В декабре 1826 года состоялось важное знакомство — с князем Владимиром Федоровичем Одоевским (1804–1869). Тот только что переехал из Москвы в Петербург и находился в гуще литературных событий. Он дружил с Пушкиным, Жуковским, Вяземским, Краевским.
19 декабря 1826 года Одоевский писал другу по службе в архиве Коллегии иностранных дел в Москве Сергею Соболевскому, близкому товарищу Пушкина: «Недавно познакомился с твоим однокорытником, Глинкою, чудо малый. Музыкант, каких мало. Не в тебя, урод»[111].
Одоевский — примечательная фигура, повлиявшая на развитие всей русской культуры. Графиня Евдокия Ростопчина не случайно называла его в шутку «алхимико-музыко-философско-фантастическое сиятельство», что отражало его многочисленные увлечения. Его можно считать одним из первых музыковедов — он изучал полифонию старинных мастеров, народную песню и старинные церковные песнопения, гармонию и акустику. Одоевского высоко ценили как музыкального эксперта: его статьи в прессе имели резонанс, он создавал репутации. Десятилетием позже он участвовал в создании первых консерваторий в столицах. Он убеждал членов императорской семьи в необходимости профессиональных музыкальных образовательных учреждений.
Как и многие интеллектуалы того времени, он пробовал себя во многих искусствах и науках. Он сочинял музыку, был одаренным пианистом и органистом, пытался писать прозу в духе немецких романтиков, подражая Гофману. Сюжеты часто были связаны с музыкальным искусством, где особое место отводилось его кумиру Бетховену.
Глинка приходил на петербургские вечера Одоевского, где собирались все известные «фанатики» музыки. Звуки фортепиано и оркестра гремели здесь всю ночь. Мишеля и Владимира многое объединяло — одногодки, получившие образование в элитарных пансионах, они бредили музыкой. Одоевский оценил музыкальные таланты Глинки, а тот — обширные познания князя. Во время долгих разговоров у камина они задавали друг другу вопросы, касающиеся музыки, спорили. Одоевский, как и Глинка, воспитанный на идеях немецких романтиков, утверждал, что жить нужно только для науки и искусства, все остальное — тленно.
Глинка соглашался.
В их рассуждениях искусство и политика были нераздельно связаны. Они считали, что залогом просвещенного государства, его расцвета, является наличие сообщества талантливых интеллектуалов, посвятивших свою жизнь искусствам и наукам. Конечно, себя они причисляли к этому элитарному слою.
Объединяли их и общие наставники, например Кюхельбекер. Тот обращался в письме Одоевскому, как бы зачитывая свое духовное завещание: «Тебе и Грибоедов, и Пушкин, и я завещали все наше лучшее; ты перед потомством и отечеством представитель нашего времени, нашего бескорыстного служения к художественной красоте и к истине безусловной!»[112]
До конца жизни Глинка будет считать Одоевского самым авторитетным музыкальным экспертом, чьему мнению он будет безоговорочно доверять. Ему он будет всегда посылать свои значимые сочинения для оценки. Одоевский делал замечания и делился дельными советами — по инструментовке, форме, развитию мелодии. Только его критика не вызывала в Глинке отрицания и обиды. Он почти всегда следовал его рекомендациям.
Подобных взглядов придерживался еще один именитый аристократ-аматер Михаил Юрьевич Виельгорский[113] (1788–1856), часто посещающий салон Одоевского и вступавший в их общие дискуссии. Придет, бывало, вечером из дворца в собрание музыкантов, сбросит с себя свои «доспехи» в виде мундира, галстука и, окунув подбородок в огромный галстук, равнодушный к съехавшему набок парику, начинает прения, в дыму сигар, о музыкальных вопросах.
В отличие от Одоевского, который скорее тяготел к науке, Виельгорский старательно учился композиции на практике. Он не жалел средств на лучших учителей, среди которых — признанные Висенте Мартин-и-Солера, Луиджи Керубини, Иоганн Миллер. Он встречался в Вене с Бетховеном, что вызывало уважение у русских меломанов. Хранящийся в Отделе рукописей РГБ архив его бумаг содержит множество ученических тетрадей по композиции и черновиков с его музыкой. Среди законченных произведений: романсы, две симфонии, камерная и хоровая музыка. Много усилий он потратил на оперу «Цыгане», либретто для которой писали сам Жуковский и Соллогуб. Он, безусловно, обладал большим талантом, но, как и многие аматеры, считал служение музыке как «чистому искусству» выше карьеры профессионала. При этом в печати вышло порядка двенадцати его романсов, многие пользовались популярностью — это «Бывало», «Любила я твои глазки» (этот романс Глинка охотно пел в салонах), «Отчего».
Эрудированность его простиралась от знания европейских языков до древнееврейского. Он поддерживал всех одаренных русских и зарубежных музыкантов. Сегодня мы бы его назвали гениальным продюсером, первым из тех, кто будет изменять ход развития русского музыкального искусства, как впоследствии Сергей Дягилев.