Читаем Былого ищу следы… полностью

Правда, после публикации в «Русских портретах» репродукция была помещена в ряде музыкальных изданий. Но оригинал не был известен и считался затерянным. До тех пор, пока Вишневский не отыскал его.

Когда живопись очистили от грязи, промыли ее, а затем исследовали, то обнаружили и подпись художника, и дату создания произведения. Действительно, был изображен Львов, и написал его Олешкевич.

Интересная, оригинальная личность Иосиф Иванович Олешкевич, как я понял из весьма немногочисленных, но восторженных о нем упоминаний в литературе. Поляк по национальности. Исторический живописец, портретист, о котором современники говорили, что «его портреты отличались совершенным сходством, и он имел всегда множество заказов». Учился в Вильно, Париже и Риме. Завоевал всеевропейскую известность. Приехал в Петербург в 1810 г. и прожил здесь 20 лет, до своей смерти. Первый из польских художников, удостоенный звания академика Петербургской академии художеств. Пользовался завидной популярностью, перед его талантом, благородством, добротой, порядочностью преклонялись, ему прощали некоторые эксцентрические выходки. Он имел обширные знакомства, был принят в лучших домах русской столицы.

Особенно чтили его соотечественники. Если поляк, побывавший в Петербурге, не познакомился с Олешке-вичем, то о нем отзывались так: «Был в Риме и не видел папы». Его другом был Адам Мицкевич. Он посвятил художнику замечательное стихотворение, в котором, между прочим, говорил, что Олешкевич, будто бы обладавший некой сверхъестественной силой, предсказал наводнение на Неве 7 ноября 1824 г.

Именно это стихотворение упоминает Пушкин в примечаниях к «Медному всаднику». Он пишет: «Мицкевич прекрасными стихами описал день, предшествующий Петербургскому наводнению, в одном из лучших своих стихотворений - Oleszkiewicz. Жаль только, что описание это не точно: снегу не было - Нева не была покрыта льдом. Наше описание вернее, хотя в нем и нет ярких красок польского поэта».

Пушкин, вероятнее всего, знал Олешкевича.

Художник был в зените славы, когда писал портрет двадцатичетырехлетнего Львова, подающего большие надежды инженера путей сообщений, служившего под началом грозного Аракчеева. Олешкевич хорошо знал, что молодой офицер - сын директора придворной певческой капеллы Федора Петровича Львова, «известного просвещенной публике своим талантом и любовью к музыке и пению». Федор Петрович являлся двоюродным братом известного в России архитектора Н. А.Львова, притом был женат вторым браком на его дочери Елизавете Николаевне, любимой племяннице Гаврилы Романовича Державина.

Знал, конечно, художник и о том, что молодой Львов - весьма одаренный музыкант. Однако был несколько удивлен, когда Алексей Федорович просил изобразить его непременно со своей любимой скрипкой, с необыкновенной, уникальной скрипкой. Естественно, Олешкевич не предполагал тогда, что именно скрипка принесет Львову международное признание и станет смыслом всей его жизни.

Львов сделал стремительную карьеру, но отнюдь не инженерную, хотя проявил себя талантливым строителем-путейцем. И не придворную, хотя пребывал в самых высших сферах: генерал свиты императора, флигель-адъютант, тайный советник и гофмейстер, кавалер высших орденов Русского государства. Прославился Львов - тем и остался в истории русской культуры - как талантливый дирижер, композитор (автор оперы «Ундина», ряда других сочинений, в основном скрипичных), как видный музыкальный деятель, основатель в 1850 г. Симфонического общества, создатель скрипичного квартета, «превосходящего, по словам современников, лучшие западноевропейские квартетные ансамбли».

После смерти отца в 1837 г. он стал директором певческой капеллы, поднявшей до высокого художественного уровня русское хоровое искусство. «Сравнивать хоровое исполнение Сикстинской капеллы в Риме с этими дивными певцами, - восклицал Г. Берлиоз, - то же, что сравнивать несчастную маленькую труппу пилил третьестепенного итальянского театра с оркестром Парижской консерватории». Алексей Федорович организовал при капелле инструментальные классы, и это его педагогическое начинание сыграло заметную роль в истории развития русской музыкальной культуры и музыкального образования.

