Читаем Что будет дальше? Искусство превращать истории в сценарии полностью

Всеми вашими творческими решениями – даже в разгар писательского безумия – управляет Основа. Тема, персонаж и конструкция – все это составляющие материала для истории, и сообща они несут смысл. Рон Нисуонер написал сценарий фильма «Филадельфия» режиссера Джонатана Демме, главный герой которого – Эндрю Беккетт в исполнении Тома Хэнкса – перспективный адвокат, который пытается отстоять справедливость, после того как начальство уволило его за то, что он болен СПИДом. В центре сюжета – его попытки обосновать, что быть геем – не значит в меньшей степени быть человеком. Повествование начинается с того, что начальник замечает симптомы болезни и понимает, что этот блестящий, подающий надежды молодой человек подцепил заразу. Разумеется, у всего этого есть обширная предыстория, в частности момент, когда главный герой осознает, что он гей, и когда впервые отправляется подцепить кого-нибудь в соответствующее заведение для мужчин-гомосексуалов. Есть очень сильная сцена, где он узнает свой диагноз. После он вынужден с ним смириться. Есть долгая сцена, где он печально смотрит в окно, не в силах справиться с отчаянием. Есть и другая сцена, где он сообщает новости своей семье. Этого было бы достаточно, чтобы создать сильную историю о перспективном молодом адвокате, который заразился СПИДом. Но речь не об этом. Речь о справедливости и гуманизме. Поэтому, когда мы впервые встречаем героя, он уже смирился с судьбой. Мы даже не сомневаемся в том, что семья на его стороне. Как бы ни привлекали автора эти сцены, они не способствуют анализу главной темы. Они про что-то другое. Так что начать надо с того момента, когда правду «выясняет» его начальство.

Нет ничего плохого в том, чтобы уже на раннем этапе расписать все произведение. Порой мы не знаем, какова тема, пока не наткнемся на многочисленные комбинации ее проявлений. Однако рано или поздно вам придется воткнуть в землю вертикальную конструкцию, подобно майскому дереву, вокруг которого смогут плясать все ваши истории. Есть разница между «буйно растущей» эпопеей, где бродит великое множество второстепенных сюжетных линий и героев второго плана, но которая при этом абсолютно точно и свято понимает, чем является («Доктор Живаго», «Нефть»), и полной кашей («Врата рая», «Охота Ханта»).

Остается надеяться, что у ваших персонажей и у мира, где они родились, есть мощная предыстория. В конце концов, она причина всего, что случится дальше. Орфей и Эвридика счастливо женаты, но я что-то не нашел много информации ни об их свадьбе, ни об ухаживаниях, ни о том, как Орфей однажды уходил с представления и заметил в кулисах улыбающуюся Эвридику. Но все эти моменты где-то там. Должны быть. Аналогичным образом история в том виде, в котором я ее слышал, не зацикливается на предыдущих отношениях Аристея; на том, как он подолгу в одиночестве сидел за игровой приставкой – или что там вместо нее было у древних греков. Если хотите, чтобы придуманный вами мир изобиловал материалом, нужно, чтобы прошлое было столь же связным, как и настоящее. Я читал много сценариев, в начале которых и миры, и персонажи находились на самой первой странице. Сколько ни подстегивай действие, грызущее ощущение пустоты, которое просачивается сквозь изъязвленные трещины завязки, никуда не денется. Так что продумайте всю последовательность событий, предшествовавших истории, которую вы намереваетесь поведать, и не только это. Что будет дальше? После того, как герои растворятся в лучах заката? На следующий день? В следующие несколько лет? Затем, удерживая в голове тему, найдите, с чего начать. Ошибиться лучше позже, чем раньше. Тогда вы не просто дадите старт придуманному вами миру уже в первой сцене, но и объедините целый поток событий, уже имеющих цель и динамику. Вы запустите сюжет, снабдив его множеством непосредственных отсылок к прошлому. В любом случае сегодня сюжеты развиваются не по принципу «вам удобно сидеть?», а скорее по принципу «держите шляпу крепче!».

Обдумывая историю, можете выполнить хорошее упражнение: напишите несколько сцен, которые происходят за рамками основной конструкции. Можно написать фрагмент предыстории, имеющий решающее значение для сюжета. Можно написать, что происходит за кадром. Это обогатит вашу историю и в плане понимания того, что происходит, и, если уж на то пошло, настроение, качество и глубину ощущений, которые испытает аудитория.

Работа с составными нарративами

Скорее всего, в вашем сценарии будет несколько историй, если только вы не пишете сценарий для короткометражки или одноактной пьесы. Под историями я имею в виду четкие, заметные сюжетные линии. Они могут состоять из основного сюжета и различных второстепенных сюжетных линий, которые усиливают и расширяют его темы и персонажей, или, как во многих телесериалах, из множества разных сюжетов, которые четко разворачиваются на протяжении эпизода. Вопрос вот в чем: как ими управлять?

