Читаем Что будет дальше? Искусство превращать истории в сценарии полностью

Можно набросать сцену в соответствии с этой схемой или же сначала написать, а потом воспользоваться структурными моделями и вынести окончательный вердикт. Однако оптимальный способ работать со сценой – как сказал бы музыкант, чувствовать парадигму кончиками пальцев. Чувствовать ее зуд. Позволить этому зуду самостоятельно обрести форму и вылиться в сцену. Если получившийся текст начнет задыхаться, сделайте шаг назад и попробуйте еще раз – как говорится, с чувством. Ведущий гитарист может корчить рожи показухи ради, но при этом он демонстрирует важный момент художественного творчества. Связь с центральным мотивом универсального действия через любую парадигму – проявление безумия. Надо отпустить вожжи. Вы должны пройти через то же, через что проводите главного героя. Написание сценария – своего рода саморазрушение, в ходе которого тщеславие, ложь и иллюзии рассыпаются в прах. Остается лишь то, что вы действительно хотите сказать. Если вы хотели сообщить только о том, какой вы умник или как вам надо высказаться, или же обратиться к миру с просьбой признать вас гением (ну пожалуйста!), именно это и увидят зрители. И вряд ли это впечатлит их так, как вы надеялись. Идите до конца, смиритесь перед силой сюжета и прикоснетесь к простым, но мощным универсалиям, необходимым не только вашей истории, но и вам, и вашей аудитории (а универсалии эти коснутся вас). Говорят, играй роль, пока роль не станет тобой, но и здесь есть свой предел. Скорее всего, в итоге ваше творчество отправится прямиком на DVD, если вообще увидит свет.

Большинство сценаристов (из тех, с кем я знаком лично) – гении в искусстве прокрастинации. Они сделают все что угодно, лишь бы не садиться и не писать. Дело не в том, что у них пальцы устают печатать. Дело не в том, что они лодыри. Дело в том, что их эго естественным образом сопротивляется потере контроля. Эго по сути своей – фиксация. Фиксация глубинного восприятия собственного «я» на незначительных признаках, таких как имя, работа, дом, цель, представление о том, кто вы и кем хотите быть. Мы на многое готовы, чтобы сбить спесь со своих героев. А чтобы заработать право на это, надо сбить спесь с самих себя. Это пугает. И бывает болезненно. Но это единственный способ оставаться творческим человеком в прямом смысле этого слова. Иначе только и остается, что пилить опилки, облекая этот процесс в форму романа. Если приходится, так и делайте. Но убедитесь, что вам заплатят! Чем больше вы пишете, тем лучше становитесь в своем деле. Не хотелось бы утверждать очевидное, но писательство – форма искусства. Можно начинать с помощью парадигм, правил и различных конструкций, но, как только вы постигнете саму суть создания текстов на практике, все эти приемы окажутся забыты, ведь они будут без надобности. Вам больше не придется сверяться с парадигмой, чтобы понять, работает ли сцена. Она либо будет работать, либо нет. Если нет, присмотритесь к самому материалу, его динамике и содержанию, а потом повертите его так и сяк или перелицуйте и придайте ему новую форму, в зависимости от того, о чем он вам говорит. Научившись кататься на велосипеде, мы уже не испытываем потребности в схеме на руле, которая подсказывает, когда следует наклоняться, насколько сильно и в каких случаях, – дорога сама подскажет, что делать. Велосипед подскажет, что делать. Изначально вся эта конструкция, состоящая из велосипедиста, велосипеда и дороги, представляет собой нечто неловкое, шаткое, и ясно, что о большой скорости тут и речи не идет. Но с практикой велосипедист, велосипед и дорога становятся единым целым. Есть некий восторг в том, чтобы вот так колесить по округе. Не надо думать, что делаешь. Безусловно, в создании сценариев есть мыслительный компонент. Приходится планировать, анализировать и, скорее всего, придется еще и объяснять, что к чему. Но наиболее глубокая часть этой деятельности осуществляется на интуитивном уровне. В точности как просмотр фильма не требует разделения мыслительного процесса и непосредственно просмотра, так же и мысль, писательство и написанный текст становятся единым, неразделимым потоком, как только слова выливаются на страницу. Вы и создатель, и свидетель. В конечном счете, эти двое неразделимы. Внезапно вас самих удивляет фраза, поворот событий или персонаж – точно так же они удивят и зрителя. Это огромная радость. Как уже говорилось, именно поэтому многие авторы и пишут.

