Грамматика кино. Курс по истории и теории кинематографа для начинающих

В мелодраме «Меня зовут Джо» главный герой борется с алкогольной зависимостью и желанием причинять близким боль, но успеха в своих стремлениях не достигает. Такой реалистичный поворот с затруднительным положением, из которого нет выхода, выглядит невероятно контрастным по сравнению со счастливой развязкой голливудского хита «Когда мужчина любит женщину» 1994 года. Там, если вы помните, героиня Мег Райан побеждает пагубное пристрастие к алкоголю, воссоединяется с любящим мужем, которого играет Энди Гарсия, чтобы жить с ним долго и счастливо. Голливуд часто показывает жизнь такой, какой ее хотят видеть зрители. А такие приверженцы реализма, как Лоуч, предлагают аудитории решения, близкие к действительности.

Братья Дарденн, Жан-Пьер и Люк, родом из Бельгии и считаются самыми заслуженными кинематографистами-реалистами в индустрии. На их счету несколько «Золотых пальмовых ветвей» (а это, кстати, высшая награда Каннского кинофестиваля). Центром их фильмов становятся обычные люди и их повседневные проблемы.

В фильме «Обещание» (1996) зритель наблюдает за подростком Игором, который вынужден хранить страшный секрет о том деянии, что совершил его подлый отец. В «Сыне» (2002) вор-карманник пытается не поддаться искушению продать сына-младенца своей подружки на черном рынке детей. Эти герои не спасают мир. Они спасают только самих себя.

Стиль Дарденнов – простой, прямолинейный и во многом антиголливудский. Братья делают все, чтобы избегать приемов классического Голливуда. Например, вместо перекрестного монтажа они просто используют панорамный кадр, плавно переходящий от объекта А к объекту Б. Спецэффектов здесь тоже нет – они не нужны. Сюжеты сохраняют динамику не благодаря зрелищным погоням, взрывам бомб или поимке злодеев, но за счет совершения правильных поступков. Еще один важный момент – в фильмах Дарденнов нет саундтрека.

Оценить стиль их работы можно благодаря этому трейлеру:

«Обещание»:

http://www.youtube.com/watch?v=OsOi17HJZ5k

Кратко об американских реалистах

Трейлер к фильму «Сахар»:

http://www.youtube.com/watch?v=NrovzeE8uTM

Следует отметить, что Форд и Казан не были реалистами в радикальной степени. Как и все большие режиссеры своего времени, они были подвержены трендам и старались от них брать все самое лучшее. Получалось не всегда, но все же…

Формализм

Честно говоря, я этот стиль совершенно не понимаю. Где бы я ни читал о нем, выглядит все так, будто это академический стиль, очень высокопарный и малопонятный. И хотя я использовал этот термин раньше (неохотно) в другой своей книге, но и то лишь в качестве противовеса реализму.

Если в реалистичном кино не используется никаких фишек, трюков или эффектов, то формалисты, наоборот, используют огромное множество таких вещей. В наше время это больше касается различных цифровых примочек. Бюджет фильмов первых зачастую крайне мал, в то время как у вторых во многих случаях он заметно больше. И если приверженцы реализма сосредоточены на окружающей нас действительности, то формалисты часто имеют дело с фантазиями.

Причина такого названия у этого стиля, думаю, заключается в том, что в нем постоянно делается акцент на кинематографические формы. В их числе: съемка, монтаж, специальные и цифровые эффекты, а также большое количество музыки, чей бесконечный поток не дает вам возможности сформировать собственные эмоции от увиденного.

Представляю вам несколько общеизвестных и весьма популярных представителей американского формализма. По одним только их названиям вы можете догадаться о том, каково их общее определение:

• «Волшебник страны Оз»,

• Сага «Звездные войны»,

• Все фильмы студии Disney,

• Трилогия «Властелин колец»,

• Серия фильмов о Гарри Поттере,

• «Алиса в стране чудес»,

• Все фильмы Тима Бертона,

• Фильмы о супергероях: «Бэтмен», «Супермен», «Железный человек» и т. д.

На каждое лето у Голливуда запланировано большое многообразие проектов – фантастика, ужасы, сай-фай, которые делают ставку на впечатляющие спецэффекты, а не на рассказываемую историю. Летом 2010 года в кинотеатрах оказались следующие образцы формалистского стиля:

• «Принц Персии: Пески времени»,

• «Гадкий я»,

• «Обитель зла: Жизнь после смерти 3D»,

• «Начало»,

• «История игрушек 3: Большой побег»,

• «Неудержимые».

Среди приверженцев формализма было множество серьезных кинематографистов. Не все они были заложниками попкорновых поделок Голливуда. Фильмы Джули Тэймор «Тит – правитель Рима» (1999) и «Фрида» (2002) содержат немало отпечатков этого стиля, которые помогли постановщице понять правду, написанную Шекспиром, в первом случае, и искусство художницы Фриды Кало – во втором.