Читаем Come as you are: история Nirvana, рассказанная Куртом Кобейном и записанная Майклом Азеррадом полностью

Оказалось, что мало кто в Gold Mountain или Geffen действительно хотел, чтобы группа записалась с Альбини, хотя группа была вполне свободна в своем выборе. Столкнувшись с неодобрением практически всех, кто участвовал в карьере Nirvana, Курт подумал, что он получил невысказанное сообщение: забудь альбом и начни все сначала – у него еще было много времени, и сеансы Альбини стоили не так уж и дорого, учитывая, что они следовали за четырежды платиновым альбомом.

– Я должен просто переписать эту запись, – усмехается Курт, – и сделать то же самое, что мы сделали в прошлом году, ведь тогда мы хорошо продавались. На этом этапе нет никаких причин для того, чтобы пытаться как-то реабилитироваться как артистам. Я ничего не могу с собой поделать – я просто выпускаю пластинку, которую хотел бы слушать дома. Я никогда не слушаю Nevermind. Я не слушал его со времен выпуска. Это о чем-то говорит. Я терпеть не могу подобного продюсирования и не слушаю группы, которые записаны также, независимо от того, насколько хороши их песни. Они меня просто раздражают.

Однако друзьям группы пластинка очень понравилась. В начале апреля парни были полны решимости выпустить ее такой, какая она есть, и чертов DGC все-таки сделает это.

– Они будут жрать мое дерьмо, – говорит Курт. – Конечно, они хотят еще один Nevermind, но я скорее умру, чем соглашусь на такое. Это именно та пластинка, которую я купил бы, будучи поклонником, и которой я бы с удовольствием владел. Я буду максимально честен с самим собой, выставив все так, как оно есть. Это моя любимая работа и мои любимые песни.

Но сразу после возвращения из Миннесоты и до того, как кто-либо еще услышал треки, Курт и Крист начали беспокоиться о басовом звучании, которое они считали слишком мягким и недостаточно музыкальным, и вокале, который был слишком низким в миксе, – это было постоянным поводом для жалоб на творения Альбини. И все же эти оговорки отодвинули на задний план их решимость выпустить прямолинейно записанный альбом, без прикрас.

Оглядываясь назад, становится очевидным, что Nevermind был сильным правым движением художественного маятника группы в сторону поп-музыки, в то время как In Utero более сильно опирается на художественную, агрессивную сторону, которая была продемонстрирована в Incesticide.

– Всегда были такие песни, как About a Girl, и всегда были такие песни, как Paper Cuts, – говорит Крист. – Nevermind был скорее как About a Girl, а этот получился более похожим на Paper Cuts. Это творческая вещь. Лейбл просто взбесился из-за этого. Это что-то типа: «Черт возьми, это же искусство – что ты собираешься с этим делать?»

Пластинка считалась неким блефом знатоков музыкального бизнеса, приветствовавших победу «настоящей музыки» над обработанной попсой, с которой столкнулась Nirvana. Один или два из этих экспертов работали с Nirvana; In Utero заставлял их подкреплять свои слова делом.

– Дело в том, что Nevermind просто вылетел в окно, – говорит Крист, – и теперь никто не может ничего предсказать в музыкальной индустрии. Они говорят, что была музыкальная индустрия до Nirvana и музыкальная индустрия после Nirvana, так что вскоре мы увидим, насколько эта музыкальная индустрия на самом деле «после Nirvana».

Группа была готова не соответствовать гигантским продажам Nevermind, хотя In Utero был по-настоящему хорош, но это не значит, что он должен хорошо продаваться.

– Я ожидаю, что продажи этой пластинки будут примерно раза в два ниже, – прогнозирует Курт. – За последний год мы оскорбили слишком много людей.

Дэйв тоже не думает, что альбом будет расходиться так же хорошо, хотя и не хочет этого.

– Вовсе нет, – говорит он. – Я иногда думаю об этом как об определенном тесте. Мы проверяем границы дозволенного. Появилась такая пластинка, как Nevermind, и все пошло прахом, многое изменилось. Мы сделали это, и, возможно, следующий большой хит будет на пластинке из восьми треков. Группа из ниоткуда может выпустить запись на восемь дорожек с великой песней, и она будет звучать по радио, как это сделали The Beatles и Rolling Stones.

В каком-то смысле группа могла позволить себе рискнуть – поскольку никто точно не знал, почему так резко взлетел последний альбом и как вообще можно было сомневаться в этом? Кроме того, Nirvana, скорее всего, получит удар, что бы они ни делали.

