Читаем Это космос, детка! полностью

Сколько жутких историй мы услышали! Так меня не пугали даже в детстве! Нам сочно рассказывали, какие бывали внештатные ситуации и как крошечная ошибка, по невнимательности, по неосторожности, может привести к гибели экипажа. Кто-то сломал челюсть при посадке, кто-то – позвоночник, у кого-то раздробились коленные чашечки, потому что неправильно пристегнул наколенники. Кто-то открыл РПВ-2, и в этот момент что-то где-то взорвалось, у кого-то что-то сгорело при пожаре. Каждый день мы набирали столько информации про подобные случаи!.. И ведь это реальные истории про конкретных людей: «Вот он не пристегнул наколенник, и у него – бах! – коленная чашечка просто разлетелась», «Во время посадки не сложил руки как надо, и при взведении кресел одна застряла между стенкой корабля и ложементом – в результате серьезная травма». Слышишь это везде и ото всех, вроде бы не нарочно, но это обсуждается постоянно! Как горела станция «Мир», как сработала САС (система аварийного спасения)… Я понимаю, что мы должны были услышать эти истории. И мы бы относились к ним иначе, если бы нам не надо было лететь. А поскольку у нас и так было состояние «нестояния», то все эти истории мы невольно переносили на себя, и казалось, что они случатся с нами непременно, причем все сразу. Как и все то, что случается с космонавтами еще до старта: «Играли в бадминтон – воланчиком повредил себе глаз, никуда не полетел». И вот в один прекрасный день на спортивной тренировке мой любимый физрук Шемчук говорит: «Сегодня будем играть в бадминтон». Я играю и думаю только о том, как бы глаз себе воланчиком не выбить!



Театр – это тоже зона риска, но все-таки не смертельного. Можно даже сказать, что театр гораздо более травматичная история, чем космос. На спектакле «Грозагроза» я два раза ломала палец на ноге и, несмотря на это, доигрывала до конца. И все-таки в театре о безопасности как-то не думаешь. А при подготовке полета все сто раз проверяется – но ты все равно об этом думаешь. Как бы мы ни шутили и ни хохотали по этому поводу, думаю, у каждого в голове сидело, что нужно быть осторожным, аккуратным, сосредоточенным.

Поэтому нам было понятно, когда наши шутки иногда резко пресекали и прикрикивали на нас, когда мы пытались юморить, – так кричат родители на ребенка, который выбежал на дорогу перед машиной. Повышать голос на детей нехорошо, но взрослому в этот момент страшно за жизнь ребенка. И нашим наставникам за нас – тоже было страшно. На что-то мы обижались, а что-то выслушивали, потому что заслужили эти нотации.

Диалоги со смертью


На первый взгляд, очень страшное название главы. Но это не совсем так. С 13 мая, после того как я поняла, что обратной дороги нет, сначала робко, но с каждым днем все увереннее, порой даже с юмором и иронией, я начала вести эти диалоги с самой собой и с тем, что меня может ждать впереди.

Мне часто задают вопрос: «Страшно ли вам было лететь в космос?» Страх – дурацкое чувство. Оно лишает тебя силы. Можно ли с ним бороться? Можно. Но вероятность, что он все равно победит тебя в самый неожиданный момент, велика. Мне сейчас говорят, что я бесстрашная. Нет. Я очень даже «страшная», и боюсь я так же, как и все девочки: сильно, очень.

Мне казалось, что важно познакомиться и договориться с этим страхом. Я стала размышлять: что делать? Как? Я же не железная, не каменная. В этот момент я вспомнила, что еще пару месяцев назад я была актрисой. А актерская профессия – это непрекращающийся разговор с самим собой.

Да и с кем еще в этой ситуации разговаривать?

С близкими – невозможно, они и так напуганы. С ними можно было говорить только о том, что все будет хорошо.

С теми, кто летит, – можно, но зачем вносить смуту, и так понятно, что у всех на уме.

Я начала разговаривать об этом с самой собой и с моим психотерапевтом, которая предложила мне такую игру – диалоги со смертью.

Страшно произнести это вслух? Очень! Особенно страшно было в первые дни и недели размышлений об этом. Но проходит время, и ты уже не боишься, становится даже интересно изучать ощущения от задаваемых себе вопросов.

Актер – профессия не такая уже свободная. В ней очень многое зависит от обстоятельств – они либо складываются, либо нет. А хотелось бы, чтобы все зависело от тебя. Но сыграешь ты эту роль или не сыграешь – это не вопрос жизни и смерти. Да, это связано с переживаниями, слезами. Не дали тебе роль – ты прорыдалась, поплакала. Дали роль – может быть, она получится, а может быть и нет, может быть, ты получишь признание и любовь зрителей или не получишь, получишь или не получишь призы…

Перейти на страницу:

Похожие книги

Новая женщина в кинематографе переходных исторических периодов
Новая женщина в кинематографе переходных исторических периодов

Большие социальные преобразования XX века в России и Европе неизменно вели к пересмотру устоявшихся гендерных конвенций. Именно в эти периоды в культуре появлялись так называемые новые женщины — персонажи, в которых отражались ценности прогрессивной части общества и надежды на еще большую женскую эмансипацию. Светлана Смагина в своей книге выдвигает концепцию, что общественные изменения репрезентируются в кино именно через таких персонажей, и подробно анализирует образы новых женщин в национальном кинематографе скандинавских стран, Германии, Франции и России.Автор демонстрирует, как со временем героини, ранее не вписывавшиеся в патриархальную систему координат и занимавшие маргинальное место в обществе, становятся рупорами революционных идей и новых феминистских ценностей. В центре внимания исследовательницы — три исторических периода, принципиально изменивших развитие не только России в ХX веке, но и западных стран: начавшиеся в 1917 году революционные преобразования (включая своего рода подготовительный дореволюционный период), изменение общественной формации после 1991 года в России, а также период молодежных волнений 1960‐х годов в Европе.Светлана Смагина — доктор искусствоведения, ведущий научный сотрудник Аналитического отдела Научно-исследовательского центра кинообразования и экранных искусств ВГИК.

Светлана Александровна Смагина

Кино