Арт-терапия женских проблем

В современном искусстве фотография иногда используется как инструмент провокации различных эмоциональных реакций и представлений, связанных с гендерной проблематикой, в том числе проблемами эксплуатации женского тела и сексуального насилия. Провокативные стратегии, используемые современными фотохудожниками, нередко служат катализатором обсуждения «запретных тем», касающихся гендерных отношений.

Подобные стратегии исследования гендерной проблематики используются, в частности, известной фотохудожницей Синди Шерман. В цикле ее фоторабот «Disasters» («Катастрофы») в изобилии представлены разный мусор и выделения человеческого тела (кровь, рвотные массы, гной, фекалии и т. д.), вызывающие у зрителя чувства тошноты, отвращения и страха, словно он оказался свидетелем чего-то ужасного и необратимого.

Обсуждая творчество Синди Шерман, Р. Беттертон (Betterton, 1996) утверждает, что образы ее фоторабот ассоциируются в западной культуре с «ужасными» вещами. Все они связаны с нарушением социальных запретов и, прежде всего, с нарушением границ человеческого тела. Используя средства фотографии и различные объекты, Шерман экспериментирует с собственным телом и телами других людей, создавая подчас чудовищные конструкции из живого и неживого, кукольного и человеческого.

Рис. 1. Синди Шерман, без названия (2000 г.), серия цветных фотоавтопортретов

Ее образы отражают «сконструированность» тела женщины в условиях доминирования мужского дискурса и медийной диктатуры. По выражению арт-терапевта, феминистки Фабр-Левин (см. статью М. Фабр-Левин в данном сборнике), женское тело является «зеркалом угнетения». Тело выступает также «вместилищем» различных переживаний, которые могут ощущаться в виде психосоматических нарушений. По выражению Р. Беттертон (Betterton, 1996), в творчестве Синди Шерман «внутренности женского организма выносятся наружу, демонстрируя то, что не может не вызывать отвращения и тошноты».

Создавая серийные фотографии, отражающие эксперименты с образами собственного тела, Шерман словно пытается «найти себя», определить свой аутентичный телесный и психологический образ, но всякий раз этот процесс оказывается незавершенным, стимулируя автора к новым экспериментам.

Арт-терапевт Ф. Элдридж (2000) пишет, что современное искусство обращается к некоторым темам, которые разрабатываются участниками арт-терапевтического процесса (например, тема насилия). По мнению этого автора, клиенты, участвующие в арт-терапии, и современные художники нередко касаются «запретных» тем, делая их более открытыми для всеобщего обсуждения: «Очевидно, что многие „запретные“ темы, такие как секс, насилие, голод, смерть, утраты и многие другие, очень сложно обсуждать, пользуясь лишь совами. „Цивилизованное“ общество предпочитает ничего не слышать обо всем этом. Для того, чтобы обсуждать эти темы, необходим иной язык, и искусство предоставляет его, позволяя трансформировать сложные переживания… Творчество современных художников позволяет сфокусировать внимание общества на ранее „запретных плодах“ цивилизации… То, что многие годы держалось в тайне, выходит на свет божий. Благодаря этому „теневая“ сторона нашей жизни становится более зримой и понятной» (там же, с. 52).

В своей статье «Проблемы идентичности: деконструирование гендера в арт-терапии» другой британский арт-терапевт С. Хоган (Хоган, 2001) проводит глубокий анализ характерных для современной культуры форм гендерной репрезентации, привлекая в качестве иллюстративного материала работы современных фотохудожниц, в частности, Барбары Крюгер, а также образы женщин в средствах массовой информации и рекламе.

Современные фототерапевтические и фото-арт-терапевтические методы, используемые в гендерно-ориентированной практике

Основой для классификации фототерапевтических (фото-арттерапевтических) методов, используемых в гендерно-ориентированной практике, могут служить три уровня действия, определенные Р. Бартес применительно к фотографии и соотносимые с ролями фотографа, зрителя и модели (объекта съемки) (Barthes, 1982). Методы фототерапии (фото-арт-терапии), связанные преимущественно с ролью фотографа, предполагают выбор и фотографирование объектов. При этом выбор и фотографирование объектов служат отражению и развитию субъектности фотографа (оператора) – укреплению его идентичности, способности к самостоятельным решениям и осуществлению контроля над внешней средой (людьми и предметами). Применительно в такой форме фототерапии нередко используется термин «активная фототерапия».