Читаем Битва за прокат. Как легендарные франшизы убивают оригинальность в Голливуде полностью

И в Warner Bros., и во всем Голливуде высмеяли идею фильма по мотивам игрушечного конструктора, в котором нет ни интересных персонажей, ни достойного сюжета. Они думали, что в лучшем случае у них получится «ручной буксир» – тип фильма, при выходе которого детям приходится буквально заталкивать родителей на премьеру. Но поскольку Лин разрабатывал фильм в течение нескольких лет, он верил, что название LEGO привлечет широкую аудиторию, если будет сочетаться с двумя качествами: провокационным юмором, который привлечет взрослых, и приключенческой историей, полной физиологических шуток, для детей. Связав бренд с большой идеей, он опирался одновременно на свои навыки MBA и голливудского продюсера. Кроме того, он нашел способ сделать фильм за $60 миллионов и подписал контракт на написание сценария с Филом Лордом и Крисом Миллером, которые показали свою способность играть с провокационным юмором в одной из немногих франшиз Sony «Мачо и ботан».

Лин подделывал сделки, чтобы представить в фильме множество персонажей как принадлежащих, так и не принадлежащих Warner, включая Бэтмена, Гэндальфа из «Властелина колец», Черепашек-ниндзя и Чубакку из «Звездных войн». Их сатирические портреты, а также неожиданная сцена с участием Уилла Феррелла оказались намного смешнее, чем кто-либо ожидал, и придали глубину истории об обычном парне, который спасает мир, открыв в себе творческую жилку.

На предпремьерном показе фильм получил очень высокую зрительскую оценку. По мере приближения его дебюта в феврале 2014 года Warner повысила внутренние оценки на премьерный уик-энд с $30 миллионов до $40, затем до $50 и, наконец, до $60 миллионов. Но реальный успех все равно превзошел их ожидания: $69 миллионов. Всего «ЛЕГО. Фильм» собрал $469 миллионов в мировом прокате и оказался чрезвычайно прибыльным для студии, что дало Лину и его компании финансовую передышку благодаря доле в прибыли.

Но серьезная трансформация Lin Pictures началась еще за неделю до премьеры «ЛЕГО Фильма». Главный исполнительный директор Warner Bros. Кевин Цудзихара позвонил Лину и спросил, есть ли у него еще идеи для LEGO. Лин ответил утвердительно и почти сразу же отправил студии план – презентацию, которую он подготовил для франшизы DC еще семь лет назад. «Я просто сменил название бренда и пересмотрел некоторые детали, но концепция осталась прежней», – позже объяснил Лин.

Warner отчаянно нуждалась во франшизах, так как у нее только что закончилась серия фильмов о Гарри Поттере и подходила к концу многосерийная экранизация «Хоббита». Студия без раздумий одобрила план Лина, уточнив только, сколько фильмов он сможет сделать и как быстро. Как Лин изначально и планировал для «Лиги справедливости», спин-оффы с отдельными персонажами должны были последовать за «ЛЕГО. Фильм», после чего выйдет сиквел основного фильма. «ЛЕГО. Бэтмен», нахально-забавная версия «Темного рыцаря», стал первым спин-оффом, после которого появится фильм о группе забавных бойцов LEGO под названием «Ниндзяго». А следом франшиза увенчается «ЛЕГО. Фильм 2».

Лин и его команда получили широкую свободу действий при работе над первым фильмом LEGO. Но теперь, когда он превратился во франшизу и Цудзихара публично прорекламировал LEGO как один из трех столпов студии наряду с DC и спин-оффом Гарри Поттера «Фантастические твари и где они обитают», сохранять в серии свежесть стало сложнее. «Каждый хочет наложить на фильм лапу», – заметил Лин. Он убедил Warner Bros. финансировать создание Бриксбурга, утверждая, что фильмы нуждаются в собственной корпоративной культуре вдали от основной студии. Но самое главное – Лин хотел сохранить концепцию детской игры в основе каждого фильма и позволить Лорду и Миллеру, которые остались продюсерами франшизы, а также новым режиссерам и аниматорам дать волю своим идеям, не пугаясь исполнительных продюсеров, которые думали, что знают, каким должен быть следующий LEGO-фильм.

В результате они построили здание с различными причудами вроде желтой горки, соединяющей два этажа, на которых работают аниматоры, и потайной комнаты с граммофоном, лампочкой в стеклянной человеческой голове и люстрой из веток. Попасть в нее возможно только через книжный шкаф, открывающийся при нажатии на иллюстрированные произведения Шерлока Холмса.

Лин работает с руководителями студии в штаб-квартире Warner Bros. в Бербанке и аниматорами в Австралии, пытаясь защитить креативщиков из Бриксбурга от корпоративных и технических проблем. С одной стороны, ему нужно удерживать проект в рамках графика, чтобы «ЛЕГО. Фильмы» не исчезали из поля зрения публики слишком надолго. С другой – поддерживать вдохновение команды, чтобы результат ее работы оставался свежим, но при этом содержал достаточно культурных отсылок и интересных визуальных эффектов, которых с нетерпением ждет аудитория.

