Читаем Архитектура. Что такое хорошо и что такое плохо. Ключ к пониманию полностью

Увы, часто эта работа делается потом, не входит в архитектурный проект, хотя, конечно, хорошо, когда искусственное освещение продумано с самого начала и является частью проекта. Однако самое интересное и красивое – упорядоченный живой солнечный свет. Солнечный (или лунный) свет невозможно посчитать и добавить потом. Это самая сложная, но прекрасная часть работы.


Интерьер баптистерия в Пизе XII–XIV вв.


Бесконечное разнообразие оттенков натурального камня в сочетании с различным освещением. Круглое пространство, освещено естественным светом, и каждая арка получает разное количество солнечного света и выглядит по-разному. Но реставраторы установили дополнительное освещение на капители, чтобы подсветить темные своды, куда естественный свет попадает с трудом, и теперь это еще более выразительное пространство.

Абстрактно спроектированное здание никогда не будет смотреться идеально в живом пространстве. Именно потому, что на месте уже добавится солнечный свет. Много ли, мало ли света, высоко ли будет стоять солнце, будет ли что-то загораживать этот свет (например горы), как сооружение будет сориентировано по сторонам света и т. д. Чтобы работать со светом, нужно проектировать архитектуру для конкретного места. Детали северной архитектуры отличаются от деталей южной архитектуры, северный фасад не может быть таким же, как южный – у них разные взаимоотношения со светом.


Интерьер церкви Сант-Андреа-аль-Квиринале, Рим.

Архитектор Джованни Лоренцо Бернини 1658–1678 гг.


Небольшая церковь под единым куполом; в куполе окна, которые освещают пространство. На первый взгляд в куполе над алтарём окна нет. Но в алтаре, там, где позолоченная скульптура с лучами света и ангелами, – свет есть. Кажется, что светится сама скульптура, но на самом деле там спрятано дополнительное окно, которое её освещает.

Свет выявляет форму. Архитектура и архитектурные детали в большинстве своём любят прямой солнечный свет – он даёт ясные чёткие тени и подчёркивает форму. Неудачная тень так же может форму зрительно разрушить. Свет движется в пространстве, освещая его по-разному, в разное время дня и разное время года, и тоже создаёт некий «фильм», который можно и стоит срежиссировать. У великих это получалось.


Интерьер собора Св. Вита в Праге


Готика – это стиль, который появился благодаря желанию впустить в интерьер как можно больше света. Была придумана целая конструктивная система, чтобы увести нагрузку от перекрытия, которая в предыдущую эпоху уходила на стены – на отдельные точки и потом на контрфорсы – ради того, чтобы сделать в освободившихся стенах большие окна. И не просто впустить свет, но ещё окрасить его разными цветами. После тёмных помещений с маленькими окнами (не только из-за конструкций, но и чтобы экономить тепло) это выглядело настоящим волшебством.

Часть VI

Критерии оценки

Мы с вами уже рассмотрели разные критерии оценки архитектуры: триаду Витрувия и множество вопросов, связанных с пользой, прочностью, красотой и их взаимодействием; поговорили про тектонику: как выявлена конструкция и художественно ли она выявлена. Обсудили архитектурные детали, которые тоже появляются из пользы, прочности и красоты. Посмотрели, как архитектура организует пространство, какую пустоту оно образовывает, и как мы движемся в этой пустоте.

В этой главе рассмотрим ещё несколько критериев, без которых анализ архитектуры будет слишком упрощённым.

Время и архитектура

Архитектура живёт не только в пространстве, но и во времени. Она меняется, приспосабливается, стареет, разрушается, реконструируется, меняет функцию.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Очерки поэтики и риторики архитектуры
Очерки поэтики и риторики архитектуры

Как архитектору приходит на ум «форма» дома? Из необитаемых физико-математических пространств или из культурной памяти, в которой эта «форма» представлена как опыт жизненных наблюдений? Храм, дворец, отель, правительственное здание, офис, библиотека, музей, театр… Эйдос проектируемого дома – это инвариант того или иного архитектурного жанра, выработанный данной культурой; это традиция, утвердившаяся в данном культурном ареале. По каким признакам мы узнаем эти архитектурные жанры? Существует ли поэтика жилищ, поэтика учебных заведений, поэтика станций метрополитена? Возможна ли вообще поэтика архитектуры? Автор книги – Александр Степанов, кандидат искусствоведения, профессор Института им. И. Е. Репина, доцент факультета свободных искусств и наук СПбГУ.

Александр Викторович Степанов

Скульптура и архитектура