Бажов

Его восхождение на музыкальный олимп началось в мае 1924 года в Грузии, в солнечном Тифлисе[354]. В семье маленького Алёши все были одержимы музыкой. Бабушка, Евгения Владимировна Родзевич, рассказывала с гордостью, как сдала выпускной экзамен по гармонии в Санкт-Петербургской консерватории самому Николаю Римскому-Корсакову – на пять с крестиком! Крестиком называли тогда «плюс». Первые азы музыкальной грамоты Алексей постигал под руководством мамы, пианистки и обладательницы уникального колоратурного сопрано Евгении Вячеславовны. В восемь лет талантливого мальчика приняли в Особую группу одарённых детей при Ленинградской консерватории в фортепианный класс знаменитой Паулины Линде. А теорию музыки и композиции преподаёт Муравлёву Георгий Михайлович Римский-Корсаков, внук того самого композитора, который когда-то поставил «пятерку с крестиком» юной выпускнице консерватории Жене Родзевич…

21 июня 1941 года семнадцатилетний Алёша Муравлёв сдаёт последний экзамен по специальности «фортепиано» в музыкальной школе-десятилетке при Ленинградской консерватории на пять с плюсом – «фамильная» оценка!

А на следующий день началась Великая Отечественная. И учиться в консерватории пришлось уже в эвакуации, на Урале. В Свердловскую консерваторию Алексей поступил на два факультета: композиторский и фортепианный.

Суровое военное время, кажется, не располагает к творчеству. Голод и холод, смерть вокруг. Пьянчуга-сосед грозится поотбивать руки молодому композитору, стоит только тому сесть за фортепиано. Но одержимость музыкой становится для Муравлёва спасением от страшной реальности. Он наслаждается «Уральскими сказами» Бажова и перекладывает их на музыку. Виссарион Шебалин, профессор Московской консерватории, руководит талантливым студентом.

На экзамене первого курса в 1942 году Алексей Муравлёв исполняет струнный квартет и фортепианную сюиту по мотивам «Сказов» Бажова. В комиссии именитые композиторы: Арам Хачатурян, Рейнгольд Глиэр. Музыка произвела на них такое впечатление, что Муравлёва приняли в Союз композиторов. Всё те же «Сказы» по мотивам Бажова стали курсовой работой, которую Муравлёв в 1947 году представил на Первом всемирном фестивале молодёжи и студентов в Праге, получив первую премию. Окрылённый победой, он пишет симфоническую поэму «Азов-гора». Эта поэма и сегодня звучит. В юбилейный, 300-й день рождения Полевского, родины сказов выдающегося уральца, на вершине величественного памятника природы – Азов-горы музыкальная поэма Муравлёва вновь прозвучала под аплодисменты нескольких сотен восторженных зрителей.

Для музыкального искусства литературные сочинения Бажова оказались золотоносной жилой, причём одинаково интересовались ими композиторы разных индивидуальностей. Для одних музыкантов наиболее привлекательной оказалась тема, связанная с простой повседневной жизнью горнорабочих, добытчиков золота, драгоценных камней, плавильщиков и камнерезов (Кацман, Горячих, Ниренбург), другие отразили в своём творчестве картины неповторимой уральской природы, магию легенд о Хозяйке горы, Голубой змейке, Серебряном копытце (Фридлендер, Никольская, Муравлёв, Кесарева, Суворов).

Осмысливая сказы Бажова в балетах, опере, музыкальной комедии, вокальных и инструментальных сочинениях, уральские композиторы дали литературным героям возможность зазвучать по-новому. Медной горы Хозяйка, Синюшка, Огневушка-поскакушка и другие известные бажовские персонажи запели соло и в ансамблях, «заговорили» голосами скрипок, виолончелей, кларнетов, флейт, ударных инструментов.

Внимание создателей музыки привлекали не только сюжеты и герои бажовских творений, но и многие личностные качества самого писателя. «В результате, впечатления от общения с великим сказителем, его образ оказались благотворным источником для рождения музыкальных опусов, где главный герой – сам чародей редкостных литературных откровений: Струнный квартет „Памяти Бажова“ Бориса Гибалина, сюита „Памяти Бажова“ Олега Ниренбурга, хоровые поэмы „Чудьи курганы“ (памяти Бажова) Маргариты Кесаревой, „Уральская сюита“ (памяти Бажова) для оркестра русских народных инструментов Сергея Сиротина. Произведения по сказам Бажова, появившиеся у уральских композиторов в разные годы, можно считать подлинным образцом „кладоискательства“ создателей музыки»[355].

Личные музыкальные пристрастия Бажова были довольно широки. Ему нравились симфонические и камерные произведения Глинки, Чайковского, Мусоргского, Глазунова, некоторых западных классиков. Но вот что удивительно, зачастую делая что-то руками, Павел Петрович напевал одну и ту же мелодию. Это был культовый для любого идейного коммуниста Интернационал. Впрочем, это скорее из политических, а отнюдь не из музыкальных пристрастий выдающегося писателя.