Перейти на страницу:

Все книги серии Мастер сцены

От идеи до злодея. Учимся создавать истории вместе с Pixar
От идеи до злодея. Учимся создавать истории вместе с Pixar

Студия Pixar известна на весь мир своим умением рассказывать истории. Каждый из нас переживал за маленькую девочку, попавшую в настоящую Корпорацию монстров; за юного Молнию Маккуина, мечтающего стать легендой гоночного спорта; за робота ВАЛЛ-И, готового пожертвовать собой ради спасения любимой; и, конечно, за шерифа Вуди и Базза Лайтера, которые уже много лет учат детей умению дружить. Эта книга – сборник секретов повествования работников студии, основанных на вышеупомянутых мультфильмах. Каждая глава раскрывает один из аспектов сторителлинга, которые будут полезны всем, кто хочет рассказывать свои истории. Вы узнаете, как создать живой конфликт и заставить его работать, как добиться того, чтобы твой персонаж не стоял на месте, а развивался и как заставить зрителя дойти с героем до конца. Все эти, а также другие секреты подарят вам вдохновение на создание собственной истории и помогут начать этот путь!

Дин Мовшовиц

Кино / Зарубежная образовательная литература, зарубежная прикладная, научно-популярная литература / Прочее
Создание музыки для кино. Секреты ведущих голливудских композиторов
Создание музыки для кино. Секреты ведущих голливудских композиторов

Музыка в фильме является одной из основополагающих его частей: именно она задает тон повествованию на экране и создает нужную атмосферу. Большая часть музыки остается в фильмах, но есть шедевры, перешагнувшие через экран и ставшие классикой. В этой книге собраны интервью с самыми известными голливудскими кинокомпозиторами, имена которых знает каждый киноман. Ханс Циммер, Александр Десплат, Говард Скор, Брайан Тайлер, Том Холкенборг – все они раскроют секреты своего мастерства, расскажут о том, где найти вдохновение и на каком этапе производства фильма они подключаются к процессу. Благодаря этому вы узнаете о том, как писалась музыка к самым известным фильмам в истории – «Король Лев», «Гарри Поттер», «Властелин колец», «Перл Харбор», «История игрушек», «Безумный Макс» и многим другим. Отличный подарок для меломанов и любителей кино!В формате a4.pdf сохранен издательский макет.

Мэтт Шрадер

Кино / Научпоп / Документальное

Похожие книги

Похоже, придется идти пешком. Дальнейшие мемуары
Похоже, придется идти пешком. Дальнейшие мемуары

Долгожданное продолжение семитомного произведения известного российского киноведа Георгия Дарахвелидзе «Ландшафты сновидений» уже не является книгой о британских кинорежиссерах Майкле Пауэлле и Эмерике Прессбургера. Теперь это — мемуарная проза, в которой события в культурной и общественной жизни России с 2011 по 2016 год преломляются в субъективном представлении автора, который по ходу работы над своим семитомником УЖЕ готовил книгу О создании «Ландшафтов сновидений», записывая на регулярной основе свои еженедельные, а потом и вовсе каждодневные мысли, шутки и наблюдения, связанные с кино и не только.В силу особенностей создания книга будет доступна как самостоятельный текст не только тем из читателей, кто уже знаком с «Ландшафтами сновидений» и/или фигурой их автора, так как является не столько сиквелом, сколько ответвлением («спин-оффом») более раннего обширного произведения, которое ей предшествовало.Содержит нецензурную лексику.

Георгий Юрьевич Дарахвелидзе

Биографии и Мемуары / Искусствоведение / Документальное
Дягилев
Дягилев

Сергей Павлович Дягилев (1872–1929) обладал неуемной энергией и многочисленными талантами: писал статьи, выпускал журнал, прекрасно знал живопись и отбирал картины для выставок, коллекционировал старые книги и рукописи и стал первым русским импресарио мирового уровня. Благодаря ему Европа познакомилась с русским художественным и театральным искусством. С его именем неразрывно связаны оперные и балетные Русские сезоны. Организаторские способности Дягилева были поистине безграничны: его труппа выступала в самых престижных театральных залах, над спектаклями работали известнейшие музыканты и художники. Он открыл гений Стравинского и Прокофьева, Нижинского и Лифаря. Он был представлен венценосным особам и восхищался искусством бродячих танцоров. Дягилев полжизни провел за границей, постоянно путешествовал с труппой и близкими людьми по европейским столицам, ежегодно приезжал в обожаемую им Венецию, где и умер, не сумев совладать с тоской по оставленной России. Сергей Павлович слыл галантным «шармером», которому покровительствовали меценаты, дружил с Александром Бенуа, Коко Шанель и Пабло Пикассо, а в работе был «диктатором», подчинившим своей воле коллектив Русского балета, перекраивавшим либретто, наблюдавшим за ходом репетиций и монтажом декораций, — одним словом, Маэстро.

Наталия Дмитриевна Чернышова-Мельник

Биографии и Мемуары / Искусствоведение / Документальное