать. Врубель скончался в 1910 г., который считали роковым для русской культуры. Ушли из жизни Лев Толстой, Вера Комиссаржевская и Михаил Врубель. Врубеля высоко ценили в зарубежных странах. Например, в Италии его творчество знали лучше и изучали полнее, чем, например, творчество Репина. Хорошо знают знаменитого символиста и на исторической родине его отца – в Польше.

Но отношение к живописцу в советской России было очень сложным. В начале 1920-х гг. в Москве был утвержден спорный по своему содержанию «ленинский план монументальной пропаганды», по которому следовало увековечить в скульптурных бюстах выдающихся деятелей российской и мировой культуры. В перечне художников, которых предстояло увековечить, было и имя Врубеля. Однако памятника «демоническому художнику» так и не появилось. Более того, в советских учебных заведениях ругали символизм, школьникам внушали, что это достояние «горстки эстетов».