Можно сказать, что новые горизонты открылись перед Строгановкой после Международной выставки в Париже в 1900 г. Именно тогда возродился интерес к керамике как чрезвычайно выразительному и эффектному материалу. Это было связано с тем, что на парижской выставке, несмотря на все успехи, достигнутые строгановской керамической мастерской, прошедшей уже более тридцатилетний путь развития (она была основана около 1865, а начала работу в 1867), по-прежнему, были продемонстрированы старые модели посудных форм, преимущественно в русском стиле, за что училище удостоилось серебряной медали. Новаторским духом, необычностью отличалась керамика гончарной мастерской «Абрамцево», представленная С.И. Мамонтовым, удостоенная на выставке гран-при. Она не осталась незамеченной строгановцами, тем более, что сам Савва Иванович был действительным членом Совета Строгановского училища (избран и утвержден в ноябре 1897 г., т. е. спустя год после назначения Н.В. Глобы на пост директора Строгановского училища и, видимо, не без его инициативы). Именно тогда, в Париже, судя по всему, как отмечал А.В. Филиппов, «Строгановская мастерская через „Абрамцево“ поняла декоративность майолики»5
.Вскоре, зимой 1900–1901 гг. в Петербурге открылась Международная керамическая выставка, на которую съехались все крупные производители художественных изделий. Строгановское училище фактически за полгода успело обновить ассортимент и экспонировало здесь самые свежие свои достижения – глазури восстановительного огня, кракле, потечные, за что удостоилось заслуженного гран-при. 1901 год стал поворотным и в плане художественно-промышленного образования. Как отмечал один из современных критиков того времени: «В том же году администрация училища, ознакомившись с постановкой дела в иностранных школах этого типа, начинает проводить более практическую деятельность в жизнь своего Училища, когда оно было переименовано в Императорское Строгановское Училище и принято под Высочайшее Покровительство Е. И. В. Великой Княгини Елисаветы Феодоровны, началось развитие мастерских, расширена была программа преподавания и узаконен принцип необходимости совместного теоретического и практического обучения»6
. Практическим занятиям учащихся в мастерских и на промышленных предприятиях теперь отдаются последние три года уже не 6-ти, а 8-летнего обучения в Строгановке.Ил. 1. Гончарная мастерская Императорского Строгановского училища. Около 1908 г. Фотография из архива Музея МГХПА им. С.Г. Строганова
Начало 1900-х гг. в училище характеризовалось усилением интереса к керамике и занятиям в керамической мастерской. (Ил. 1) Незадолго до того, в 1898 г., она была расширена (разделена на майоликовую, где занимались росписью, и гончарную с формовкой). Показателен и тот факт, что в самом начале 1900-х гг. ученик Алексей Филиппов обращается с прошением о переводе его со специализации «набивное дело» в керамическую мастерскую, т. е. меняет, как мы бы сейчас сказали, свою профориентацию7
. В то же время в семье Андреевых, буквально с первых лет обучения, керамикой стали заниматься младший брат Николая Андреевича – Вячеслав и его сестра Лидия. Сохранилось несколько очень интересных подписных работ того периода Вячеслава Андреева. Прежде всего, крупный ковш – «Петух»8 (ГМК «Кусково», повторение – в частной коллекции), помеченный 1905 г. По датировке можно установить, что «Петух» был выполнен в ранний период учебы Вячеслава Андреева в Строгановке, т. е. когда автору было всего пятнадцать лет, однако поражает уверенность и смелость работы Андреева-младшего с керамикой: ковш крупного размера, можно сказать монументальный. Уже здесь чувствуется одаренность будущего известного скульптора (по отзывам преподавателей П.П. Пашкова и Д.А. Щербиновского, Вячеслав был одним из талантливейших учеников Строгановского училища того времени)9. Безусловно, ощущается и влияние старшего брата Николая Андреевича Андреева, увлеченного в то время керамикой, как исключительно выразительным материалом. Интересно, что эта форма, разработанная Вячеславом Андреевым, пополнила ассортимент Тверской фабрики М.С. Кузнецова – она фигурирует в каталоге его фарфорово-фаянсовой продукции10, [см. цв. ил.]Ил. 2 В.А. Андреев. Декоративный квасник. 1914 г. Мастерская скульптора
Впоследствии В.А. Андреев, окончив в 1912 г. училище и получив диплом художника-скульптора первой степени, не прекратил занятия керамикой (нужно все же сказать, что он активно занимался и металлом – посещал занятия в чеканной и монтировочной мастерских). В 1914 г. им был выполнен декоративный квасник «Слоненок» (находился в мастерской скульптора), отличающийся своеобразием и оригинальностью решения11
. (Ил. 2)