Читаем Айвазовский полностью

Прошу извинить, что я в своё время не отвечал на любезное Ваше письмо. Я помню, что во время моего путешествия я получил одно на Кавказе.

С искренним уважением и преданностью к Вам

И. Айвазовский»[252].


В том же 1870 году отмечалось пятидесятилетие открытия Антарктиды, и художник, повинуясь своему яркому воображению, словно совершил новое путешествие: мысленно перенесясь из жаркой пустыни в земли нетающих льдов, он написал картину «Ледяные горы». В ответ на создание этого произведения маринист получил официальное письмо, в котором, в частности, говорилось: «Русское Географическое общество давно признало Вас [Иван Константинович] выдающимся географическим деятелем, первым русским самобытным художником того моря, которое в русских летописях носит название “Русского”»[253].

Русским морем в старину называли Чёрное море. То же наименование находим при цитировании летописных данных, например в труде М. В. Ломоносова «Древняя российская история от начала российского народа до кончины Великого Князя Ярослава Первого или до 1054 года». Бесспорно, такой отзыв Русского географического общества заслужен художником, но отметим, что в обращении в живописи к черноморским видам он всё же не был первооткрывателем, тогда как студёные пейзажи Антарктиды в то время отечественные художники ещё не изображали. В этой сфере художественных образов феодосийский маринист выступил как безусловный новатор. В целом, для истории русской пейзажной живописи обращение к ландшафтам окраинных земель, к территориям вечной мерзлоты не характерно. Исключением, помимо упомянутого пейзажа «Ледяные горы», следует назвать многочисленные арктические ландшафты А. А. Борисова. Он, младший современник И. К. Айвазовского, периодически предпринимал экспедиции в Арктику, работал преимущественно с натуры в русле реалистической живописи.

Итак, 1869—1870 годы для Ивана Константиновича оказались исключительно активными, наполненными творческими свершениями. Его выставки в обеих российских столицах проходили с неизменным успехом, вызывая горячие отклики зрителей, что не было оставлено без внимания и руководством Санкт-Петербургской Императорской академии художеств. В «Постановлении Совета Академии о представлении профессора Айвазовского к чину действительного статского советника» от 23 января 1870 года говорилось:

«Предложение Его Императорского Высочества товарища президента о награждении профессора Императорской Академии художеств статского советника Айвазовского за неутомимые труды его на художественном поприще и во внимание к отличному таланту — чином действительного статского советника.

Совет Академии во внимание к отличному таланту профессора Айвазовского и в видах поощрения его к дальнейшей художественной деятельности, а также к неутомимым трудам и пользе, принесённой Айвазовским искусству, определил просить Его Императорское Высочество войти к г. министру Императорского Двора с ходатайством о награждении г. Айвазовского чином действительного статского советника»[254].

Вскоре последовало извещение министра Двора в Академию художеств о присвоении И. К. Айвазовскому чина действительного статского советника[255].

Долгие странствия, успех выставок, постоянно расширяющийся круг общения, награды, чины и почести нисколько не ослабляли отзывчивости художника к людям, его эмоциональности восприятия окружающего, не лишали его ни тонкости душевных движений, ни любви к крымским просторам, Чёрному морю и родной Феодосии. Многие годы он мечтал построить здесь свой собственный дом. Как только финансовое положение Ивана Константиновича упрочилось, он исполнил свою мечту — на феодосийской набережной был возведён особняк в стиле, близком итальянскому палаццо. Позднее, чтобы иметь возможность экспонировать здесь свои прославленные полотна, художник решил пристроить к дому музейные залы. Ныне в особняке Айвазовского размещается Феодосийская национальная картинная галерея, носящая его имя. Кроме того, в 1871 году Иван Константинович завершил строительство феодосийского музея, о чём не замедлил известить руководство Академии художеств Санкт-Петербурга. На основании его письма была составлена докладная записка конференц-секретаря Академии президенту о постройке И. К. Айвазовским здания музея в Феодосии:

«14 декабря 1871 г.

Профессор Айвазовский, выстроив на свой счёт часовню и музей в Феодосии в память Котляревского, почтительнейше просит Ваше Высочество, не соблаговолите ли испросить разрешения Его Величества представиться Айвазовскому и показать Государю Императору на особо с этой целью написанной художником картине здание часовни и местность, её окружающую. Но, предварительно, не угодно ли будет взглянуть на эту картину и назначить, когда Айвазовский должен быть с этой целью у Вашего Высочества.

От конференц-секретаря Академии художеств

[подпись]»[256].


Здание музея, возведённого благодаря И. К. Айвазовскому, к великому сожалению, было разрушено в годы Великой Отечественной войны, и ныне оно известно только по архивным фотографиям.

Перейти на страницу:

Все книги серии Жизнь замечательных людей

Газзаев
Газзаев

Имя Валерия Газзаева хорошо известно миллионам любителей футбола. Завершив карьеру футболиста, талантливый нападающий середины семидесятых — восьмидесятых годов связал свою дальнейшую жизнь с одной из самых трудных спортивных профессий, стал футбольным тренером. Беззаветно преданный своему делу, он смог добиться выдающихся успехов и получил широкое признание не только в нашей стране, но и за рубежом.Жизненный путь, который прошел герой книги Анатолия Житнухина, отмечен не только спортивными победами, но и горечью тяжелых поражений, драматическими поворотами в судьбе. Он предстает перед читателем как яркая и неординарная личность, как человек, верный и надежный в жизни, способный до конца отстаивать свои цели и принципы.Книга рассчитана на широкий круг читателей.

