Читаем Битва за прокат. Как легендарные франшизы убивают оригинальность в Голливуде полностью

Даже братья Вайнштейны засомневались в инди-бизнесе. В 2016 году The Weinstein Company, которую они открыли после Miramax, выпустила всего шесть кинолент, хотя годом ранее их было 14. Харви Вайнштейн признался: «Телевидение на этом этапе моей карьеры – намного более легкое и прибыльное предприятие».

Артхаусным фильмам становилось так трудно найти аудиторию в кинотеатрах, что они все чаще выходили сразу для домашнего просмотра. Так дистрибьюторы могли сэкономить на маркетинговых расходах и заработать деньги на iTunes и кабельных каналах.

Поэтому, когда премьера «Манчестера у моря» прошла под бурные овации в театре Экклза в Парк-сити, штат Юта, у его создателей все еще оставались причины сомневаться. Многие фильмы последних лет, собравшие столь же восторженные отзывы, потерпели коммерческий крах. К тому же в «Манчестере» не было комедийной привлекательности «Наркотика» или «Я, Эрл и умирающая девушка», в которых играли молодые актеры. В тот год, когда в моду вошло словосочетание «расовое разнообразие» после хэштега #OscarsSoWhite, взлетевшего в топы Twitter, «Манчестер» рассказывал историю белых людей среднего возраста. Казалось чудом, когда Fox Searchlight, Sony Classics и другие игроки довели торги за права на внутренний показ «Манчестера у моря» до $5 миллионов.

И вдруг крупнейший американский интернет-ретейлер заявил, что купит права за $10 миллионов.

Предложение от Amazon.com выбило остальных претендентов из колеи. Это была ошеломляющая сумма для настолько невыгодного фильма. В конце концов, две предыдущие картины Кеннета Лонергана вместе взятые собрали всего $9 миллионов.

Но Amazon, чьи топ-менеджеры перепрыгнули через свои кресла в кинотеатре «Эклз», когда «Манчестер» подошел к концу, и умчались в снежную бурю на внедорожнике, чтобы встретиться с агентами, представляющими фильм, надеялся получить нечто большее, чем быструю прибыль. Он строил бизнес. И точно так же, как во всех розничных категориях, в которых Amazon стал доминировать за последние двадцать два года, компания была готова заявлять о себе и нести ради этого краткосрочные убытки. За $10 миллионов «Манчестер у моря» вполне мог сделать для них и то и другое.

И хотя Amazon Studios, уже известная такими громкими сериалами, как «Очевидное» и «Моцарт в джунглях», годом ранее объявила о запуске производства фильмов, покупка «Манчестера» все равно всех шокировала. Amazon, пожалуй, самая хладнокровная капиталистическая компания в американской истории, которую многие обвиняли в том, что она потрошит книжную индустрию и питается ее тушей, теперь обратила свой взор на самый творческий и некоммерческий уголок кинематографа.

Многие ветераны Sundance скептически относились к Netflix, но, по крайней мере, его присутствие на фестивале имело смысл. В конце концов, это стриминговый сервис, и его цель – вывести инди-фильмы из кинотеатров на телевизоры и iPad, где, по мнению директора Netflix по контенту Теда Сарандоса, им самое место. Поэтому когда Netflix предложил $20 миллионов за еще одну сенсацию Sundance, драму о восстании рабов «Рождение нации», мало кто удивился. И большинство одобрительно закивали, когда продюсеры все-таки решили принять более скромное предложение от Fox Searchlight, обещавшей надежный театральный релиз. («Рождение нации» провалился в прокате, но неясно почему – из-за стандартной непопулярности инди-фильмов среди широкой аудитории или кошмара пиарщиков, которые столкнулись с обвинением режиссера картины Нэйта Паркера в сексуальном насилии).

Но Amazon зарабатывал на продаже книг, обуви и читалок Kindle, а не на стриминге видео. И на тот момент диджитал не был приоритетом его повестки дня. Фактически он пообещал Лонергану и его продюсерам, что «Манчестер» выйдет в кинотеатрах, а затем дебютирует на видеосервисе Amazon Prime, который за $99 в год предлагает ассортимент фильмов и сериалов на цифровых устройствах наряду с неограниченной доставкой продуктов в течение двух дней.

И он сдержала слово. Отчасти благодаря агрессивной и дорогостоящей маркетинговой кампании «Манчестер» собрал $48 миллионов, что стало лучшим результатом фильма с Sundance за последние семь лет.

На фестивале 2016 года Amazon купила права на четыре фильма, которые вместе с другими приобретениями дали ему линейку из более чем дюжины картин на один год. Среди них был сорок третий фильм Вуди Аллена, за который компания заплатила $15 миллионов – еще одна ошеломляющая цена, ради которой режиссер отказался от предложения Sony Pictures Classics, выпустившей предыдущие семь его картин. Не отступился Amazon и в 2017 году, когда в очередной раз совершил самую крупную покупку на фестивале: $12 миллионов за черную комедию «Любовь – болезнь».