– Это проклятие второкурсников – все только и ждут, когда мы облажаемся, – говорит Дэйв. – Все ждут, чтобы разорвать нас в клочья и сказать: «Звезды одного хита». Я знаю, что это хорошая запись. Я знаю, что людям, которые любят Nirvana, понравится эта запись. Я думаю, что семьдесят пять тысяч человек, которые были с Nirvana до Nevermind, обязательно полюбят эту запись, возможно, даже больше, чем Nevermind.

Перейти на страницу:

Все книги серии Подарочные издания. Музыка

Снимая маску
Снимая маску

Автобиография короля мюзиклов, в которой он решил снять все маски и открыть читателям свою душу. Обладатель премии «Оскар», семи премий «Грэмми» и множества других наград, он расскажет о себе все.Как он создал самые известные произведения, которые уже много лет заставляют наши сердца сжиматься от трепета – «Кошки», «Призрак оперы», «Иисус Христос – суперзвезда» и другие. Остроумно и иронично, маэстро смотрит на свою жизнь будто сверху и рассказывает нам всю историю своей жизни – не приукрашивая и не скрывая. Он анализирует свои поступки и решения, которые привели его к тому, где он находится сейчас; он вспоминает, как переживал тяжелые периоды жизни и что помогло ему не опустить руки и идти вперед; он делится сокровенным, рассказывая, что его вдохновляет и какая его самая большая мечта. Много внимание обладатель премии Оскар уделяет своей творческой жизни – он с теплотой вспоминает десятилетия, в которые театральная музыка вышла за пределы театра и стала самобытной, а также рассказывает о создании своих главных шедевров. Даже если вы никогда не слышали об Эндрю Ллойд Уэббере раньше, после прочтения книги вы не сможете не полюбить его.

Эндрю Ллойд Уэббер

Публицистика
The Show Must Go On. Жизнь, смерть и наследие Фредди Меркьюри
The Show Must Go On. Жизнь, смерть и наследие Фредди Меркьюри

Впервые на русском! Самая подробная и откровенная биография легендарного вокалиста группы Queen – Фредди Меркьюри. К премьере фильма «Богемская рапсодия!От прилежного и талантливого школьника до звезды мирового масштаба – в этой книге описан путь одного из самых талантливых музыкантов ХХ века. Детские письма, архивные фотографии и интервью самых близких людей, включая мать Фредди, покажут читателю новую сторону любимого исполнителя. В этой книге переплетены повествования о насыщенной, яркой и такой короткой жизни великого Фредди Меркьюри и болезни, которая его погубила.Фредди Меркьюри – один из самых известных и обожаемых во всем мире рок-вокалистов. Его голос затронул сердца миллионов слушателей, но его судьба известна не многим. От его настоящего имени и места рождения до последних лет жизни, скрытых от глаз прессы.Перед вами самая подробная и откровенная биография великого Фредди Меркьюри. В книге содержится множество ранее неизвестных фактов о жизни певца, его поисках себя и трагической смерти. Десятки интервью с его близкими и фотографии из личного архива семьи Меркьюри помогут читателю проникнуть за кулисы жизни рок-звезды и рассмотреть невероятно талантливого и уязвимого человека за маской сценического образа.

Лэнгторн Марк , Ричардс Мэтт

Музыка / Прочее

Похожие книги

Айседора Дункан. Модерн на босу ногу
Айседора Дункан. Модерн на босу ногу

Перед вами лучшая на сегодняшний день биография величайшей танцовщицы ХХ века. Книга о жизни и творчестве Айседоры Дункан, написанная Ю. Андреевой в 2013 году, получила несколько литературных премий и на долгое время стала основной темой для обсуждения среди знатоков искусства. Для этого издания автор существенно дополнила историю «жрицы танца», уделив особое внимание годам ее юности.Ярчайшая из комет, посетивших землю на рубеже XIX – начала XX в., основательница танца модерн, самая эксцентричная женщина своего времени. Что сделало ее такой? Как ей удалось пережить смерть двоих детей? Как из скромной воспитанницы балетного училища она превратилась в гетеру, танцующую босиком в казино Чикаго? Ответы вы найдете на страницах биографии Айседоры Дункан, женщины, сказавшей однажды: «Только гений может стать достойным моего тела!» – и вскоре вышедшей замуж за Сергея Есенина.

Юлия Игоревна Андреева

Музыка / Прочее