Читаем Город-музей Помпеи полностью

Лупанарий

Публичные дома в Древнем Риме назывались лупанариями (от латинского «lupa» — «волчица» — так в Римской империи именовались проститутки). Известно, что в Помпеях было более 25 лупанариев или комнат, имевших подобное назначение. Как правило, они располагались в винных лавках или магазинах.

Особенностью публичного дома, находящегося на углу Vicolo del Balcone Pensile и Vicolo del Lupanare, является то, что он полностью отводился для любовных утех. Лупанарий был обнаружен археологами в 1863 и с тех пор реставрировался несколько раз (последняя реставрация проведена в 2006). При отделке дома на штукатурке отпечаталась монета, что позволяет датировать строение 72 годом.

Данный лупанарий представляет собой двухэтажное строение с десятью небольшими кубикулами (по пять на каждом этаже). Комнаты верхнего этажа, предположительно, предназначались для более состоятельных граждан, вход в них был отдельным. Чтобы представить уровень услуг, оказывавшихся на первом этаже, в пример можно привести одну из комнат: окно в ней специально было размещено так, чтобы с улицы можно было видеть интерьер. Кроватями служили возведенные из кирпича ложа (около 170 см в длину), покрывавшиеся матрасами.

Стены лупанария декорированы порнографическими фресками. По одной из версий, они не только создавали атмосферу, но и служили для взаимопонимания между клиентами и проститутками, которые, как правило, привозились из Греции. Кроме фресок на стенах были найдены граффити, нацарапанные клиентами заведения. Их основное большинство носит откровенно непристойный характер.

Стабианские термы. Помещение в юго-западном углу гимнасия рядом с большим бассейном

Стабианские термы получили свое название благодаря расположению — они находятся между Via Stabiana, Via dell'Abbondanza и Vicolo del Lupanare. Термы являются старейшим банным учреждением Помпей. Их внешний облик и план — результат четырех фаз строительства. К самой ранней относятся палестра, помещения северной части и колодец — они датируются IV веком до н. э.

Основные строения терм были возведены в I веке до н. э. Это косвенно подтверждается посвятительной надписью, сообщающей, что дуумвиры колонии Суллы Гай Юлий и Публий Аниний постановили реконструировать палестру и портики, отстроить лаконикум и дестриктарий (комнату для удаления с кожи масла и пота).

Главный вход в термы расположен на Via dell'Abbondanza. Он открывается в палестру, опоясанную колоннами с трех сторон. В северной части колоннады находится статуя молодого человека в накидке, покрывающей его с головой. Вероятно, эта фигура — Гермес, бог гимнастических упражнений. С западной стороны вместо колонн — гладко вымощенная дорожка. По одной из версий, она использовалась для подобия игры в кегли. Рядом — большой бассейн, который с севера и юга фланкируют строения, где посетители могли ополоснуться после физических упражнений перед тем, как искупаться. Они были декорированы полихромными стуковыми рельефами, имитирующими архитектурные конструкции, а также изображающими, например, Юпитера и Геркулеса.

Юго-восточная часть терм использовалась мужчинами. Ее предварял вестибул, за ним с юга на север тянулся обычный набор банных помещений — аподитерий, фригидарий, тепидарий, кальдарий (два последних плохо сохранились). Аподитерий вдоль всех четырех стен имел скамьи. Вдоль двух стен тянутся ряды ниш для хранения верхней одежды посетителей. Пол вестибула и аподитерия выложен прямоугольными плитами серого мрамора и базальта (по краям). Сводчатый потолок богато орнаментирован стуковым полихромным фризом — розетками с амурами и вакхическими мотивами. Необычно для терм решение тепидария — в его западной части установлена ванна, приподнятая над полом кирпичными консолями. Устройство кальдария с ванной в западной части и лабрумом (глиняным бассейном) в восточной более традиционно. Круглый в плане фригидарий вмещает в себя бассейн. Стены, украшенные фресками с пейзажами, имеют встроенные полуциркульные ниши. Купольный потолок, выкрашенный в синий, имитировал небосвод.

Из всех помещений терм женский аподитерий сохранился наилучшим образом. Здесь, как и в мужской половине, вдоль стен с нишами для одежды стоят скамьи. Пол украшен ромбовидной поливной плиткой. Гладкие стены и своды не имели декора. Отдельного фригидария в женской половине терм не было, но в западной части аподитерия был установлен бассейн с холодной водой. Кальдарий имеет сводчатый потолок с желобами для отвода конденсата. Стены украшены стуковыми пилястрами на красном фоне. В западном крыле находится ванна, облицованная мрамором. В противоположной части на каменной подставке стоит небольшой лабрум.