Анатолий Житнухин , Анатолий Петрович Житнухин

Биографии и Мемуары / Документальное
Пришвин, или Гений жизни: Биографическое повествование
Пришвин, или Гений жизни: Биографическое повествование

Жизнь Михаила Пришвина, нерадивого и дерзкого ученика, изгнанного из елецкой гимназии по докладу его учителя В.В. Розанова, неуверенного в себе юноши, марксиста, угодившего в тюрьму за революционные взгляды, студента Лейпцигского университета, писателя-натуралиста и исследователя сектантства, заслужившего снисходительное внимание З.Н. Гиппиус, Д.С. Мережковского и А.А. Блока, деревенского жителя, сказавшего немало горьких слов о русской деревне и мужиках, наконец, обласканного властями орденоносца, столь же интересна и многокрасочна, сколь глубоки и многозначны его мысли о ней. Писатель посвятил свою жизнь поискам счастья, он и книги свои писал о счастье — и жизнь его не обманула.Это первая подробная биография Пришвина, написанная писателем и литературоведом Алексеем Варламовым. Автор показывает своего героя во всей сложности его характера и судьбы, снимая хрестоматийный глянец с удивительной жизни одного из крупнейших русских мыслителей XX века.

Алексей Николаевич Варламов

Биографии и Мемуары / Документальное
Валентин Серов
Валентин Серов

Широкое привлечение редких архивных документов, уникальной семейной переписки Серовых, редко цитируемых воспоминаний современников художника позволило автору создать жизнеописание одного из ярчайших мастеров Серебряного века Валентина Александровича Серова. Ученик Репина и Чистякова, Серов прославился как непревзойденный мастер глубоко психологического портрета. В своем творчестве Серов отразил и внешний блеск рубежа XIX–XX веков и нараставшие в то время социальные коллизии, приведшие страну на край пропасти. Художник создал замечательную портретную галерею всемирно известных современников – Шаляпина, Римского-Корсакова, Чехова, Дягилева, Ермоловой, Станиславского, передав таким образом их мощные творческие импульсы в грядущий век.

Аркадий Иванович Кудря , Вера Алексеевна Смирнова-Ракитина , Екатерина Михайловна Алленова , Игорь Эммануилович Грабарь , Марк Исаевич Копшицер

Биографии и Мемуары / Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги / Прочее / Изобразительное искусство, фотография / Документальное

Похожие книги

Анатолий Зверев в воспоминаниях современников
Анатолий Зверев в воспоминаниях современников

Каким он был — знаменитый сейчас и непризнанный, гонимый при жизни художник Анатолий Зверев, который сумел соединить русский авангард с современным искусством и которого Пабло Пикассо назвал лучшим русским рисовальщиком? Как он жил и творил в масштабах космоса мирового искусства вневременного значения? Как этот необыкновенный человек умел создавать шедевры на простой бумаге, дешевыми акварельными красками, используя в качестве кисти и веник, и свеклу, и окурки, и зубную щетку? Обо всем этом расскажут на страницах книги современники художника — коллекционер Г. Костаки, композитор и дирижер И. Маркевич, искусствовед З. Попова-Плевако и др.Книга иллюстрирована уникальными работами художника и редкими фотографиями.

авторов Коллектив , Анатолий Тимофеевич Зверев , Коллектив авторов -- Биографии и мемуары

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Прочее / Документальное
Ф. В. Каржавин и его альбом «Виды старого Парижа»
Ф. В. Каржавин и его альбом «Виды старого Парижа»

«Русский парижанин» Федор Васильевич Каржавин (1745–1812), нелегально вывезенный 7-летним ребенком во Францию, и знаменитый зодчий Василий Иванович Баженов (1737/8–1799) познакомились в Париже, куда осенью 1760 года талантливый пенсионер петербургской Академии художеств прибыл для совершенствования своего мастерства. Возникшую между ними дружбу скрепило совместное плавание летом 1765 года на корабле из Гавра в Санкт-Петербург. С 1769 по 1773 год Каржавин служил в должности архитекторского помощника под началом Баженова, возглавлявшего реконструкцию древнего Московского кремля. «Должность ево и знание не в чертежах и не в рисунке, — представлял Баженов своего парижского приятеля в Экспедиции Кремлевского строения, — но, именно, в разсуждениях о математических тягостях, в физике, в переводе с латинского, с французского и еллино-греческого языка авторских сочинений о величавых пропорциях Архитектуры». В этих знаниях крайне нуждалась архитекторская школа, созданная при Модельном доме в Кремле.Альбом «Виды старого Парижа», задуманный Каржавиным как пособие «для изъяснения, откуда произошла красивая Архитектура», много позже стал чем-то вроде дневника наблюдений за событиями в революционном Париже. В книге Галины Космолинской его первую полную публикацию предваряет исследование, в котором автор знакомит читателя с парижской биографией Каржавина, историей создания альбома и анализирует его содержание.Галина Космолинская — историк, старший научный сотрудник ИВИ РАН.

Галина Александровна Космолинская , Галина Космолинская

Искусство и Дизайн / Проза / Современная проза