Перейти на страницу:

Все книги серии Как понимать кино. Книги для тех, кто хочет знать больше

Битва за прокат. Как легендарные франшизы убивают оригинальность в Голливуде
Битва за прокат. Как легендарные франшизы убивают оригинальность в Голливуде

Последние десять лет Голливуд переживал настоящую революцию. Она была скрыта от глаз зрителей, но масштаб ее сравним с окончанием эпохи немого кино. Талантливейшие звезды и режиссеры потеряли свою власть, и на смену им пришли сценаристы, продюсеры и маркетологи. Теперь не так важно, кто снимает фильм или кто в нем играет – важно лишь то, какие кассовые сборы этот фильм может принести. Голливуд захватили супергеройские франшизы, сиквелы и ремейки – а для того, чтобы выпустить в широкий прокат независимые фильмы с оригинальным сюжетом, приходится усиленно бороться.Автор этой книги собрал для читателей хронику голливудской революции и проанализировал что ждет кинематограф в будущем. Вместе с ним вы вспомните причины и последствия взлома хакерами Sony, расцвет киновселенных Marvel и DC, а также появление Netflix. Вы узнаете, что думают о будущем кинематографа ключевые игроки на арене, зачем Marvel продали себя Sony и почему последние так долго не верили в успех перезапуска Человека-Паука. Обязательно к прочтению для всех, кто хочет разбираться в кинематографе и его основах!

Бен Фритц

Кино / Зарубежная публицистика / Документальное

Похожие книги

Актеры нашего кино. Сухоруков, Хабенский и другие
Актеры нашего кино. Сухоруков, Хабенский и другие

В последнее время наше кино — еще совсем недавно самое массовое из искусств — утратило многие былые черты, свойственные отечественному искусству. Мы редко сопереживаем происходящему на экране, зачастую не запоминаем фамилий исполнителей ролей. Под этой обложкой — жизнь российских актеров разных поколений, оставивших след в душе кинозрителя. Юрий Яковлев, Майя Булгакова, Нина Русланова, Виктор Сухоруков, Константин Хабенский… — эти имена говорят сами за себя, и зрителю нет надобности напоминать фильмы с участием таких артистов.Один из самых видных и значительных кинокритиков, кинодраматург и сценарист Эльга Лындина представляет в своей книге лучших из лучших нашего кинематографа, раскрывая их личности и непростые судьбы.

Эльга Михайловна Лындина

Биографии и Мемуары / Кино / Театр / Прочее / Документальное
Кристофер Нолан. Фильмы, загадки и чудеса культового режиссера
Кристофер Нолан. Фильмы, загадки и чудеса культового режиссера

«Кристофер Нолан: фильмы, загадки и чудеса культового режиссера» – это исследование феномена Кристофера Нолана, самого загадочного и коммерчески успешного режиссера современности, созданное при его участии. Опираясь на интервью, взятые за три года бесед, Том Шон, известный американский кинокритик и профессор Нью-Йоркского университета, приоткрывает завесу тайны, окутавшей жизнь и творчество Нолана, который «долгое время совершенствовал искусство говорить о своих фильмах, при этом ничего не рассказывая о себе».В разговоре с Шоном, режиссер размышляет об эволюции своих кинокартин, а также говорит о музыке, архитектуре, художниках и писателях, повлиявших на его творческое видение и послужившими вдохновением для его работ. Откровения Нолана сопровождаются неизданными фотографиями, набросками сцен и раскадровками из личного архива режиссера. Том Шон органично вплетает диалог в повествование о днях, проведенных режиссером в школе-интернате в Англии, первых шагах в карьере и последовавшем за этим успехе. Эта книга – одновременно личный взгляд кинокритика на одного из самых известных творцов современного кинематографа и соавторское исследование творческого пути Кристофера Нолана.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Том Шон

Биографии и Мемуары / Кино / Документальное
Новая женщина в кинематографе переходных исторических периодов
Новая женщина в кинематографе переходных исторических периодов

Большие социальные преобразования XX века в России и Европе неизменно вели к пересмотру устоявшихся гендерных конвенций. Именно в эти периоды в культуре появлялись так называемые новые женщины – персонажи, в которых отражались ценности прогрессивной части общества и надежды на еще большую женскую эмансипацию. Светлана Смагина в своей книге выдвигает концепцию, что общественные изменения репрезентируются в кино именно через таких персонажей, и подробно анализирует образы новых женщин в национальном кинематографе скандинавских стран, Германии, Франции и России. Автор демонстрирует, как со временем героини, ранее не вписывавшиеся в патриархальную систему координат и занимавшие маргинальное место в обществе, становятся рупорами революционных идей и новых феминистских ценностей. В центре внимания исследовательницы – три исторических периода, принципиально изменивших развитие не только России в XX веке, но и западных стран: начавшиеся в 1917 году революционные преобразования (включая своего рода подготовительный дореволюционный период), изменение общественной формации после 1991 года в России, а также период молодежных волнений 1960-х годов в Европе. Светлана Смагина – доктор искусствоведения, ведущий научный сотрудник Аналитического отдела Научно-исследовательского центра кинообразования и экранных искусств ВГИК.

Светлана Александровна Смагина

Кино