Читаем Алина Покровская. Дорога цветов полностью

Будучи подлинной звездой, Алина Станиславовна Покровская ведет себя со спокойным достоинством женщины, менее всего задумывающейся о том, какое впечатление производит она на окружающих. Она – такая, какая есть, и в этом, по всей вероятности, кроется ее суть, ее завораживающее обаяние. Ей чужды любые проявления фальши, лицемерия – улыбка Покровской никогда не бывает натянутой, неестественной: губы, глаза, все ее лицо освещается светом улыбки.

С именем Алины Покровской не связано никаких скандалов, сплетен, «загадочных» историй, что вошли в такую потребность у зрителей, превратившихся из «глотателей газет», как называла Марина Цветаева, в жадных глотателей телевизионных шоу, которые у психически здорового человека могут вызвать разве что только брезгливость. Она бережет свой мир, свою личность от любого рода «сора», от «жизни мышьей суеты». По сути, таких женщин в актерском кругу не так уж и много – большинство из них стремится поспеть за временем, не упустить ускользающих возможностей навязчиво порой напомнить о себе, о том прекрасном былом, что ушло вместе со старым веком.

Сергей Вальков, наверное, очень точно определил: «Большое счастье видеть людей, преданных театру так, что это становится служением. Когда Алена впервые перешагнула порог Театра Армии, в нем жила интонация существования, совершенно особая – в ней были и счастье, и требовательность к тому, что делали и они сами и окружающие. Алена – от воздуха театра, который жил очень долго. Но люди уходят, все меняется, а в ней каким-то чудом продолжает жить. Она человек того времени, того воздуха… Наверное, именно это и помогло ей стать замечательным мастером и остаться им уже навсегда».

Владимир Михайлович Зельдин говорил о Покровской: «Театр есть театр, поневоле возникают здесь нередко интриги, зависть, но Алена всегда проходила мимо этого. Или – они проходили мимо нее…»

А Александр Бурдонский добавлял: «Одного Покровская начисто лишена – административных способностей организовывать что-то вокруг себя». Чего в этом отсутствии больше: природной скромности или чувства собственного достоинства?..

В юбилейной телевизионной передаче Алиса Богарт, актриса Театра Российской Армии, сказала: «Если бы она знала, что я сейчас даю интервью о ней – мало бы мне не показалось…» И добавила, что когда-то зашел у нее разговор с Алиной Станиславовной о деньгах – как они нужны и как их мало. Покровская спокойно ответила, что ей вполне хватает того, что она получает, и тогда Алиса Богарт поняла: «Ее семья живет с теми ценностями, которых сегодня уже не понимают. А для них они – существуют…»

Да, существуют. Ведь есть же и те (пусть их и не слишком много), чье чувство собственного достоинства не позволяет мелькать и кружиться на бесконечном, сильно отдающем пошлостью и цинизмом, карнавале перевалившего уже на третье десятилетие века, принесшего в нашу жизнь суету во всем и едва ли не в первую очередь в искусство театра, кинематографа, телевидения.

Не сложно заметить, насколько меньше внимания уделяется сегодня на сцене и экране умению носить исторический костюм, артикулировать речь, не упуская ни на миг смысловых оттенков. Как изменилась бывшая истинно классической интонация на радио, подмененная невнятной скороговоркой и набором вошедших в моду словечек и фразочек молодежного сленга, слышать которые из уст немолодых ведущих передачи или участников телевизионных шоу – стыдно и больно.

Фраза Ивана Сергеевича Тургенева о великом и могучем русском языке вспоминается сегодня все чаще в ироническом, если не сказать – издевательском тоне …

Потому, наверное, подлинным достоянием необходимо считать тех, кто по-прежнему верен высокому служению: в ношении костюма, в речевой избирательности, в интонациях. И, конечно, в манере поведения не только на публике, но и наедине с собою…

Только они, по праву избранные, сохранили право выходить на дорогу цветов… И Алина Покровская для меня и не только для меня – несомненно, одна из первых в этом не слишком большом списке.

XXXVIII

Об Алине Станиславовне Покровской, в сущности, написано гораздо меньше, чем она того заслуживает. За почти шесть десятилетий служения профессии – лишь рецензии, где в нескольких абзацах или даже строках рассматриваются в основном без подробностей ее роли. Совсем немного интервью, на которые актриса не щедра. Портрет, принадлежащий перу Натальи Казьминой, не раз процитированный на этих страницах и опубликованный в сборнике «Звезды Театра Российской Армии». Не слишком значительный список предоставляет и всемирная паутина, в основном повторяя перечень ролей актрисы в театре и кинематографе…

Честно говоря, когда я задумывала эту книгу, мне казалось, что мои собственные воспоминания и ощущения о творчестве Покровской будут постоянно подкрепляться или отталкиваться от множества мнений об особенностях игры, о тонкости воссоздания того или иного образа, о мастерстве Алины Станиславовны Покровской, ставшей после фильма «Офицеры» почти легендарной личностью.

Перейти на страницу:

Все книги серии Судьба актера. Золотой фонд

Игра и мука
Игра и мука

Название новой книги Иосифа Леонидовича Райхельгауза «Игра и мука» заимствовано из стихотворения Пастернака «Во всем мне хочется дойти до самой сути». В книгу вошли три прозаических произведения, в том числе документальная повесть «Протоколы сионских медсестер», а также «Байки поца из Одессы» – смешные истории, которые случились с самим автором или его близкими знакомыми. Галина Волчек, Олег Табаков, Мария Кнебель, Андрей Попов, Анатолий Васильев, Валентин Гафт, Андрей Гончаров, Петр Фоменко, Евгений Гришковец, Александр Гордон и другие. В части «Монологи» опубликовано свыше 100 статей блога «Эха Москвы» – с 2010 по 2019 год. В разделе «Портреты» представлены Леонид Утесов, Альберт Филозов, Любовь Полищук, Юрий Любимов, Валерий Белякович, Михаил Козаков, Станислав Говорухин, Петр Тодоровский, Виталий Вульф, Сергей Юрский… А в части «Диалоги» 100 вопросов на разные темы: любовь, смерть, религия, политика, театр… И весьма откровенные ответы автора книги.

Иосиф Леонидович Райхельгауз

Биографии и Мемуары / Документальное

Похожие книги

Фрагменты
Фрагменты

Имя М. Козакова стало известно широкому зрителю в 1956 году, когда он, совсем еще молодым, удачно дебютировал в фильме «Убийство на улице Данте». Потом актер работал в Московском театре имени Вл. Маяковского, где создал свою интересную интерпретацию образа Гамлета в одноименной трагедии Шекспира. Как актер театра-студии «Современник» он запомнился зрителям в спектаклях «Двое на качелях» и «Обыкновенная история». На сцене Драматического театра на Малой Бронной с большим успехом играл в спектаклях «Дон Жуан» и «Женитьба». Одновременно актер много работал на телевидении, читал с эстрады произведения А. Пушкина, М. Лермонтова, Ф. Тютчева и других.Автор рисует портреты известных режиссеров и актеров, с которыми ему довелось работать на сценах театров, на съемочных площадках, — это M. Ромм, H. Охлопков, О. Ефремов, П. Луспекаев, О. Даль и другие.

Александр Варго , Анатолий Александрийский , Дэн Уэллс , Михаил Михайлович Козаков , (Харденберг Фридрих) Новалис

Фантастика / Кино / Театр / Проза / Прочее / Религия / Эзотерика / Документальное / Биографии и Мемуары