С чего начать
Перейти на страницу:

Все книги серии Мастер сцены

От идеи до злодея. Учимся создавать истории вместе с Pixar
От идеи до злодея. Учимся создавать истории вместе с Pixar

Студия Pixar известна на весь мир своим умением рассказывать истории. Каждый из нас переживал за маленькую девочку, попавшую в настоящую Корпорацию монстров; за юного Молнию Маккуина, мечтающего стать легендой гоночного спорта; за робота ВАЛЛ-И, готового пожертвовать собой ради спасения любимой; и, конечно, за шерифа Вуди и Базза Лайтера, которые уже много лет учат детей умению дружить. Эта книга – сборник секретов повествования работников студии, основанных на вышеупомянутых мультфильмах. Каждая глава раскрывает один из аспектов сторителлинга, которые будут полезны всем, кто хочет рассказывать свои истории. Вы узнаете, как создать живой конфликт и заставить его работать, как добиться того, чтобы твой персонаж не стоял на месте, а развивался и как заставить зрителя дойти с героем до конца. Все эти, а также другие секреты подарят вам вдохновение на создание собственной истории и помогут начать этот путь!

Дин Мовшовиц

Кино / Зарубежная образовательная литература, зарубежная прикладная, научно-популярная литература / Прочее
Создание музыки для кино. Секреты ведущих голливудских композиторов
Создание музыки для кино. Секреты ведущих голливудских композиторов

Музыка в фильме является одной из основополагающих его частей: именно она задает тон повествованию на экране и создает нужную атмосферу. Большая часть музыки остается в фильмах, но есть шедевры, перешагнувшие через экран и ставшие классикой. В этой книге собраны интервью с самыми известными голливудскими кинокомпозиторами, имена которых знает каждый киноман. Ханс Циммер, Александр Десплат, Говард Скор, Брайан Тайлер, Том Холкенборг – все они раскроют секреты своего мастерства, расскажут о том, где найти вдохновение и на каком этапе производства фильма они подключаются к процессу. Благодаря этому вы узнаете о том, как писалась музыка к самым известным фильмам в истории – «Король Лев», «Гарри Поттер», «Властелин колец», «Перл Харбор», «История игрушек», «Безумный Макс» и многим другим. Отличный подарок для меломанов и любителей кино!В формате a4.pdf сохранен издательский макет.

Мэтт Шрадер

Кино / Научпоп / Документальное

Похожие книги

Похоже, придется идти пешком. Дальнейшие мемуары
Похоже, придется идти пешком. Дальнейшие мемуары

Долгожданное продолжение семитомного произведения известного российского киноведа Георгия Дарахвелидзе «Ландшафты сновидений» уже не является книгой о британских кинорежиссерах Майкле Пауэлле и Эмерике Прессбургера. Теперь это — мемуарная проза, в которой события в культурной и общественной жизни России с 2011 по 2016 год преломляются в субъективном представлении автора, который по ходу работы над своим семитомником УЖЕ готовил книгу О создании «Ландшафтов сновидений», записывая на регулярной основе свои еженедельные, а потом и вовсе каждодневные мысли, шутки и наблюдения, связанные с кино и не только.В силу особенностей создания книга будет доступна как самостоятельный текст не только тем из читателей, кто уже знаком с «Ландшафтами сновидений» и/или фигурой их автора, так как является не столько сиквелом, сколько ответвлением («спин-оффом») более раннего обширного произведения, которое ей предшествовало.Содержит нецензурную лексику.

Георгий Юрьевич Дарахвелидзе

Биографии и Мемуары / Искусствоведение / Документальное
Дягилев
Дягилев

Сергей Павлович Дягилев (1872–1929) обладал неуемной энергией и многочисленными талантами: писал статьи, выпускал журнал, прекрасно знал живопись и отбирал картины для выставок, коллекционировал старые книги и рукописи и стал первым русским импресарио мирового уровня. Благодаря ему Европа познакомилась с русским художественным и театральным искусством. С его именем неразрывно связаны оперные и балетные Русские сезоны. Организаторские способности Дягилева были поистине безграничны: его труппа выступала в самых престижных театральных залах, над спектаклями работали известнейшие музыканты и художники. Он открыл гений Стравинского и Прокофьева, Нижинского и Лифаря. Он был представлен венценосным особам и восхищался искусством бродячих танцоров. Дягилев полжизни провел за границей, постоянно путешествовал с труппой и близкими людьми по европейским столицам, ежегодно приезжал в обожаемую им Венецию, где и умер, не сумев совладать с тоской по оставленной России. Сергей Павлович слыл галантным «шармером», которому покровительствовали меценаты, дружил с Александром Бенуа, Коко Шанель и Пабло Пикассо, а в работе был «диктатором», подчинившим своей воле коллектив Русского балета, перекраивавшим либретто, наблюдавшим за ходом репетиций и монтажом декораций, — одним словом, Маэстро.

Наталия Дмитриевна Чернышова-Мельник

Биографии и Мемуары / Искусствоведение / Документальное