Газета Завтра 30 (1079 2014)

"Чистая любовь" - игра в рок-н-ролл, которая в плане подлинности оказалась куда адекватнее многих угрюмых правдорубов. А игра, если верить Фридриху Юнгеру, естественна, антибуржуазна и самодостаточна - что очень близко рок-ансамблю. К тому же, "Чистая любовь" воплощала активное мужское отношение к реальности.

Наконец, музыкальные горизонты "Чистой любви" были куда как разнообразнее и богаче стандартов своего времени: от наивного харда до породистого пост-панка, от классического рока 60-х до ВИА и отечественной киномузыки. Но разноголосица форм была явственно подчинена харизме музыкантов. Что весомо - несмотря на локальность истории, заметная часть номеров вполне себе хиты: "Зайцы", "Партитура любви", "Аглая", "Земля в тумане", "Приехали мы в Монтрё" - русская версия народного "Smoke on the water": одновременно ирония, самоирония и признание какого-то особого, пусть и несколько странного, статуса "тёмно-пурпурных" в России. Некоторые афористичные строчки из песен в чём-то предвосхитили эпоху твиттера и фэйсбука.

"Полное Собрание Сочинений" -уникальный бокс-сет с оправданным подзаголовком "искусствоведческая экспертиза". На CD у "Чистой любви" доселе ничего не выходило. Вообще, единственное официальное издание группы - кассета рубежа веков с альбомом "Сухостой". А нынешнее издание включает все три студийных альбома и единственный зафиксированный live-концерт. Правда, стоит учитывать, что весь материал группы - чуть больше двадцати номеров, и каждый альбом фактически представлял попытку записать одну и ту же программу. Первый CD - доработанная пластинка "Московские чувства" (1988), некогда вошедшая в фундаментальный кушнировский труд "100 магнитоальбомов советского рока" плюс дебютный альбом "От сердца к сердцу" (1986), зафиксированный в студии журфака МГУ с использованием синтезатора АНС, и репетиционные записи 1987 года с участием Сергея "Сили" Селюнина ("Выход"). 3-й СD включает концерт в клубе "Форпост" (2004). На DVD размещены снятый специально для данного издания фильм "Муви" и ряд архивных видеоматериалов. Также прилагается 128-страничный буклет с "Хрониками Чистой Любви". Его буду изучать уже после написания рецензии - знаю, как легко попасть под очарование такого богатого описания.

Понятно, что многое осталось в потенциале. Сам проект был и остаётся хобби для его создателей. Выступления "Чистой любви" редки, нерегулярны и, как правило, ориентированы на "посвящённых". Хотя в конце 80-х записи группы одновременно фигурировали в хит-парадах как андеграундных изданий, так и в самых что ни на есть массовых.

Но, как настоящие эстеты, вписываться в прокрустово ложе реальности музыканты "Чистой любви" не собирались и не собираются.

Солнцеворот

Геннадий Животов

24 июля 2014 0

Культура

Анатолию Якушину — семьдесят!

Анатолию Якушину 21 июля исполнилось семьдесят лет. Недавно, а именно шестнадцатого апреля сего года, в Москве прошла его выставка, которая по времени проведения практически совпала с моментом присоединения Крыма к России. Я упоминаю Крым потому, что, на мой взгляд, творчество Якушина во многом связано с этим солнечным эллинским краем.

Анатолий Якушин - это художник-виртуоз. Им, как результатом, обязан гордиться Московский государственный художественный университет имени Сурикова, который Якушин окончил в 1971 году. Свет его восходящей звезды пророчил ему некое возвышенное, практически идеальное будущее. Ещё будучи воспитанником лицея при Суриковском университете, он демонстрировал блестящие навыки. То же самое происходило и во время его дальнейшей учёбы. Карьера Якушина шла по восходящей. Почти сразу после окончания обучения он стал преподавать в Суриковском университете, где работает и по сей день.

И здесь нам просто необходимо вновь обратиться к событиям, которые произошли в нашей стране в конце ХХ века и драматическим образом разделили две исторические эпохи - советскую и нынешнюю. Для Анатолия Якушина советский период был наполнен негасимым солнцем, представшим перед художником в облике великого, монументального заказчика - самого большого и могущественного государства в мире. Художник работал много. Писал темперой, маслом. Делал плакаты, посвящённые значимым культурным событиям, космосу, строительству БАМа. В те годы массовая полиграфия подобного рода всегда была жизнерадостной и оптимистичной. Мне кажется, этот настрой подходит Якушину. Многие плакаты были созданы им в сотрудничестве с прекрасным художником Николаем Бабиным.

Кроме графических серий и холстов на выставке мне запомнилась одна филигранно выполненная, фундаментальная, увесистая, но от того не ставшая мрачной, а, наоборот, будто бы освещённая солнцем серия работ, посвящённая античности. В частности, мифу об Икаре. Эта графическая серия - взгляд человека, которому была уготована судьба стать космическим первопроходцем на античность. Все мы знаем, что история в итоге сложилась несколько иначе.