Перейти на страницу:

Все книги серии Как понимать кино. Книги для тех, кто хочет знать больше

Битва за прокат. Как легендарные франшизы убивают оригинальность в Голливуде
Битва за прокат. Как легендарные франшизы убивают оригинальность в Голливуде

Последние десять лет Голливуд переживал настоящую революцию. Она была скрыта от глаз зрителей, но масштаб ее сравним с окончанием эпохи немого кино. Талантливейшие звезды и режиссеры потеряли свою власть, и на смену им пришли сценаристы, продюсеры и маркетологи. Теперь не так важно, кто снимает фильм или кто в нем играет – важно лишь то, какие кассовые сборы этот фильм может принести. Голливуд захватили супергеройские франшизы, сиквелы и ремейки – а для того, чтобы выпустить в широкий прокат независимые фильмы с оригинальным сюжетом, приходится усиленно бороться.Автор этой книги собрал для читателей хронику голливудской революции и проанализировал что ждет кинематограф в будущем. Вместе с ним вы вспомните причины и последствия взлома хакерами Sony, расцвет киновселенных Marvel и DC, а также появление Netflix. Вы узнаете, что думают о будущем кинематографа ключевые игроки на арене, зачем Marvel продали себя Sony и почему последние так долго не верили в успех перезапуска Человека-Паука. Обязательно к прочтению для всех, кто хочет разбираться в кинематографе и его основах!

Бен Фритц

Кино / Зарубежная публицистика / Документальное

Похожие книги

Актеры нашего кино. Сухоруков, Хабенский и другие
Актеры нашего кино. Сухоруков, Хабенский и другие

В последнее время наше кино — еще совсем недавно самое массовое из искусств — утратило многие былые черты, свойственные отечественному искусству. Мы редко сопереживаем происходящему на экране, зачастую не запоминаем фамилий исполнителей ролей. Под этой обложкой — жизнь российских актеров разных поколений, оставивших след в душе кинозрителя. Юрий Яковлев, Майя Булгакова, Нина Русланова, Виктор Сухоруков, Константин Хабенский… — эти имена говорят сами за себя, и зрителю нет надобности напоминать фильмы с участием таких артистов.Один из самых видных и значительных кинокритиков, кинодраматург и сценарист Эльга Лындина представляет в своей книге лучших из лучших нашего кинематографа, раскрывая их личности и непростые судьбы.

Эльга Михайловна Лындина

Биографии и Мемуары / Кино / Театр / Прочее / Документальное
Кристофер Нолан. Фильмы, загадки и чудеса культового режиссера
Кристофер Нолан. Фильмы, загадки и чудеса культового режиссера

«Кристофер Нолан: фильмы, загадки и чудеса культового режиссера» – это исследование феномена Кристофера Нолана, самого загадочного и коммерчески успешного режиссера современности, созданное при его участии. Опираясь на интервью, взятые за три года бесед, Том Шон, известный американский кинокритик и профессор Нью-Йоркского университета, приоткрывает завесу тайны, окутавшей жизнь и творчество Нолана, который «долгое время совершенствовал искусство говорить о своих фильмах, при этом ничего не рассказывая о себе».В разговоре с Шоном, режиссер размышляет об эволюции своих кинокартин, а также говорит о музыке, архитектуре, художниках и писателях, повлиявших на его творческое видение и послужившими вдохновением для его работ. Откровения Нолана сопровождаются неизданными фотографиями, набросками сцен и раскадровками из личного архива режиссера. Том Шон органично вплетает диалог в повествование о днях, проведенных режиссером в школе-интернате в Англии, первых шагах в карьере и последовавшем за этим успехе. Эта книга – одновременно личный взгляд кинокритика на одного из самых известных творцов современного кинематографа и соавторское исследование творческого пути Кристофера Нолана.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Том Шон

Биографии и Мемуары / Кино / Документальное
Новая женщина в кинематографе переходных исторических периодов
Новая женщина в кинематографе переходных исторических периодов

Большие социальные преобразования XX века в России и Европе неизменно вели к пересмотру устоявшихся гендерных конвенций. Именно в эти периоды в культуре появлялись так называемые новые женщины – персонажи, в которых отражались ценности прогрессивной части общества и надежды на еще большую женскую эмансипацию. Светлана Смагина в своей книге выдвигает концепцию, что общественные изменения репрезентируются в кино именно через таких персонажей, и подробно анализирует образы новых женщин в национальном кинематографе скандинавских стран, Германии, Франции и России. Автор демонстрирует, как со временем героини, ранее не вписывавшиеся в патриархальную систему координат и занимавшие маргинальное место в обществе, становятся рупорами революционных идей и новых феминистских ценностей. В центре внимания исследовательницы – три исторических периода, принципиально изменивших развитие не только России в XX веке, но и западных стран: начавшиеся в 1917 году революционные преобразования (включая своего рода подготовительный дореволюционный период), изменение общественной формации после 1991 года в России, а также период молодежных волнений 1960-х годов в Европе. Светлана Смагина – доктор искусствоведения, ведущий научный сотрудник Аналитического отдела Научно-исследовательского центра кинообразования и экранных искусств ВГИК.

Светлана Александровна Смагина

Кино