С восточной стороны к женской и мужской половинам терм примыкают помещения, в которых находились цилиндрические бойлеры и печи, обеспечивавшие термы горячей водой и паром.

Перейти на страницу:

Все книги серии Великие музеи мира

Государственная Третьяковская галерея
Государственная Третьяковская галерея

Государственная Третьяковская галерея (ГТГ) — художественный музей в Москве, основанный в 1856 году купцом Павлом Третьяковым и имеющий одну из самых крупных в мире коллекций русского изобразительного искусства. Экспозиция в главном корпусе «Русская живопись XI-начала XX века» (Лаврушинский переулок, д. 10) является частью Всероссийского музейного объединения «Государственная Третьяковская галерея», образованного в 1986 году.Датой создания Третьяковской галереи традиционно считается 1856, когда московский купец и промышленник Павел Михайлович Третьяков (1832–1898) приобрел первые работы современных русских художников. Его изначальной целью было создание художественной галереи, которая впоследствии могла бы преобразоваться в музей русского национального искусства. «Для меня, истинно и пламенно любящего живопись, не может быть лучшего желания, как положить начало общественного, всем доступного хранилища изящных искусств, принесущего многим пользу, всем удовольствие, — писал Третьяков в 1860, добавляя при этом, — я желал бы оставить национальную галерею, то есть состоящую из картин русских художников»…

Автор Неизвестен

Путеводители, карты, атласы
Лувр
Лувр

Лувр — главный художественный музей Франции. Это — один из самых известных и наиболее посещаемых художественных музеев мира, занимающий третье место по площади — 160 106 м2. Коллекции его располагаются в бывшем королевском дворце — грандиозном комплексе зданий, строительство которых шло в течение восьми веков. На протяжении веков каждый новый правитель Франции по-своему перестраивал, обновлял и расширял его. Сегодня Лувр ежегодно посещает более пяти миллионов человек.Огромен список имен и картин, среди которых присутствуют шедевры мирового значения.Лувр — главный художественный музей Франции и одно из величайших художественных хранилищ мира расположен в самом сердце Парижа, на берегу Сены. Лувр — бывший королевский дворец, замечательный по своей архитектуре комплекс зданий, который строился, перестраивался и достраивался 800 лет, прежде чем сформировался его современный облик. История собрания западно-европейской живописи Лувра восходит к XVI веку и связана с именем короля Франциска I. Из его коллекции в сегодняшнем Лувре находятся девятнадцать картин художников итальянского Возрождения, а также шедевр Леонардо да Винчи «Джоконда». Первая французская работа в собрании Лувра тоже связана с Франциском I — это его портрет работы Жана Клуэ. В дальнейшем картины собирали и короли, и кардиналы, и особенно преуспели в этом Людовик XIV и его министр Кольбер. Но всеобщим достоянием королевскую коллекцию, из которой и выросло сегодняшнее собрание живописи, сделала Французская революция, открыв двери Лувра для народа. Случилось это 18 ноября 1793 года.По коллекции Лувра можно изучать историю западноевропейской живописи: так богато собрание полотен, многие из которых — тоже признанные шедевры. Автор сумел объяснить многие особенности стилей, свойственные живописцам, полотна которых находятся в музее, рассказал о трудностях, с которыми они сталкивались в жизни и творчестве. Читателю будет интересно узнать, как они преодолевались, как художники выходили на те позиции в живописи, которые обессмертили их имена.

Екатерина Александровна Останина , Марина Николаевна Гордеева , М. Гордеева(редактор)

Искусство и Дизайн / Прочее / Путеводители, карты, атласы / Справочники / Словари и Энциклопедии

Похожие книги

Нагота в искусстве: Исследование идеальной формы
Нагота в искусстве: Исследование идеальной формы

Новая серия «Художник и знаток» представляет книгу крупнейшего английского искусствоведа Кеннета Кларка «Нагота в искусстве», которая переведена на русский язык впервые. Автор знакомит с развитием жанра обнаженной натуры от его истоков до современности, выявляя в нем такие специфические направления, как «нагота энергии», «нагота пафоса», «нагота экстаза» и др. Оригинальная трактовка темы, живой, доступный язык, интересный подбор иллюстраций должны привлечь внимание не только специалистов, но и широкого круга читателей.Настоящее издание является первым переводом на русский язык труда Кларка «Нагота в искусстве». Книга посвящена традиции изображения обнаженного человеческого тела в западноевропейской скульптуре и живописи от античности до Пикассо. Автор блестяще доказывает, что нагота — это основополагающий компонент произведений искусства, выражающий высшие проявления человеческих эмоций и интеллекта. Интересная трактовка темы, уникальный состав иллюстраций делают книгу привлекательной для всех интересующихся изобразительным искусством.

Кеннет Кларк

Искусство и Дизайн