Но более всего был знаменит Львов как выдающийся скрипач. «Если в столице России есть еще такие дилетанты (Львов скромно таковым представлялся. - Е. К), писал Р. Шуман, - то иному артисту приходится там скорее учиться, нежели учить… Львов - редкий, исключительный артист. Несомненно, его исполнение может выдержать сравнение с исполнением первых выдающихся артистов. Его музыка так оригинальна, глубока, искренна, своеобразна, свежа, исходит как бы из иных сфер…»

Не было выдающегося иностранного артиста, который, будучи в Петербурге, не стремился бы услышать игру Львова, побывать в его музыкальном салоне. Ради его концертов приезжали из-за границы прославленные исполнители, авторитетные музыканты.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Истина в кино
Истина в кино

Новая книга Егора Холмогорова посвящена современному российскому и зарубежному кино. Ее без преувеличения можно назвать гидом по лабиринтам сюжетных хитросплетений и сценическому мастерству многих нашумевших фильмов последних лет: от отечественных «Викинга» и «Матильды» до зарубежных «Игры престолов» и «Темной башни». Если представить, что кто-то долгое время провел в летаргическом сне, и теперь, очнувшись, мечтает познакомиться с новинками кинематографа, то лучшей книги для этого не найти. Да и те, кто не спал, с удовольствием освежат свою память, ведь количество фильмов, к которым обращается книга — более семи десятков.Но при этом автор выходит далеко за пределы сферы киноискусства, то погружаясь в глубины истории кино и просто истории — как русской, так и зарубежной, то взлетая мыслью к высотам международной политики, вплетая в единую канву своих рассуждений шпионские сериалы и убийство Скрипаля, гражданскую войну Севера и Юга США и противостояние Трампа и Клинтон, отмечая в российском и западном кинематографе новые веяния и старые язвы.Кино под пером Егора Холмогорова перестает быть иллюзионом и становится ключом к пониманию настоящего, прошлого и будущего.

Егор Станиславович Холмогоров

Искусствоведение
12 вечеров с классической музыкой. Как понять и полюбить великие произведения
12 вечеров с классической музыкой. Как понять и полюбить великие произведения

Как Чайковский всего за несколько лет превратился из дилетанта в композитора-виртуоза? Какие произведения слушали Джованни Боккаччо и Микеланджело? Что за судьба была уготована женам великих композиторов? И почему музыка Гайдна может стать аналогом любого витамина?Все ответы собраны в книге «12 вечеров с классической музыкой». Под обложкой этой книги собраны любопытные факты, курьезные случаи и просто рассказы о музыкальных гениях самых разных временных эпох. Если вы всегда думали, как подступиться к изучению классической музыки, но не знали, с чего начать и как продолжить, – дайте шанс этому изданию.Юлия Казанцева, пианистка и автор этой книги, занимается музыкой уже 35 лет. Она готова поделиться самыми интересными историями из жизни любимых композиторов – вам предстоит лишь налить себе бокал белого (или чашечку чая – что больше по душе), устроиться поудобнее и взять в руки это издание. На его страницах вы и повстречаетесь с великими, после чего любовь к классике постепенно, вечер за вечером, будет становить всё сильнее и в конце концов станет бесповоротной.В формате PDF A4 сохранен издательский макет.

Юлия Александровна Казанцева

Искусствоведение / Прочее / Культура и искусство
Певцы и вожди
Певцы и вожди

Владимир Фрумкин – известный музыковед, журналист, ныне проживающий в Вашингтоне, США, еще в советскую эпоху стал исследователем феномена авторской песни и «гитарной поэзии».В первой части своей книги «Певцы и вожди» В. Фрумкин размышляет о взаимоотношении искусства и власти в тоталитарных государствах, о влиянии «официальных» песен на массы.Вторая часть посвящается неподцензурной, свободной песне. Здесь воспоминания о классиках и родоначальниках жанра Александре Галиче и Булате Окуджаве перемежаются с беседами с замечательными российскими бардами: Александром Городницким, Юлием Кимом, Татьяной и Сергеем Никитиными, режиссером Марком Розовским.Книга иллюстрирована редкими фотографиями и документами, а открывает ее предисловие А. Городницкого.В книге использованы фотографии, документы и репродукции работ из архивов автора, И. Каримова, Т. и С. Никитиных, В. Прайса.Помещены фотоработы В. Прайса, И. Каримова, Ю. Лукина, В. Россинского, А. Бойцова, Е. Глазычева, Э. Абрамова, Г. Шакина, А. Стернина, А. Смирнова, Л. Руховца, а также фотографов, чьи фамилии владельцам архива и издательству неизвестны.

Владимир Аронович Фрумкин

Искусствоведение